Marché – Page 4

La SODEC vous transmet l’Appel d’inscriptions pour One Stop Business Workshop, l’Appel de projets pour MIPDrama, l’Appel de candidatures pour MIPFormats International Pitch, l’Appel de projets pour MIPDoc Project Pitch et l’Appel de projets pour Plateforme Frontières

Écrit par Marie-Eve Gratton le 17 janvier, 2022. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, coproduction, documentaire, FESTIVALS, Marché, Série télévisée, TÉLÉVISION.

La SODEC vous fait parvenir l’Appel d’inscriptions pour One Stop Business Workshop, l’Appel de projets pour MIPDrama, l’Appel de candidatures pour MIPFormats International Pitch, l’Appel de projets pour MIPDoc Project Pitch et l’Appel de projets pour Plateforme Frontières

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Appel d’inscriptions | One Stop Business Workshop

Du 25 janvier au 2 février, CBC en collaboration avec le Bureau de certification des produits audiovisuels et l’Association canadienne des producteurs de médias organiseront une série de sessions d’information virtuelle gratuite qui présentera aux cinéastes indépendants émergents et aux créatrices et créateurs de contenu issus de groupes sous-représentés (Autochtones, minorités ethnoculturelles, personnes handicapées, femmes et LGBTQ2+), des sujets liés à l’aspect commercial et financier de la création de contenu.
Le sous-titrage codé sera disponible de même que la traduction en langue des signes américaine.

Les sessions d’information aborderont les sujets suivants :

Passer d’une production sans budget à une production à petit budget
Comment intéresser les gens à investir dans votre documentaire?
Ce qu’il faut prendre en compte lors de la production de votre premier long métrage
Préparer des propositions et des demandes de financement pour vos projets

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Appel de projets – MIPDrama

Tous les producteurs et distributeurs de séries scénarisées en début de production qui souhaitent être pris en considération, sont invités à soumettre leurs programmes au MIPDrama. Cet événement aura lieu le dimanche 3 avril à partir de 14 h au Théâtre Claude Debussy du Palais des Festivals de Cannes. Il marquera la préouverture du MIPTV 2022.

Vitrine annuelle des séries dramatiques les plus attendues, tous genres confondus, y compris les comédies, le MIPDrama offre aux acheteurs internationaux des sociétés de diffusion et des plateformes VOD, un aperçu exclusif d’une sélection de séries dramatiques en début de production.

Date limite d’inscription : 4 février 2022

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Appel de candidatures – MIPFormats International Pitch
Du 4 au 6 avril 2022 à Cannes (France)

Le MIPFormats International Pitch est ouvert à tous les créateurs et producteurs du monde entier pour présenter leurs nouveaux formats de divertissement originaux et non scénarisés. Cinq finalistes auront l’occasion de présenter leurs projets devant un jury de décideurs internationaux.

Date limite d’inscription : 15 février 2022

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Appel de projets – MIPDoc Project Pitch
Du 4 au 6 avril 2022 à Cannes (France)

Le MIPDoc Project Pitch offre l’occasion à tous les créateurs et producteurs désireux de développer des projets de documentaires et d’émissions factuelles avec des partenaires de coproduction. Les finalistes auront l’occasion de présenter leur projet à un jury de décideurs internationaux.

Date limite d’inscription : 15 février 2022

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Appel de projets
Plateforme Frontières | Marché de Coproduction Frontières | Forum de financement et de développement Frontières

Les appels de projets pour la Plateforme Frontières (Marché du Film à Cannes), le Marché de Coproduction Frontières et le Forum de financement et développement Frontières sont ouverts.

Plateforme Frontières
La Plateforme Frontières à Cannes est une section dédiée à la programmation et aux événements de réseautage pour l’industrie du film de genre au Marché du Film.

Date limite d’inscription : 11 mars 2022

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Forum de financement et de développement Frontières
Autrefois un événement sur invitation uniquement pour les projets de genre cherchant à compléter leur financement et à avancer au stade de la production, le Forum de financement et développement Frontières accepte désormais les soumissions directes.

Date limite d’inscription : 8 avril 2022

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Marché de Coproduction Frontières
Le Marché de Coproduction, événement phare de Frontières, est une plateforme de réseautage, axée spécifiquement sur le financement et la coproduction de films de genre entre l’Europe et l’Amérique du Nord.

Date limite d’inscription : 8 avril 2022

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En 2022, le Marché de Coproduction et le Forum de financement et de développement Frontières se dérouleront à Montréal du 21 au 24 juillet 2022 en deux événements distincts, conjointement avec le Festival international du film Fantasia.

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Téléfilm Canada vous transmet les appels d’inscriptions pour When East Meets West Coproduction Forum 2022

Écrit par Marie-Eve Gratton le 22 novembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, Marché.

Téléfilm Canada vous fait parvenir les appels d’inscriptions pour When East Meets West Coproduction Forum 2022

Trieste, Italie, 24 au 28 janvier, 2022

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Le marché de Coproduction When East Meets West accepte présentement les inscriptions pour son édition 2022.

Dans le cadre d’un focus mis sur le Canada, le WEMW 2022 amènera à Trieste une délégation de producteurs et de décideurs canadiens, et organisera également une série d’autres activités ciblant les projets canadiens et les professionnels du cinéma. En plus du forum de projets, différentes possibilités s’offrent à vous :

THIS IS IT
FICTION WORK-IN-PROGRESS SESSION

Section dédiée aux longs métrages de fiction et aux œuvres hybrides ayant une forte approche visuelle et artistique. Les équipes sélectionnées auront la chance de projeter 8 minutes de leurs films en post-production (ou au moins partiellement tournés) devant un panel exclusif d’agents de vente internationaux et de programmateurs de festivals de catégorie A.
Date limite d’inscription: 30 novembre 2021

FIRST CUT LAB TRIESTE
ATELIER POUR LES FILMS EN PHASE DE MONTAGE

First Cut Lab Trieste est un programme de conseil conçu pour les longs métrages de fiction en phase de montage. Les équipes sélectionnées projettent leur rough cut complet dans le cadre d’une session privée, sûre et intime, afin de recevoir un retour d’information de la part de trois conseillers de premier plan du secteur et d’un consultant-monteur de renom. L’objectif principal est de stimuler le potentiel artistique des films sélectionnés et d’augmenter les ventes, les festivals et le potentiel de diffusion des films terminés.
Date limite d’inscription: 30 novembre 2021

Vous pouvez également vous inscrire aux WEMW Inspirational Labs, une série de mini-ateliers visant à inciter les producteurs européens et canadiens à différencier le modèle économique de leur entreprise et à explorer de nouveaux formats et contenus possibles :

ANIMA SPIRIT
ANIMATION INSPIRATIONAL LAB

ANIMA SPIRIT est conçu comme une porte d’entrée pour les producteurs et les sociétés de production de films de fiction ou de documentaires qui souhaitent découvrir le monde passionnant et complexe de la production de films d’animation. Le Labo est dirigé par les experts Jelena Popović (ONF, Canada) et Jean Francois Le Corre (Vivement Lundi !, France) et combine travail de groupe, consultations individuelles et conférences sur les aspects financiers et créatifs de la production d’animation.

Date limite d’inscription: 15 décembre 2021

COLD OPEN
INSPIRATIONAL LABS POUR LES SÉRIES DRAMATIQUES

COLD OPEN sélectionnera des producteurs internationaux ayant une expérience dans le domaine des longs métrages et qui aspirent à se tourner vers le contenu des séries dramatiques. Le programme comprendra des conférences, des sessions de groupe et des consultations individuelles, visant à fournir des compétences pratiques en matière de développement, de planification de la production et de financement de contenus de séries dramatiques.
Date limite d’inscription: 15 décembre 2021

IMPACT PYRAMID
OUTREACH & IMPACT INSPIRATIONAL LAB

Danielle Turkov et Amy Shepherd de Think-Film dirigeront un atelier de co-création guidé, dans lequel des projets de fiction et de documentaire sélectionnés développeront des loglines d’impact, des objectifs et des étapes clés. L’objectif principal est d’améliorer la compréhension des participants de la valeur de l’impact et de ce qu’il peut apporter à leurs productions et à la société, et de leur présenter une série d’outils qu’ils peuvent utiliser pour concevoir et produire un impact politique.
Date limite d’inscription: 15 décembre 2021

DESCRIPTION

La prochaine édition du WEMW, qui se déroulera à Trieste (Italie) et en ligne du 24 au 28 janvier 2022, rassemblera plus de 600 professionnels du cinéma de plus de 50 pays, en particulier des pays de l’Est et de l’Ouest visés par l’édition 2022 : Russie et Royaume-Uni, Irlande, Canada et États-Unis. Le cœur de l’événement sera toujours le Forum de coproduction WEMW dédié aux documentaires et aux longs métrages en développement.

**Il vous est fortement recommandé de respecter tout conseil ou avertissement aux voyageurs émis par le gouvernement du Canada au moment de WEMW. Pour assurer la santé et la sécurité des participants, les organisateurs (WEMW) mettront en place différentes mesures et règles sanitaires qui évolueront au fil des prochains mois. WEMW est actuellement en train de préparer l’événement pour qu’ils se déroulent en présentiel. Cependant, en raison du climat actuel, WEMW est conscient de la nécessité de s’adapter à d’autres formes si nécessaire.

RENSEIGNEMENTS

Pour de plus amples informations, veuillez contacter Marie-Claude Giroux.

Promotions et communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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RAPPEL – Téléfilm Canada vous fait parvenir les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Écrit par Marie-Eve Gratton le 2 novembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Berlin, Allemagne
10 au 20 février 2022

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Le 72e Festival international du film de Berlin aura lieu en février 2022, en même temps que l’European Film Market (EFM), le Co-Production Market de la Berlinale et le Berlinale Talents.

