ONF – Hothouse 15 : découvrez d’audacieuses nouvelles œuvres d’animations de tous les coins du Canada

La 15^e édition du programme Hothouse de l’ONF est maintenant en ligne !

Découvrez d’audacieuses nouvelles œuvres d’animations de tous les coins du Canada sur onf.ca

Le 28 août 2025 – Montréal – Office national du film du Canada (ONF)

Dès aujourd’hui, six courts métrages d’animation éclectiques issus de la 15^e édition du programme d’animation Hothouse de l’Office national du film du Canada destiné aux jeunes talents figureront dans le monde entier sur les plateformes de l’ONF.

Hothouse 15 rassemble les œuvres d’animatrices et animateurs émergents de partout au Canada.

• Accroche-toi, d’Abbey Collings, née à Georgetown, en Ontario, et aujourd’hui établie à Boylston, en Nouvelle-Écosse
• Je veux rentrer chez moi, de Mégan Dupont, originaire de Saint-Hyacinthe, au Québec, et maintenant installée à Québec ;
• L’importun, de Max Ma, animateur de Mississauga originaire de Chengdu, en Chine ;
• Panoptique, de Katie Finn, née à London, en Ontario, et établie à Montréal ;
• L’éveil du printemps, de Mitchell Keys,de London, en Ontario ;
• Super M.Woods, d’Aerin Wu,originaire de Shanghai, en Chine, et établie à Vancouver.

Les cinéastes ont disposé de 12 semaines pour créer un film d’une minute sur le thème « People Watching ».

Le public peut également passer en coulisses et visionner la série complémentaire Inside Hothouse. Celle-ci sera lancée en septembre sur les plateformes de l’ONF et donnera au public un accès exclusif aux studios d’animation de renommée mondiale de l’ONF.

Au programme de Hothouse 15

De Boylston, en Nouvelle-Écosse

Accroche-toi, d’Abbey Collings Animation image par image

• EN UNE LIGNE : Un conte tendre sur la découverte de soi… et la joie d’être différent.
• MOT DE LA RÉALISATRICE :Inspiré par les îles Bird, en Nouvelle-Écosse,Accroche-toiraconte comment notre observation des autres peut influencer nos opinions et nos interactions, et finalement nous guider pour définir notre propre identité. Ce film célèbre l’équilibre délicat entre apprendre du monde autour de nous et rester fidèle à qui l’on est vraiment.
• Sélection officielle, Compétition Jeunes publics 7+, Festival international du film d’animation d’Ottawa 2025.

De Québec 

Je veux rentrer chez moi, de Mégan Dupont Animation en 3D et collage

• EN UNE LIGNE : Un voyage sensoriel entre noirceur, souvenirs, et le miracle de la vue.
• MOT DE LA RÉALISATRICE : Ce film est né d’une période marquée par l’inquiétude, l’incompréhension et bien des questions autour de ma vue. Avec des images parfois chaotiques, parfois apaisantes, j’ai cherché à traduire ce que j’ai vécu et à faire ressentir la beauté fragile d’un sens qu’on oublie souvent de chérir.

De Mississauga

L’importun, de Max Ma Animation en 3D

• EN UNE LIGNE : Un homme réalise que ses rêves ont leur propre volonté.
• MOT DU RÉALISATEUR : e suis fasciné par des cinéastes comme Edward Yang et Mia Hansen-Løve, qui créent des personnages aux prises avec des conflits à la fois banals et épuisants. J’ai gardé à l’esprit la tendresse qu’ils témoignent à ces personnages lorsque j’ai conçu mon protagoniste, un homme qui se retrouve à être non pas l’auteur, mais le spectateur de ses propres rêves. Visuellement, j’ai été inspiré par les dessins surréalistes et sculpturaux de Robert Wilson et d’Eiko Ishioka.

De Montréal

Panoptique, de Katie Finn Animation traditionnelle en 2D et animation algorithmique

• EN UNE LIGNE : Quand des détenues affrontent un système qui ne cligne jamais des yeux.

• DE LA RÉALISATRICE : Mon court métrage raconte une tentative d’évasion du point de vue du logiciel de sécurité d’une prison. C’est un récit rapide et serré, dont l’esthétique reflète la logique froide et efficace des systèmes qu’elle dépeint.
• Sélection officielle, Canadian Panorama, Festival international du film d’animation d’Ottawa 2025.

De London (Ontario)

L’éveil du printemps, de Mitchell Keys Animation en 2

• EN UNE LIGNE : Le printemps revient toujours.
• MOT DU RÉALISATEUR : Ce film est un hommage à notre planète et à tout ce qu’elle nous offre. Elle nous entoure, prend soin de nous et nous unit. La beauté de notre monde m’inspire toujours. Même dans les moments d’incertitude, je garde l’espoir que l’avenir nous réserve un formidable lever de soleil.

De Vancouver

Super M. Woods, d’Aerin Wu Animation en 2D par rotoscopie

• EN UNE LIGNE : Plongez dans le mythe. Découvrez la folie.
• DE LA RÉALISATRICE : Notre monde est chaotique et écrasant. On travaille, on crée, on consomme… souvent sans prendre le temps de souffler ou de rêver à mieux. De l’extérieur, cette perpétuelle agitation peut sembler absurde et déchaînée. C’est de là qu’est né M. Woods, une étrange créature qui incarne ce tiraillement entre le chaos et l’espoir.

Hothouse en quelques faits

Cette année, on nous a fait parvenir 241 candidatures en vue d’obtenir l’une des six places du programme, ce qui témoigne de la vitalité de l’animation canadienne et de la popularité de Hothouse, qui en est maintenant à sa 15^e édition.

Tout au long du processus, les cinéastes ont pu compter sur le soutien précieux de Lillian Chan, responsable du mentorat, de Fred Casia, producteur associé, de Maral Mohammadian, productrice, ainsi que de l’équipe chevronnée de l’Unité d’animation anglaise de l’ONF.

Créé en 2003, Hothouse a contribué à lancer la carrière de cinéastes dont la réputation n’est plus à faire. Plus de 90 animateurs et animatrices ont pris part au programme, dont Alex Boya, Patrick Doyon, Paloma Dawkins, Philip Eddolls, Howie Shia, Malcolm Sutherland, Eva Cvijanovic, David Barlow-Krelina et le duo créatif formé par Dale Hayward et Sylvie Trouvé.

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