Téléfilm Canada soutiendra les professionnels canadiens qui participeront à cet événement avec le retour physique du Pavillon du Canada, avec une campagne promotionnelle et avec des initiatives telles que le JETS, le Co-Production Market, et le Doc Salon/EFM Fiction Toolbox, et plusieurs événements de réseautage et de programmation à venir.

Veuillez trouver plus de détails sur les initiatives suivantes :

PRODUCTEURS SANS FRONTIÈRES AU BERLINALE CO-PRODUCTION MARKET

Créé en 2004, le Co-Production Market de la Berlinale est un événement de cinq jours au sein de l’European Film Market (EFM), un événement majeur pour l’industrie cinématographique internationale. Les inscriptions au programme des visiteurs sont ouvertes pour les sociétés de production ayant un projet en cours de développement susceptible de faire l’objet d’une coproduction internationale (sans expérience préalable en coproduction).

Date limite d’inscription: 22 novembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Erika Loyola.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM)
Ouverture des inscriptions à venir

Espaces de rencontre privés clés en main dans un emplacement de choix pour les compagnies canadiennes spécialisées en acquisition, distribution et ventes à l’international. Vous bénéficierez d’une vaste gamme de services et d’avantages. Ces espaces seront attribués sur la base du premier arrivé, premier servi.

Date limite d’inscription: 29 novembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Kate Maurice.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

JUNIOR ENTERTAINMENT TALENT SLATE (JETS)

Le 6e JETS, Junior Entertainment Talent Slate, accepte présentement les inscriptions de films de fiction ayant un fort potentiel de développement et de réalisation. Après une journée de sessions de pitch et de réseautage avec le but de favoriser la coproduction, jusqu’à dix projects seront sélectionnés et considérés pour recevoir du financement éventuel des sociétés de financement participantes.

Date limite d’inscription: 10 décembre 2021
Pour des questions, contactez WEP Productions, l’organisateur de l’événement.

RÉPERTOIRE DES CANADIENS À BERLIN 2022

Les professionnels canadiens de l’industrie qui participent à l’European Film Market (EFM) et à la Berlinale 2022 peuvent maintenant s’inscrire au Répertoire des canadiens à Berlin 2022. En vous inscrivant, vous ferez partie de notre campagne promotionnelle CANADA À BERLIN 2022 et vous serez invités aux activités de réseautage canadiennes organisées sur place, le cas échéant.

Date limite d’inscription: 20 décembre 2021
Pour toutes questions concernant l’initiative, contactez Kate Maurice.
Pour tout renseignement lié au processus d’inscription, contactez Anthea Zeng.

Il vous est fortement recommandé de respecter tout conseil ou avertissement aux voyageurs émis par le gouvernement du Canada et les mesures et règles sanitaires mises en place par les organisateurs et le gouvernement allemand au moment de la Berlinale/EFM. Plus d’informations à venir dans les prochaines semaines.

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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Téléfilm Canada vous fait parvenir les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Écrit par Marie-Eve Gratton le 26 octobre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Berlin, Allemagne
10 au 20 février 2022

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Le 72e Festival international du film de Berlin aura lieu en février 2022, en même temps que l’European Film Market (EFM), le Co-Production Market de la Berlinale et le Berlinale Talents.

Veuillez trouver plus de détails sur les initiatives suivantes :

PRODUCTEURS SANS FRONTIÈRES AU BERLINALE CO-PRODUCTION MARKET

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM)
Ouverture des inscriptions à venir

JUNIOR ENTERTAINMENT TALENT SLATE (JETS)

Date limite d’inscription: 10 décembre 2021
Pour des questions, contactez WEP Productions, l’organisateur de l’événement.

RÉPERTOIRE DES CANADIENS À BERLIN 2022

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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Téléfilm Canada annonce la date d’ouverture du volet Édition limitée du programme de promotion

Écrit par Marie-Eve Gratton le 20 octobre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Téléfilm Canada souhaite aviser ses clients de la date d’ouverture du volet Édition limitée du programme de promotion pour les festivals et marchés de films ayant lieu entre le 1er janvier 2022 et le 30 juin 2022

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Dates importantes :
Date d’ouverture : 25 octobre 2021
Date de fermeture : 30 novembre 2021

Rappel :

Le volet Édition limitée du programme de promotion s’adresse aux festivals et marchés de films qui ont obtenu une aide financière de Téléfilm en vertu du programme de promotion durant l’exercice financier 2020-2021 ou, si leur dernière édition a été annulée en raison de la pandémie de la COVID-19, durant l’exercice financier 2019-2020.

Toutes les demandes doivent être déposées en ligne via Dialogue. Nous encourageons les requérants à consulter les principes directeurs et le Guide d’information essentielle, publiés sur la page web du volet Édition limitée.

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« LES VANS DE L’AMOUR » au MIPCOM à CANNES

Écrit par Marie-Eve Gratton le 13 octobre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Primeur mondiale pour le format primé de L’Écurie 3.0 MÉDIA RANCH, QUÉBECOR CONTENU et LE GROUPE TF1 ont présenté « LES VANS DE L’AMOUR » au MIPCOM à CANNES

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La présidente de la société de production et de distribution Media Ranch, Sophie Ferron annonce que le format « Les Vans de l’amour », créé par Alexandra Paquin, l’étudiante en cinéma à l’Université Concordia désignée lauréate de l’édition 2021 de l’Écurie, a été présenté parmi les formats à surveiller à la très courue conférence Fresh TV Formats, présentée par The Wit, la célèbre agence de « tracking » sur les nouvelles tendances de contenu télévisuel et numérique dans le cadre du MIPCOM, le plus grand marché de contenu de divertissement au monde qui se déroule à Cannes en octobre de chaque année.

Premier format de l’Écurie en co-développement

«Québecor Contenu et le Groupe TF1, nouveau partenaire de la troisième édition de l’Écurie, ont tout de suite signifié leur enthousiasme pour ce format et n’ont pas hésité à mettre l’épaule à la roue dans son co-développement, » a déclaré Sophie Ferron. « Il est clair que grâce à nos partenaires, l’expérience de l’incubateur de formats télé a été enrichie pour nos participant.e.s et a permis, dès sa toute première expérience, à une jeune créatrice du Québec de concevoir un format télé non seulement novateur mais aussi exportable, pour lequel nous avons déjà de l’intérêt préliminaire dans quelques territoires » d’affirmer Sophie Ferron. « C’est tout un honneur que de voir son format présenté dans le cadre de Fresh TV par The Wit à Cannes. Beaucoup d’appelés et très peu d’élus, » a-t-elle expliqué.

Partenariat déjà prometteur

« Notre groupe se réjouit d’être associé à l’Écurie et à nos partenaires du Québec. Nous sommes ravis du calibre des formats télé exceptionnels qui en sont issus. Pour nous, la qualité des formats présentés témoigne de la valeur de la formation » a déclaré pour sa part le vice-président du Développement des contenus du Groupe TF1, Julien Degroote

« En tant que partenaire de l’Écurie depuis ses tout débuts, nous sommes très fiers de voir les talents québécois faire leur place sur les plus grandes tribunes internationales, comme le Fresh TV Formats,» a pour sa part souligné Yann Paquet, vice-président, Stratégie et Affaires internationales de Québecor Contenu. « Encore une fois cette année, les projets issus de l’Écurie impressionnent par leur grande qualité et leur créativité.»

Tous les chemins mènent à l’amour

« Les Vans de l’amour » présentent un concept de rencontres (dating) qui mettra en scène six célibataires de la génération Gen-Z et les milléniaux. Il s’agit de six gars et six filles qui chacun au volant d’un van aménagé, voyageront en caravane à travers le pays en quête d’amour, de liberté, de leur soi authentique et d’aventure. À chaque destination, les six camperont avec de potentiels prétendants parmi lesquels chacun doit choisir son compagnon pour la prochaine étape du voyage. Apprendre à se connaître, vivre des épreuves, tout pourra arriver y compris croiser sur la route des auto-stoppeurs. Des échanges, des éliminations, des choix déchirants se feront à chacun des 13 épisodes de la saison. À la fin, selon la formule mise au point par Alexandra Paquin, les chauffeurs et leurs prétendants devront décider s’ils ont trouvé le véritable amour… ou si l’aventure n’aura été que du covoiturage…

Deux autres formats québécois aussi présentés au MIPCOM par Média Ranch

Sophie Ferron a également indiqué que Media Ranch avait deux nouveaux formats québécois dans son catalogue soit l’émission La Tour, le talk-show, gagnant de plusieurs Gémeaux, animé par Patrick Huard et développé par la boîte de production Trio Orange et l’émission Popdejam, développée par la maison Parce Que Films qui propose des artistes de la relève reprenant à leur façon de grandes chansons du répertoire québécois.

Sophie Ferron élue à l’Académie!

Sophie Ferron vient par ailleurs d’être nommée le mois dernier au conseil de l’Académie internationale des Arts et des sciences de la télévision (International Academy of Television Arts & Sciences) qui réunit les grands diffuseurs du monde entier avec 60 de ses 100 administrateurs provenant de l’extérieur des États-Unis. L’Académie récompense les meilleures émissions de télé réalisées dans le monde lors du Festival iEMMYs et du Gala des Prix EMMY internationaux qui se déroule en novembre, à New-York.

« Je suis heureuse de cette nomination qui vient donner une voix au Québec et au Canada aux Emmys internationaux. Cela s’inscrit dans la vision de Média Ranch de faire rayonner le Québec à l’international et vient ajouter un élan à notre travail au sein de l’Association canadienne des exportateurs de contenu (ACEC/CACE), » a déclaré Sophie Ferron.

À propos de Media Ranch

La société montréalaise Media Ranch crée, produit et distribue des formats télévisuels à l’échelle de la planète. Établie à Montréal en 2008, l’entreprise est aujourd’hui un chef de file canadien du secteur avec un réseau de partenaires stratégiques internationaux, dont le télédiffuseur public danois DR (Danish Broadcasting) dont elle distribue le catalogue complet de formats télévisuels. Sous la direction de sa présidente Sophie Ferron, Media Ranch s’est hissée au rang des principaux distributeurs indépendants de formats de divertissement au monde avec les formats télé de DR, de nombreux formats en développement et des formats avec des succès d’écoute confirmés. La société qui mise sur le développement chez nous d’une expertise et de propriété intellectuelle en termes de formats télévisuels exportables, créait en 2018 le premier incubateur québécois à cette fin—l’Écurie —avec Québecor Contenu. Depuis 2021, Media Ranch participe activement aux activités de l’Association canadienne des exportateurs de contenu (ACEC) qui réunit les distributeurs et exportateurs de contenus télévisuels et numériques canadiens. Pour en savoir plus: www.mediaranch.tv

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50e Festival du nouveau cinéma de Montréal : programmation complète du FNC 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 5 octobre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, court métrage, culture, en ligne, Événements, FESTIVALS, Marché.

Programmation complète de la 50e édition du Festival du Nouveau Cinéma (FNC)

Du 6 au 17 octobre 2021 en salle à Montréal et en ligne du 6 au 31 octobre 2021

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Pour sa 50^eédition, le Festival du nouveau cinéma (FNC) est très heureux d’inviter les spectateurs de tout le pays à célébrer un demi-siècle de nouveau cinéma à ses côtés, en salle à Montréal du 6 au 17 octobre et en ligne jusqu’au 31 octobre 2021.

Le doyen des festivals de films au Canada est plus qu’heureux d’être de retour avec une formule hybride qui permettra aux cinéphiles de profiter de sa sélection à la fois forte et audacieuse ! Avec une programmation en salle et en ligne, le FNC proposera au public pas moins de 280 œuvres, provenant de 57 pays, et 161 premières mondiales, internationales, nord-américaines et canadiennes. Comme chaque année depuis 50 ans maintenant, le festival permet aux spectateurs de découvrir en primeur des titres phares, primés dans les plus grands festivals internationaux, mais aussi de nouveaux auteurs du cinéma actuel, des œuvres et installations de réalité virtuelle ainsi que d’échanger autour d’événements rassembleurs essentiels à l’industrie.

Film d’ouverture et de clôture

La soirée d’ouverture est présentée par BNP-Paribas

C’est BOOTLEGGER de Caroline Monnet qui donnera le coup d’envoi de cette 50^e édition en grande pompe le 6 octobre prochain au Cinéma Impérial. Présenté en collaboration avec le Festival international Présence autochtone, BOOTLEGGER est le premier long métrage de l’artiste multidisciplinaire d’origine algonquine Caroline Monnet. Tourné en français et en anishinabemowin, le film met en vedette Devery Jacobs, Pascale Bussières, Samian, Jacques Newashish, Dominique Pétin, Joséphine Bacon, C.S. Gilbert Crazy Horse et Brigitte Poupart dans les rôles principaux. Tanya Tagaq et Jean Martin en ont composé la musique originale. Rappelons que le festival entretient un lien privilégié avec l’artiste et présentait déjà la projection architecturale Mooniyang sur le pavillon Président-Kennedy de l’UQAM lors de sa 48^e édition. BOOTLEGGER est produit par Microclimat Films et distribué au Canada par MK2 Mile End. Le film prendra l’affiche au Québec le 8 octobre prochain.

Par ailleurs, pour souligner son jubilé, le Festival du nouveau cinéma a invité le cinéaste Luc Bourdon, ancien directeur général du FNC, à revisiter 50 ans d’archives du Festival à travers la réalisation d’un court film, CINQUANTE TEMPS, présenté lors de la soirée d’ouverture. Clin d’œil à l’histoire du Festival et aux cinéastes qui ont traversé sa programmation, ce film évoque l’esprit du FNC des années 1970 à aujourd’hui en se nourrissant du livre de photos LES NOUVEAUX CINÉMAS de Jacques Dufresne, des archives vidéo personnelles de Luc Bourdon lui-même ainsi que des archives compilées par le Festival au cours de la dernière décennie.

Le 17 octobre, la soirée de clôture permettra aux festivaliers de découvrir le long métrage d’animation documentaire ARCHIPEL de Félix Dufour-Laperrière. Présenté en première mondiale au Festival de Rotterdam puis au Festival international du film d’animation d’Annecy plus tôt cette année, où il a reçu la mention du Jury Contrechamps, ce nouvel opus de Félix Dufour-Laperrière (Ville Neuve) suit le voyage d’un homme et d’une femme parcourant le territoire québécois à partir de ses eaux. Produit par Embuscade Films et distribué au Canada par La Distributrice de films, ARCHIPEL prendra l’affiche à travers la province le 29 octobre prochain.

Mentionnons que le FNC présentera deux films de Félix Dufour-Laperrière cette année puisque VILLE NEUVE, son précédent long métrage d’animation, fait aussi partie de la sélection en ligne.

Une classe de maître exceptionnelle et une Louve d’honneur pour Jane Campion

Après sa présentation en première mondiale à la Mostra de Venise où le film remportait le Lion d’argent de la meilleure réalisation, THE POWER OF THE DOG (LE POUVOIR DU CHIEN) de Jane Campionsera présenté en primeur à Montréal le 7 octobre prochain, grâce à la collaboration de son producteur québécois Roger Frappier (Max Films), et au soutien de Netflix. Ce western moderne adapté du roman du même titre de Thomas Savage met en vedette Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst et Jesse Plemons.

À cette occasion, la réalisatrice néo-zélandaise et première femme récipiendaire de la Palme d’or à Cannes pour La leçon de piano en 1993, donnera une classe de maître exceptionnelle le 7 octobre. Le FNC profitera de sa venue pour lui remettre une Louve d’honneur soulignant l’ensemble de sa carrière d’exception.

THE POWER OF THE DOG est une production See-Saw Films, Bad Girl Creek et Max Films en association avec Brightstar, The New Zealand Film Commission, Cross City Films et BBC Film. Le film est produit par Jane Campion, Tanya Seghatchian, Emile Sherman, Iain Canning et Roger Frappier. Il sortira en salle au Canada le 19 novembre avant d’être disponible à travers le monde sur Netflix àcompter du 1^er décembre 2021.

Compétition internationale : Louve d’Or présentée par Québecor

Catégorie phare du festival, la Compétition internationale met en lumière les cinéastes émergents apportant un nouveau souffle au paysage cinématographique mondial. Dix premiers et seconds longs métrages, inédits, audacieux, inventifs et stimulants, en lice pour la Louve d’Or, dont: DISTRICT TERMINAL, Bardia Yadegari et Ehsan Mirhosseini (Iran, Allemagne) ; GREAT FREEDOM, Sebastian Meise (Autriche, Allemagne) ; IN THE MIRROR, Laila Pakalnina, (Lettonie, Lituanie) ; LA TRAVERSÉE, Florence Miailhe (France, Allemagne, République tchèque) ; MIGUEL’S WAR, Eliane Raheb (Liban, Allemagne, Espagne) ; MOON, 66 QUESTIONS, Jacqueline Lentzou (Grèce, France) ; PASSION, Maja Borg (Suède) ; TASTE, Lê Bảo (Viêt Nam, Singapour, France, Thaïlande, Allemagne, Taïwan) ; THE PINK CLOUD, Iuli Gerbase (Brésil) ; WHAT DO WE SEE WHEN WE LOOK AT THE SKY?, Alexandre Koberidze (Géorgie, Allemagne).

Lien vers les films : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Compétition%20internationale

Compétition nationale

Le FNC a toujours eu à cœur de mettre en lumière la création d’ici. Essentielle, la Compétition nationale rassemble les auteurs du nouveau cinéma québécois et canadien d’aujourd’hui et de demain. Un cinéma qui nous ressemble, en faisant la part belle à la diversité et aux ruptures de ton. Pour son jubilé, le festival ne faillit pas à sa réputation. Avec 9 œuvres en sélection, la Compétition voyage avec les cinéastes québécois et canadiens de la Colombie-Britannique au Manitoba en passant par la Nouvelle-Écosse afin d’offrir le meilleur du cinéma national. Le public pourra découvrir LE BRUIT DES MOTEURS, dystopie décalée de Philippe Grégoire (Québec) tournée à Napierville; NIGHT RAIDERSde Danis Goulet (Ontario), science-fiction post-apocalyptique autochtone dans laquelle de jeunes enfants sont arrachés à leurs parents et où la résistance s’organise ; le récit onirique d’Albéric Aurtenèche (Québec) LA CONTEMPLATION DU MYSTÈRE, avec Emmanuel Schwartz, Sarah-Jeanne Labrosse et Gilles Renaud; le quasi huis-clos à Schefferville de Sarah Fortin, NOUVEAU-QUÉBEC(Québec) ainsi que le très personnel DAMASCUS DREAM (Québec), documentaire d’Emile Serri sur ses racines syriennes. Parmi les autres titres présentés, les spectateurs pourront voir DARKROOM de Lukas Maier (Colombie-Britannique); STE. ANNE de Rhayne Vermette (Manitoba); THE WHITE FORTRESS de Igor Drljaca (Ontario) ainsi que WILDHOOD de Bretten Hannam (Nouvelle-Écosse).

Liens vers la section Compétition nationale : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Compétition%20nationale

Les Incontournables

Comme chaque année, le public montréalais pourra découvrir au Festival et en avant-première les films des grands noms du cinéma mondial, de Paolo Sorrentino avec LA MAIN DE DIEU, Grand Prix du Jury de la Mostra de Venise, à Joachim Trier avec THE WORST PERSON IN THE WORLD qui remportait le Prix de la Meilleure interprétation féminine au dernier Festival de Cannes, en passant par les deux derniers longs métrages du prolifique réalisateur sud-coréen Hong Sangsoo avec INTRODUCTION et IN FRONT OF YOUR FACE, ou encore Radu Jude avec BAD LUCK BANGING OR LOONY PORN, dernier chef-d’œuvre du cinéaste roumain récompensé de l’Ours d’Or à la Berlinale en février dernier. Mais aussi LES OLYMPIADES de Jacques Audiard (France), présenté en compétition officielle au Festival de Cannes; AHED’S KNEE de Nadav Lapid (Israël, France, Allemagne), Prix du jury à Cannes;DAYS, Tsai Ming-Liang (Taïwan); EARWIG, Lucile Hadzihalilovic (France, Royaume-Uni) ; MEMORIA, Apichatpong Weerasethakul (Colombie, Thaïlande, Royaume-Uni, Mexique, France, Allemagne, Qatar), Prix du jury à Cannes; RED ROCKET, Sean Baker (États-Unis); REFLECTION, Valentyn Vasyanovych(Ukraine); TRALALA, Arnaud Larrieu, Jean-Marie Larrieu (France); et WHEEL OF FORTUNE AND FANTASY, Ryūsuke Hamaguchi (Japon).

Lien vers la section Les incontournables : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Les%20Incontournables

Temps Ø

22 films bousculent la catégorie Temps Ø. Des œuvres jouant entre effet de surprise et singularité tels que les trois derniers films de Gaspar Noé VORTEX, LUX ÆTERNA, et IRRÉVERSIBLE – INVERSION INTÉGRALE; les deux dernières œuvres du réalisateur français Bertrand Mandico DEAD FLASH, et le tant attendu AFTER BLUE (PARADIS SALE); le documentaire FREAKSCENE – THE STORY OF DINOSAUR JR de Philipp Reichenheim sur le groupe phare de la scène grunge Dinosaur Jr.; ou le décalé et futuriste EXTRANEOUS MATTER – COMPLETE EDITION du japonais Kenichi Ugana. Le public retrouvera également les longs métrages : BARBAQUE de Fabrice Eboué (France); BOUND de Jean-Armand Bougrelle (Japon); DEBOUT LES FEMMES ! de François Ruffin et Gilles Perret (France);HIRUKO THE GOBLIN (restored version) de Shinya Tsukamoto (Japon); LA DERNIÈRE TENTATION DES BELGES de Jan Bucquoy (Belgique); MUSIC HOLE de David Mutzenmacher et Gaetan Liekens (Belgique); ORANGES SANGUINES de Jean-Christophe Meurisse (France); POULET FRITES de Yves Hinant et Jean Libon (France, Belgique); SALOUM de Jean Luc Herbulot (Sénégal); THE AMUSEMENT PARK de George A. Romero (États-Unis) et ZERIA de Harry Cleven (Belgique). Plusieurs courts complètent cette programmation et seront présentés en avant-programmes : FOU DE BASSAN de Yann Gonzalez (France); NORTH SHINJUKU 2055 de Daisuke Miyazaki (Japon);TAXIDERMISEZ-MOI de Marie Losier (France) et le troublant ASMODEUS d’Éric Falardeau.

Lien vers la section Temps Ø : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Temps%20Ø

Les nouveaux alchimistes

Explorant les multiples modes d’expression qu’offre le 7e art, les longs métrages de cette section proviennent d’artistes issus de différentes disciplines (cinéma, théâtre, photographie ou arts visuels entre autres), de la fiction au documentaire, en passant par les formes hybrides. Au sein de la programmation, soulignons notamment les films intimes et touchants LETTERS TO A YOUNG TRAVELLER du Québecois Federico Hidalgo, présenté en première mondiale, et VIRGIN BLUE de Niu Xiaoyu. 7 autres longs métrages, dont une première internationale et trois premières nord-américaines, seront présentés au sein de la catégorie : COME HERE de Anocha Suwichakornpong(Thaïlande); EL NIÑO DEL PLOMO de Daniel Dávila (Chili); ESQUÍ de Manque La Banca (Argentine, Brésil); STE. ANNE de Rhayne Vermette (Canada); THE EDGE OF DAYBREAK de Taiki Sakpisit(Thaïlande); THE PENULTIMATE de Jonas Kærup Hjort (Danemark); et TZAREVNA SCALING deUldus Bakhtiozina (Russie).

Section Les nouveaux alchimistes : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Les%20nouveaux%20alchimistes

Panorama international

La section met en relief les voix engagées et les trajectoires de l’intime et de la sensibilité. Les spectateurs seront conviés à vivre de profondes rencontres humaines grâce aux 15 longs métrages éclectiques internationaux sélectionnés dont UNCLENCHING THE FISTS de Kira Kovalenko, Grand prix Un certain regard à Cannes, la fiction ultrasensible BLISS de Henrika Kull, ou encore l’aventure humaniste MR BACHMANN AND HIS CLASS de Maria Speth. Font également partie de la programmation de cette section compétitive: 1970 de Tomasz Wolski (Pologne); CELTS de Milica Tomović (Serbie); COMPARTMENT N°6 de Juho Kuosmanen (Finlande, Allemagne, Estonie, Russie), Grand prix du jury à Cannes ; FAYA DAYI de Jessica Beshir (États-Unis, Éthiopie, Qatar); GAGARINEde Fanny Liatard, Jérémy Trouilh (France); HIT THE ROAD de Panah Panahi (Iran); INDES GALANTES de Philippe Béziat (France); LA JEUNE FILLE ET L’ARAIGNÉE de Ramon Zürcher, Silvan Zürcher (Suisse); LA MIF de Fred Baillif (Suisse); LA PANTHÈRE DES NEIGES de Marie Amiguet et Vincent Munier (France); VENUS SUR LA RIVE de Lin Wang (Chine); et WOOD AND WATER de Jonas Bak (Allemagne, France).

Section Panorama international : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Panorama%20international

Événements spéciaux

Plusieurs projections événements seront au menu de cette édition anniversaire. Les montréalais auront notamment la chance de (re)découvrir deux grands classiques du cinéma contemporain en version restaurée : POSSESSION d’Andrzej Zulawski, dans lequel Isabelle Adjani livre l’une de ses performances les plus mémorables, ainsi que le culte MULHOLLAND DRIVE de David Lynch qui célèbre ses vingt ans. Le cinéma d’ici ne sera pas en reste : dans le cadre de l’initiative « Cinéma canadien – Raviver la flamme » initiée par Téléfilm Canada, le FNC présentera en salle les longs métrages LA MOITIÉ GAUCHE DU FRIGO de Philippe Falardeau (2000) et À L’OUEST DE PLUTONde Henry Bernadet et Myriam Verreault (2008) numérisés et restaurés en 4K. Dans le cadre de son partenariat avec Éléphant : mémoire du cinéma québécois, le festival présentera également une toute nouvelle restauration de LA VIE RÊVÉE le 8 octobre, ode féministe réalisée par Mireille Dansereau. Également au programme, la présentation du long métrage LES OISEAUX IVRES de Ivan Grbovic, grand habitué du FNC. Enfin, outre son film d’ouverture, une vitrine de choix sera offerte au cinéma autochtone au sein de la sélection avec la présentation de la version restaurée de ATANARJUAT : THE FAST RUNNER de Zacharias Kunuk, premier long métrage réalisé par un cinéaste inuit, à l’occasion de son 20^e anniversaire.

Les autres événements spéciaux, au-delà des projections

Pour continuer le dialogue autour des films, plusieurs discussions sont organisées. L’auteur de romans graphiques Adrian Tomine, dont LES OLYMPIADES de Jacques Audiard adapte l’œuvre, rencontrer les acteurs du film, dans une discussion organisée conjointement avec l’éditeur Drawn & Quarterly et mise en ligne en marge de la projection du 8 octobre à 21h30. DEBOUT LES FEMMES ! de François Ruffinet Gilles Perret provoquera une discussion sur l’amélioration des conditions de travail des personnels auxiliaires de la santé, organisée avec la revue À bâbord !, en ligne le 15 octobre à 18h. Les spectateurs de LA MIF (Fred Baillif) assisteront dans la salle, à une présentation des enjeux des actions du Réseau pour la Paix et l’harmonie sociale pour sensibiliser aux violences faites aux femmes, lors de la Soirée consacrée au réseau. Enfin, la soirée du 14 octobre sera dédiée à la diffusion d’une rencontre avec le Wapikoni Mobile, puisque les liens toujours fructueux entre le FNC et l’organisme s’enrichissent cette année de la collaboration avec Uvagut, la première chaîne de télévision inuktut du Canada. Un programme de courts métrages mettant en lumière les œuvres de cinéastes Inuits sera également présents dans notre programmation d’événements spéciaux.

Courts métrages

Avec plus de 143 courts métrages issus d’une trentaine de pays présentés au Cinéma du Musée et à la Cinémathèque Québécoise, la sélection fera la part belle autant aux cinéastes établis qu’aux talents émergents dont le travail s’est démarqué au cours de la dernière année dans le circuit des festivals internationaux. De plus, les spectateurs auront accès à plusieurs événements spéciaux à la Cinémathèque québécoise. Ainsi, le jeudi 14 octobre, la soirée sera dédiée à Vidéographe qui fête ses 50 ans cette année. Pour l’occasion, l’organisme présentera deux programmes de courts métrages : le premier à 18h dédié à Marc Paradis, ancien programmateur au festival et pionnier de l’art vidéo queer décédé en 2019 ; puis, à 21h, les spectateurs pourront voir une sélection des courts métrages, issus des collections de Vidéographe qui ont été présentés au FNC. Élaboré par Luc Bourdon et Karine Boulanger, le programme présentera des œuvres marquantes qui ont comme particularité d’explorer le rapport direct à la caméra, que ce soit en mode documentaire, performatif ou intimiste. Le lendemain, le vendredi 15 octobre à 18h, le FNC présentera les courts métrages des gagnants nationaux de sa 49^e édition pour leur offrir une vitrine en salle et en présence des équipes des films. Enfin, à 21h,la Semaine de la Critique du Festival de Cannes s’invite au Festival du nouveau cinéma. Alors que le Festival fête ses 50 ans cette année, la section parallèle de l’événement cannois célèbre ses 60 ans. Pour l’occasion, la programmation de cette soirée -fruit d’une collaboration entre le FNC et la Semaine de la Critique – sera présentée à la Cinémathèque québécoise.

Section Courts métrages : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=Courts%20métrages

Les P’tits Loups

Les jeunes festivaliers auront eux aussi le privilège de s’initier aux multiples paysages du cinéma grâce à la section les P’tits Loups. 30 courts métrages pour petits (et grands), et trois programmes (dès 3 ans) ont été mis sur pied. Ce sera aussi le retour de la Grande Kermesse, qui atterrit à la Maison Théâtre pour la première fois, pour une expérience unique, le 11 octobre. Soulignons notamment dans la programmation : le premier court métrage de l’autrice québécoise Jasmine Dubé, Marguerite, qui sera présenté lors de la Grande Kermesse, ou encore le court-métrage belge, Méga méga méga méga fête, créé à 28 mains d’enfants.

Section P’tits Loups :https://nouveaucinema.ca/fr/films/sections/p-tits-loups

FNC Explore

Voilà maintenant 10 ans que le FNC se propose de démocratiser l’utilisation des nouvelles technologies auprès du grand public avec FNC Explore. Résolument inclusive et participative, la section proposera quatre œuvres interactives, basées sur le principe de réalité augmentée. Les œuvres seront accessibles à tous les utilisateurs sur leurs cellulaires par le biais de codes QR. Autre nouveauté : cette année Explore prend ses quartiers au Centre Phi où le public pourra découvrir une dizaine d’œuvres en réalité virtuelle sur réservation. Enfin, à l’occasion du cinquantenaire du FNC, la section offrira deux parcours extérieurs au cœur du Quartier des Spectacles : le circuit interactif OUR COMMON HOME, NOTRE HABITAT COMMUN de Daniel Iregui qui invite les spectateurs à réfléchir au réchauffement climatique et ses conséquences ; et FAUNE, un jeu de piste en réalité augmentée dans l’espace public. Le parcours s’active grâce à un système de codes QR implantés dans la série d’affiches signée par les artistes Adrien M et Claire B en collaboration avec Brest Brest Brest.

Section FNC Explore : https://nouveaucinema.ca/fr/recherche?search=FNC%20Explore

FNC Forum

Pendant toute la durée du festival, le Forum proposera des rencontres et des outils aux professionnels de l’industrie selon quatre grands axes : « INNOVATION: FUTUR ET DURABILITÉ »; « FINANCEMENT ET CO PRODUCTION »; « DIVERSITÉ: COMMUNAUTÉS ET IDENTITÉS SOUS-REPRÉSENTÉES » et « ACCOMPAGNEMENT POUR LES CINÉASTES D’ICI ». Ces dernières années ont laissé un terrain de jeu complexe et différent à l’industrie. À travers une série d’activités (panels, tables rondes et classes de maître) animées par des figures marquantes des différents secteurs, le Forum accompagne les professionnels pour les préparer aux enjeux de l’industrie de demain. Des activités de maillage et séances de pitch pour jeunes cinéastes seront au programme, ainsi que des activités de découvertes des protagonistes de ce nouveau cinéma en construction.

Section FNC FORUM :

Un Nouveau marché de coproduction internationale

Fidèle à son rôle de découvreur de talents, le FNC a plus que jamais à cœur de soutenir la création cinématographique et audiovisuelle sous toutes ses formes. Dans cette optique, le festival est très heureux de souligner le lancement de son Nouveau marché de coproduction internationale créé à l’occasion de son 50^e anniversaire. Le Nouveau marché sera le seul événement de coproduction en Amérique du Nord à présenter des projets de longs métrages de fiction et de réalité virtuelle au stade du développement. Pour sa première année, il offrira aux réalisateurs et producteurs des 18 projets sélectionnés -12 longs métrages de fiction et 5 œuvres de réalité virtuelle- différentes activités de rencontres avec les jurys, de pitchs et de réseautage afin de leur permettre de développer de nouveaux partenariats de création.

Cette première édition, qui aura lieu en ligne du 6 au 8 octobre, est présentée en collaboration avec le Luxembourg City Film Festival et CineMart, le marché de coproduction du Festival International du Film de Rotterdam, lequel invitera une des œuvres VR programmée lors de son édition 2022. La liste complète des projets sélectionnés est à retrouver sur le site du festival.

Le FNC remet le Prix Audentia

Pour son 50e anniversaire, le FNC a été choisi par Eurimages, le fonds culturel du Conseil de l’Europe dont le Canada est membre associé, pour présenter son Prix Audentia, qui vise à récompenser une femme réalisatrice pour la qualité de sa mise en scène. Remis une fois par an dans le monde, le jury chargé de remettre la récompense sera composé de Claude Joli-Coeur (Président de l’Office National du Film du Canada), Carole Laure (actrice, chanteuse, auteure et productrice) et Marielle Poupelin (spécialiste du développement des affaires internationales au sein d’Eurimages).

Prix et jurys

À l’issue de la clôture de la 50e édition du FNC, plusieurs prix seront remis aux lauréats pour récompenser l’ensemble de leurs œuvres présentées dans les différentes sections du festival.

Le jury de la compétition internationale longs métrages, qui décernera la Louve d’Or présentée par Québecor, le prix d’interprétation et le prix de l’innovation Daniel Langlois est composé d’André Dudemaine (directeur du Festival international Présence autochtone de Montréal), Bernadette Payeur (productrice), Lorraine Pintal (Directrice artistique et générale du Théâtre du Nouveau Monde).

Le jury de la compétition internationale courts métrages, qui remettra le Loup argenté présenté par TFO, est composé d’Omar Elhamy (réalisateur et monteur), Liz Plank (autrice, journaliste et chroniqueuse) et Heather Young (cinéaste).

Le jury, qui attribuera le Prix de critique internationale présenté par la FIPRESCI, est composé de Pedro Almeida Tavares (réalisateur et rédacteur en chef du magazine de cinéma Multiplot), Jérôme Michaud (critique de cinéma), et Victor Paz Morandeira (fondateur de la revue acuartaparede.com).

Le jury de la compétition nationale longs métrages, qui décernera le Grand Prix présenté par Post-Moderne et le Prix de la diffusion Québecor, sera composé de : Fabienne Colas (réalisatrice et productrice), Alexis Juncosa (Directeur artistique du festival du film de la ville de Luxembourg) etWeijie Lai (producteur).

Le jury de la compétition nationale courts métrages, qui remettra le Grand Prix présenté par par CineGround et le Prix du public présenté par SLA Location, sera composé de Florian Fernandez (Rendez-Vous Industry de Cannes Court Métrage), Louise Rinaldi (programmatrice au Festival Premiers Plans et Festival Silhouette), et Laura Rohard (directrice de la programmation du Festival de cinéma de la ville de Québec).

Le jury longs métrages des Nouveaux alchimistes sera composé de Charles-André Coderre (cinéaste), Éléonore Goldberg (cinéaste d’animation, auteure et bédéiste), et Philippe Léonard (réalisateur, directeur photo et concepteur de projections pour la scène). Ils remettront le Prix des nouveaux alchimistes présenté par Main Film.
Du côté des courts métrages Nouveaux alchimistes, le Prix Dada international, le Prix Dada national présenté par MainFilm + AQCC, et le Prix de la meilleure animation présenté par TVPaint Developpement sera remis par Elijah Baron (critique pour 24 images), Alexandre Blasquez (journaliste à Cinemaniak), et Shelagh Rowan-Legg (écrivaine et cinéaste).

Le public pourra voter pour le meilleur film de la section Panorama international présenté en salle. Le gagnant se verra remettre le Prix pour la Paix présenté par la Fondation de la famille Brian Bronfman.

Par ailleurs, le jury des Rencontres Pancanadiennes du Cinéma Étudiant sera composé de Albéric Aurtenèche (réalisateur), Itai Jamshy (réalisateur) et Sébastien Merckling (Spira). Ils remettront le Grand Prix, présenté par Netflix, en collaboration avec L’inis.

Deux prix seront remis du côté de FNC Explore : le Prix Horizon et le Prix Panorama. Patrick Bernatchez (artiste multidisciplinaire), Tamara Shogaolu (fondatrice et directrice créative d’Ado Ato Pictures) et Raqi Syed (écrivaine, conceptrice d’effets visuels et chercheuse) composeront le jury.

Du côté de FNC Industrie, le Prix Pitch Premières Oeuvres présenté par Netflix, en collaboration avec Eurimages sera remis par le jury composé de Neuza Bagorro (Arizona Distribution), Ziad Touma (producteur, réalisateur), et Dominique Welinski (responsable du programme La Factory).

Enfin, le jury du Nouveau Marché sera composé de Caroline Habib (productrice exécutive en télévision et en cinéma), Ryan Lampe (fondateur de Visit Films et Monument Releasing) et Josh Penn (producteur au Department of Motion Pictures). Ils remettront le Prix du jury, VR et le Prix du jury, long métrage.

Billetterie et informations générales

La vente des billets est dès maintenant ouverte directement sur le site internet du Festival à l’adresse : www.nouveaucinema.ca.

Du 6 au 17 octobre, les billets individuels seront également en vente dans les différentes salles du Festival : Cinéma Impérial, Cinéma du Musée, Cinéma du Parc, Cinémathèque québécoise (billets pour les séances en salle seulement). L’ouverture des guichets aura lieu une heure avant la première séance.

En salle, les passeports seront en vente aux tarifs suivants : passeport 6 billets 72 $, passeport 15 billets et plus 150 $ (chaque billet supplémentaire est au coût de 10 $). Quant aux billets individuels en salle : régulier 14 $, étudiants + aînés 10 $, enfants 8 $, Carte VATL gratuité offerte aux accompagnateurs des détenteurs de la carte.

En ligne, les billets sont en vente aux tarifs suivants : billet à l’unité – long métrage 10 $, billet à l’unité – programme de courts métrages 6 $.

Pour les forfaits par section : dans un forfait long, chaque long métrage d’une même section coûte 8 $. Dans le forfait court, chaque programme de courts métrages coûte 5 $.

Pour le FNC FORUM – Rencontres professionnelles : une passe pro est disponible à 50$.
Pour le FNC EXPLORE – Nouveaux médias : toutes les activités sont gratuites. À l’exception des présentations au Centre PHI (oeuvres VR). Plus d’informations sur phi-centre.com

Détails et conditions disponibles sur le site internet du nouveaucinema.ca/fr/billetterie

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SODEC – MIPCOM 2021 et CANNESERIES : une trentaine d’entreprises québécoises participantes et trois séries en compétition

Écrit par Marie-Eve Gratton le 30 septembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, FESTIVALS, Marché, Série télévisée, TÉLÉVISION.

MIPCOM 2021 et CANNESERIES : une trentaine d’entreprises québécoises participantes et trois séries en compétition

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Près d’une trentaine d’entreprises culturelles québécoises inscrites sous la bannière Québec créatif de la Société développement des entreprises culturelles (SODEC) participeront à la prochaine édition du MIPCOM et du MIPJunior (11 au 14 octobre), l’un des plus importants marchés européens dans le secteur des contenus audiovisuels et de la distribution sur toutes les plateformes. De ces entreprises, 25 se déplaceront sur place, une première depuis le début de la pandémie.

Toujours au MIPCOM, deux séries québécoises sont finalistes au Diversity and Inclusion programme, célébrant les retombées positives de la diversité et de l’inclusion dans l’industrie télévisuelle à travers le monde. La série Six Degrés est sélectionnée dans la catégorie Disability – Scripted (scénarisée par Simon Boulerice, réalisée par Hervé Baillargeon et produite par Encore Télévision), alors que L’effet secondaire se retrouve de la catégorie Diversity in Kids Programming – Older Children (scénarisée par Joëlle Bond, Jean-Sébastien Lord, Rebecca Potvin-Gravel et Frédérick Wolfe, réalisée par Guillaume Lonergan et Jean-Sébastien Lord, produite par Zone3).

En outre, la websérie Je voudrais qu’on m’efface est sélectionnée en compétition officielle à la quatrième édition (saison 4) du festival de télévision CANNESERIES qui se déroule en marge du MIPCOM, du 8 au 13 octobre. Adaptée du roman du même nom d’Anaïs Barbeau-Lavalette, Je voudrais qu’on m’efface est une websérie scénarisée par Florence Lafond et Eric Piccolli, réalisée par Eric Piccoli et produite par Babel Films inc.

Enfin, la SODEC collabore avec World Screen, une publication reconnue et spécialisée en médias internationaux et en télévision, pour lancer une campagne de promotion des entreprises culturelles québécoises inscrites sous Québec créatif, favorisant la découvrabilité des séries et productions d’ici.

La SODEC salue le soutien de l’Association québécoise de production médiatique (AQPM) ainsi que du Fonds d’investissement de la culture et des communications (FICC), ses partenaires dans l’organisation de cette édition de Québec créatif au MIPCOM.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

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RAPPEL – Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions de la 19e Berlinale Co-Production Market

Écrit par Marie-Eve Gratton le 13 septembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, coproduction, Marché, Série télévisée, TÉLÉVISION.

Téléfilm Canada accepte présentement les appels d’inscriptions de la 19e Berlinale Co-Production Market

Projets en développement : longs métrages de fiction et séries dramatiques
Berlin, Allemagne, 12 au 16 février 2022

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Le Berlinale Co-Production Market, prenant place dans le cadre de la 72e Berlinale, accepte présentement les soumissions.

ADMISSIBILITÉ

Les critères de sélection importants pour les projets de long métrageincluent: la qualité artistique et la structure de production et de financement des projets, leur potentiel de coproduction internationale et d’attraction pour les producteurs et les financiers participants. Les projets avec un minimum de 30% du financement en place et un budget entre 1 et 20 millions d’euros sont admissibles.

Pour les projets de séries (Co-Pro Series Pitches), les producteurs peuvent soumettre des projets en cours de développement pour une première saison de séries dramatiques ou des miniséries visuellement fortes, à gros budget et ayant un fort potentiel à l’international, pour lesquels ils cherchent des partenaires de coproduction et de financement.

Pour connaître les exigences complètes et les critères d’éligibilité, vous pouvez consulter le site Web du Co-Production Market.

DATES LIMITES D’INSCRIPTION
Long métrages de fiction : 30 septembre 2021
Séries dramatiques : 15 octobre 2021

À PROPOS

Le Berlinale Co-Production Market est un forum de cinq jours destiné à près de 600 producteurs internationaux, financiers, télédiffuseurs, distributeurs, agents de vente et institutions de financement exerçant leurs activités dans le domaine de la coproduction internationale.

Le Berlinale Co-Production Market a lieu dans le cadre du Festival international du film de Berlin (Berlinale – 10 au 20 février 2022), l’un des plus importants festivals au monde, et les occasions de nouer de nouveaux partenariats en sont accrues du fait que les professionnels y arrivent de toutes les régions du monde.

Téléfilm Canada reconnait la participation à ce Festival pour une demande de soutien dans le cadre du Programme de promotion internationale.

CONTACTS

Pour plus d’information, communiquez avec Kate Maurice ou avec le Co-Production Market (coproductionmarket@berlinale.de).

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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SODEC – Appel d’inscriptions et les Appel de candidatures de septembre 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 10 septembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, coproduction, FESTIVALS, Marché.

Appels d’inscriptions et les Appels de candidatures pour C21 International Drama Awards, EURODOC 2022, Festival international du film de Los Cabos 2021 et le Marché de la coproduction de la Berlinale 2022

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Appel d’inscriptions | C21 International Drama Awards

Les inscriptions pour les prestigieux C21 International Drama Awards qui récompensent les meilleurs scénarios sont ouvertes.

Ces prix seront décernés à l’issue d’une sélection réalisée par plus de 100 producteurs et acheteurs d’émissions dramatiques de premier plan.

Les gagnants seront annoncés lors d’une cérémonie de gala, le 1^er décembre 2021 au Content London.

Date limite d’inscription : 17 septembre 2021

Consulter l’appel

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Appel de candidatures – EURODOC 2022
De mars à octobre 2022

EURODOC lance son appel de candidatures pour son programme annuel de formation sur le développement de projets documentaires.

Ce programme s’adresse aux producteurs et aux producteurs-réalisateurs ayant un projet de documentaire créatif en phase de développement. Il se compose de trois ateliers résidentiels d’une semaine dans trois villes européennes différentes, avec des activités en ligne tout au long de l’année.

L’appel de projets est disponible sur le site Web.

S’inscrire

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Appel de candidatures – Festival international du film de Los Cabos 2021
Du 10 au 17 novembre 2021

Pour sa 10^e édition, le Festival international du film de Los Cabos souhaite partager avec son public le meilleur du cinéma contemporain du Mexique, des États-Unis et du Canada.

Le festival invite les réalisateurs et producteurs de longs métrages de fiction et de documentaires à inscrire leurs œuvres dans sa section compétitive Competencia Los Cabos.

Les longs métrages de fiction ou documentaires produits ou coproduits dans les trois pays mentionnés peuvent être soumis. La sélection officielle sera dévoilée le 14 octobre 2021 sur le site Web de l’événement et sur ses médias sociaux.

Les prix et les gagnants seront annoncés lors de la cérémonie de clôture du Festival international du film de Los Cabos.

Date limite de soumission : 10 septembre 2021

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Appel de candidatures – Marché de la coproduction de la Berlinale 2022
Du 12 au 16 février 2021 à Berlin

Le Marché de la coproduction de la Berlinale 2022 ouvre son appel de projets pour les longs métrages.

Pendant deux jours et demi, des rencontres préprogrammées avec des partenaires potentiels sélectionnés parmi 600 producteurs, financiers, professionnels du secteur de la vente et de la distribution, ainsi que des partenaires TV seront organisées.

L’événement est prévu en présentiel. Toutefois, en cas de restrictions de voyage, les organisateurs suggèreront des alternatives numériques.

Environ 25 projets de longs métrages passionnants sont sélectionnés chaque année pour nouer des partenariats internationaux de coproduction et de financement au cours de rencontres individuelles préprogrammées.

Conditions d’admissibilité

Producteurs expérimentés à la recherche de nouveaux partenaires de coproductions internationales;
Projet de longs métrages d’au moins un million € de budget (750 000 € pour des régions spécifiques) et un financement garanti de 30 % ou qui représente un soutien à la production locale en place.

Date limite d’inscription : 30 septembre 2021

S’inscrire

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DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DU FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

Écrit par Liliane Tremblay le 8 septembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, court métrage, en ligne, FESTIVALS, Marché.

DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DE LA 5E ÉDITION DU

FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

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QUOI : Le Festival de films féministes (FFFM) célèbre sa cinquième année d’existence, devenant ainsi le plus long festival de films féministes en activité au Québec et celui qui présente, chaque année, le plus de primeurs intersectionnelles d’ici et d’ailleurs. Cette année, le FFFM revient en salle et sera hybride.

Découvrez 30 films féministes aussi visuellement spectaculaires qu’amusants, éducatifs et représentatifs de diverses réalités féministes, trans, queer, avec une attention particulière aux réalités des femmes racisées et musulmanes.

Cette édition commence avec un Mini-marché féministe. Suivront des projections en salle. Le 11 septembre : deux longs métrages précédés de courts; le 18 septembre, la crème de la crème des courts-métrages féministes. Une petite sélection de courts-métrages sera également disponible en ligne du 11 au 18.

QUAND :

Le samedi 11 septembre 2021 @ Never Apart (7049, avenue Saint- Urbain)

midi à 17 h : Mini-marché d’artisan·e·s féministes
Le samedi 11 septembre 2021 @ La Sala rossa (4848 Saint-Laurent)

18 h Projection Féminisme humanitaire (Warrior Women précédé de Y’a pas d’heure pour être femme et Blooming in the Desert).

20 h Projection queer (The Journey of Monalisa précédé de Récit de soi et XY)

Le samedi 18 septembre 2021 à 20 h 15 @ Bain Mathieu (2915 Ontario E)

18 h Programme de courts-métrages documentaires
20 h Programme de courts-métrages de fiction

FILMS en ligne du 12 au 17 septembre 2021 sur notre Vimeo :

https://vimeo.com/fffmontreal

À propos du Festival de films féministes de Montréal

Le Festival de films féministes de Montréal (FFFM) a pour mandat de diffuser et de promouvoir des œuvres cinématographiques féministes d’ici et d’ailleurs qui reflètent l’intersectionnalité des luttes. Inclusif, le festival accorde une tribune aux femmes, aux personnes marginalisées par leur genre, racisées, autochtones, LGBTQIA2S+, de la relève ou bien établies afin de faire rayonner le travail d’artistes au point de vue percutant, unique, solidaire, progressif, pertinent, important, et représentatif d’un segment encore marginalisé de la société. Fondé en 2017 par Magenta Baribeau, il célèbre en 2021 sa cinquième édition consécutive, devenant ainsi le plus long festival de films féministes de l’histoire du Québec.

Pour nous rejoindre :

fffmontreal.com https://www.facebook.com/FFFMontreal/

FNC 2021 – Projets sélectionnés pour le Nouveau marché de coproduction internationale

Écrit par Marie-Eve Gratton le 5 septembre, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) présente les projets sélectionnés pour son Nouveau marché de coproduction internationale

Du 6 au 8 octobre 2021

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Le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) est heureux de dévoiler les projets sélectionnés dans le cadre de son Nouveau marché de coproduction internationale, créé à l’occasion du 50e anniversaire du Festival, qui se tiendra du 6 au 8 octobre en parallèle des activités régulières du FNC et du FNC Forum.

Le Nouveau marché sera le seul événement de coproduction en Amérique du Nord à présenter des projets de longs métrages de fiction et de réalité virtuelle au stade du développement. Pour sa première année, il offrira aux réalisateurs et producteurs des 18 projets sélectionnés – 12 longs métrages de fiction et 6 œuvres de réalité virtuelle – différentes activités de rencontres avec les jurys, de pitchs et de réseautage afin de leur permettre de développer de nouveaux partenariats de création.

Le Jury des projets fiction composé de Caroline Habib (Sienna Films), Josh Penn (Department Motion Pictures) et Ryan Kampe (Visit Films) remettra un Prix de $25,000 CAD pour l’aide au développement. Le Jury de la section VR composé de Myriam Achard (PHI), Emily Page (E.D. FILMS) et Tamara Shogaolu (Ado Ato Pictures) remettra un Prix de $5,000CAD.

Cette première édition, qui aura lieu en ligne, est présentée en collaboration avec le Luxembourg City Film Festival et CineMart, le marché de coproduction du Festival International du Film de Rotterdam. Ce dernier invitera également une des œuvres VR programmée lors de son édition 2022.

La sélection finale est le fruit d’une curation rigoureuse et ambitieuse effectuées par Hayet Benkara (responsable du Nouveau marché), Anna Ciennik, Karim Aitouna (pour les longs métrages) et Jolinde den Hass (VR). Les projets retenus pour cette première édition -dont 4 sont des productions canadiennes- sont issus d’Amérique du Nord, Amérique Latine, Afrique, Europe et d’Asie. Cette cohorte, entièrement paritaire, accueille également 4 premiers films, tous réalisés par des femmes.

Voici la liste des projets sélectionnés :

LONGS MÉTRAGES DE FICTION:

A Portrait (Canada)
Réalisation : Sofia Bohdanowicz
Production : Greenground Productions (Andreas Mendritzki et Aonan Yang)

Babi Yar (Ukraine)
Réalisation : Sergei Loznitsa
Production : Fata Morgana (Maria Choustova et Sergei Loznitsa) et JBA Productions (Jacques Bidou et Marianne Dumoulin)

In a Dream You Saw a Way to Survive and You Were Full of Joy (Liban)
Réalisation : Rémi Itani
Production: Makadam Films (Michael Graf et Sara Bonakdar)

Les clochettes du délire (Titre provisoire – Afghanistan, France)
Réalisation : Chabname Zariab
Production : Alta Rocca Films (Jean Etienne Brat)

Motherhood (Canada, Tunisie)
Réalisation : Meryam Joobeur
Production : Midi La Nuit (Annick Blanc) et Tanit Films (Nadim Cheikrouha)

Mexico 1986 (France, Belgique)
Réalisation : César Díaz (Guatemala)
Production : Tripode Productions (Delphine Schmit) et Need Productions (Géraldine Sprimont)

Mille Milliards (France)
Réalisation : Virgil Vernier
Production : Petit Film (Jean des Forêts)

Sphère (Sénégal)
Réalisation : Alain Gomis
Production : Andolfi (Arnaud Dommerc), Les Films du Worso (Sylvie Pialat, Benoît Quainon) et Shortcut (Georges Schoucair)

Ruta Contemporánea (Argentine, France)
Réalisation : Alessia Chiesa
Production : Volpe Films (Agustina Costa Varsi, Malena Kremenchuzky) et Tiresias Films (Laure Dahout)

The Chattering of Teeth (Afrique du Sud)
Réalisation : Lemohang Jeremiah Mosese
Production : Urucu (Cait Pansegrouw)

Toll (Brésil)
Réalisation : Carolina Markowicz
Production : Biônica Filmes (Karen Castanho)

Skite’kmujua’kik (Canada)
Réalisation : Bretten Hanman
Producteur: Mazewalker Films Inc. (Bretten Hanman)

RÉALITÉ VIRTUELLE ET AUGMENTÉE:

Future Rites (Canada, Royaume-Uni)
Réalisation : Sandra Rodriguez et Alexander Whitley

Fight Back VR (États-Unis, France)
Réalisation : Céline Tricart
Production : Marie Blondieaux

I am not Comfortable in This Family (Australie)
Réalisation : Aaron Wilson
Production : Aaron Wilson et Ian Anderson

Raise Raven (Nouvelle Zélande)
Réalisation : Raqi Syed et Areito Echevarria
Production : Like Amber

Saga of Sage (Pays-Bas)
Réalisation : Robin Coops
Production: We Make VR

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Encore Télévision continue sa percée sur le marché international

Écrit par Marie-Eve Gratton le 26 août, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, Marché, Série télévisée, TÉLÉVISION.

Encore Télévision continue sa percée sur le marché international

Les nouvelles sont bonnes pour les séries Fugueuse, Bête noire et Six degrés !

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Plusieurs œuvres télévisuelles d’Encore Télévision ont trouvé écho chez les téléspectateurs et téléspectatrices à travers le monde entier. Au cours des deux dernières années, Encore Télévision a vu plusieurs de ses séries originales se déployer à l’international en version originale et en adaptation dans plus d’une quinzaine de pays, entre autres Fugueuse, La vie compliquée de Léa Olivier, Pour Sarah, Boomerang, Les Beaux Malaises et Les pays d’en haut ! Et elles continuent leur percée sur divers continents, récoltant au passage de nombreuses et prestigieuses distinctions.

«Nous vivons une année remarquable; voir trois de nos séries être sélectionnées par des festivals internationaux majeurs confirme l’intérêt grandissant du public étranger pour les séries d’Encore», souligne François Rozon, producteur exécutif et président du groupe Encore.

Fugueuse en compétition officielle au Festival de la Fiction de La Rochelle

Produite par Vema Production pour diffusion à TF1 cet automne, l’adaptation française de la série québécoise Fugueuse vient d’être sélectionnée dans la catégorie séries de 52 minutes de la compétition française au prestigieux festival de la Fiction de La Rochelle. Professionnels et amateurs de fictions s’y retrouveront du 14 au 19 septembre prochain pour découvrir le meilleur de la création audiovisuelle francophone étrangère et européenne.

Rappelons que Fugueuse, une série originale d’ici, a fracassé des scores d’audience au Québec. Elle a été écrite par Michelle Allen, réalisée par Éric Tessier, produite par Encore Télévision en collaboration avec Québecor Contenu et diffusée à TVA à l’hiver 2018. En plus de la France, les États-Unis, la Norvège et la Russie en ont aussi acquis les droits.

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Six degrés également en compétition officielle au Festival de la Fiction de La Rochelle

Produite par Encore Télévision, forte de ses 8 nominations aux 36e Prix Gémeaux présentés le 19 septembre prochain, Six degrés a été sélectionnée pour faire partie de la compétition officielle du Festival de la Fiction de La Rochelle dans la catégorie meilleure série francophone étrangère. Série originale sur la force de la différence et la singularité des êtres, œuvre empreinte d’humour et de tendresse signée Simon Boulerice et réalisée par Hervé

Baillargeon, Six degrés présente l’univers de Léon un adolescent malvoyant dont l’acuité visuelle se limite à six degrés. Une deuxième saison sera bientôt offerte au public québécois. Six degrés est diffusée à ICI Tou.TV et ICI Télé (Radio-Canada).

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Bête noire, prochainement diffusée aux États-Unis, en Norvège et en Australie, en compétition officielle à Séries Mania

Bête noire se distingue tant au Québec, par les 15 nominations également récoltées aux Prix Gémeaux, que sur la scène internationale, figurant en compétition officielle dans la section Panorama International au festival Séries Mania. L’événement, qui a lieu tous les ans à Lille, en France, est l’un des plus importants festivals pour les séries télé sur la scène internationale. Il se tiendra du 26 août au 2 septembre prochains. Produite par Encore Télévision, écrite par Patrick Lowe et Annabelle Poisson, cette série originale réalisée par Sophie Deraspe était diffusée ce printemps à Séries Plus grâce aux investissements des fonds Québecor et Bell.

Bête noire — Dark Soul en version anglaise —, drame poignant qui présente les effets collatéraux d’un geste impardonnable commis par un adolescent de 16 ans, sera disponible dès octobre 2021 aux États-Unis sur Link.TV, une chaîne satellite et streamer qui rejoint plus de 21 millions de foyers aux États-Unis, et en Norvège, sur les ondes du diffuseur public NRK. Au printemps 2022, la série sera disponible en Australie, sur SBS on Demand.

«Bête noire traite d’un sujet délicat et très contemporain; sa force est telle que de grands streamers tels Link.TV, NRK et SBS Australia ont choisi de la proposer à leur public; nous sommes très fiers de travailler avec ces partenaires de choix», conclut Chrystine Girard, Cheffe, Distribution internationale.

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Nouveau Marché de coproduction au FNC 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 24 août, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Nouveau Marché de coproduction au FNC 2021

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Le FNC enrichit son offre à destination des professionnels par la création d’un marché de coproduction internationale qui aura lieu en ligne du 6 au 8 octobre 2021. En partenariat avec le festival LuxFilmFest (Luxembourg), cette première édition du marché présentera une dizaine de projets de longs métrages et de réalité virtuelle et augmentée à différentes étapes de production afin de mettre en contact des producteurs et des professionnels du cinéma pour la mise en place de coproductions internationales. Le marché permet au FNC de consolider ses liens avec l’industrie, et affirme le rôle du Festival comme un passeur essentiel du cinéma contemporain en Amérique du Nord.

L’équipe du FNC et sa nouvelle responsable du marché Hayet Benkara, seront accompagnés par le producteur Karim Aitouna et la consultante Anna Ciennik, dans le repérage des projets et le recrutement des intervenants qui se rencontreront lors de séances de pitchs et d’activités de réseautage. La sélection sera faite dans le respect de la ligne éditoriale du Festival et fera donc la part belle aux nouvelles voix, comme aux cinéastes indépendants confirmés, tous et toutes porteurs de projets innovants, audacieux et rassembleurs.

Durant le Nouveau Marché, les porteurs de projets seront invités à rencontrer des partenaires potentiels (producteurs, vendeurs, programmateurs de festival, etc.) et à participer à des activités Forum.

Dates

Le Nouveau Marché aura lieu en ligne du 6 au 8 octobre 2021.

Inscriptions

Il n’y aura pas d’appel à projets, la sélection est effectuée sur invitation uniquement pour un ensemble de 10 projets de long-métrage et 5 projets VR. Contacter hbenkara@nouveaumarche.ca pour discuter du dépôt de votre projet.
Les projets doivent être au stade du développement.

Les documents à fournir pour participer sont :

le projet à son stade d’avancement (traitement ou scénario);
une note d’intention du réalisateur;
une note d’intention du producteur;
les liens des films précédents.

L’objectif est de boucler la sélection fin août afin de l’annoncer début septembre.

Prix

Pour les longs métrages, un prix d’un montant de 25 000 $ sera délivré par le jury sur la base d’un entretien qui se déroulera pendant l’événement.
Pour les projets VR, le prix sera de 5 000 $.

Renseignements

Hayet Benkara
Responsable du Nouveau Marché
hbenkara@nouveaumarche.ca

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MUTEK FORUM 2021 – S’IMMERGER DANS LES NOUVELLES PRATIQUES

Écrit par Liliane Tremblay le 23 août, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, Conférence, en ligne, Événements, Exposition, Marché, Médias immersifs, medias numériques, Musique, Réalité virtuelle, vidéo.

MUTEK FORUM 2021 – S’IMMERGER DANS LES NOUVELLES PRATIQUES du 24 août au 2 septembre prochain

Entrevue avec Katharina Meissner, responsable de MUTEK Forum par la journaliste Léa Villalba

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Depuis sa première édition en 2000, le festival MUTEK a à cœur de rassembler et de nourrir les professionnels de la création numérique. Panels, conférences, tables rondes… cette année encore, MUTEK Forum 21 proposera à la fois des découvertes, des réflexions profondes sur le milieu et des rencontres enrichissantes. La responsable de ce volet Katharina Meissner nous en parle.

Bien qu’une partie du festival MUTEK a toujours été dédiée aux professionnels, c’est en 2013 que les activités de l’organisme ont pris une tout autre dimension. « On a ajouté un nouveau volet à nos activités avec le Forum, un événement que l’on proposait quelques mois après le festival principal, composé de plusieurs jours où des professionnels pouvaient explorer d’autres pratiques, participer à d’autres types d’activités, etc… C’était devenu un réel objectif pour nous », se souvient la responsable Katharina Meissner.

En 2019, pour les 20 ans de MUTEK, le Forum a été intégré à la semaine de festival. Il a alors pris une envergure plus importante. « Au départ, on ralliait surtout les communautés créatives de Montréal, du Québec. Ensuite, on a voulu affirmer le Forum comme un événement à visée internationale, tant dans les contenus que pour les publics », ajoute-t-elle.

Pour une deuxième année consécutive, MUTEK Forum aura lieu en format hybride. Un changement qui a su porter ses fruits en 2020 avec une édition « très réussie », notamment grâce à la plateforme en ligne. « Regarder des conférences depuis son canapé marche aussi bien que de les regarder dans une salle donc on n’a pas eu trop de perte à ce niveau-là », affirme Mme Meissner. La pandémie a aussi permis de mettre en place un marché virtuel pour relier artistes et acheteurs de partout dans le monde. « Le virtuel permet une accessibilité et une connexion entre des publics très divers. C’est une avenue qu’on va continuer à explorer dans les prochaines années », poursuit-elle. Elle espère cependant qu’avec une situation sanitaire plus stable, des projets concrets et en présentiel pourront avoir lieu dans les prochains mois.

La plateforme MUTEK a accueilli l’an dernier plus de 700 participants qui représentaient 350 organismes de 52 pays.

SÉRIE PLAY Cinquième Salle de la Place des Arts

SÉRIE NOCTURNE MTELUS

Interconnecter les acteurs du numérique

Pour sa 8^e édition, MUTEK Forum accueillera 140 intervenants pour plus de 60 activités (panels, tables rondes, conférences…) dans différents domaines du numérique. On retrouvera par exemple la thématique de la XR (réalité augmentée et mixte) qui est un volet « très fort » depuis quelques années. « Il y aura les pitchs de projets de 6 créatrices émergentes de Montréal et de Miami et même un regard exclusif derrière les coulisses du projet l’Infini du Phi. Ça va être trippant », exprime Mme Meissner.

Parmi les autres thématiques, on peut notamment évoquer l’intelligence artificielle, la musique électronique, les nouveaux modèles de présentations et de monétisation de contenus ou encore la detox digitale et les pratiques innovantes en création numérique. Des thématiques diversifiées qui cherchent à rassembler les différents publics du numérique et de la musique. « On va évoquer l’écoresponsabilité dans la musique électronique, mais aussi le monde du marché d’art numérique avec les NFT. On a aussi toute une partie sur des réflexions critiques autour de la technologie, notamment avec les données en ligne, la relation avec son alter ego virtuel, etc… On propose notamment des ateliers qui permettent de développer une meilleure compréhension de tout ça », élabore la responsable.

Chaque midi, les professionnels pourront commencer avec des conférences et conversations sur des thèmes divers. Ils auront ensuite le choix entre 2 activités en après-midi, suivies par un « question-réponse » avec un artiste du festival et un récapitulatif pour terminer la journée. MUTEK Forum se tiendra du 24 août au 2 septembre avec un pass unique (entre 60 et 200$ selon statut) pour accéder à toutes les activités.

Pour en savoir plus : Entre création et exploration, réflexion et innovation

Guide essentiel : Programme MUTEK FORUM et Billetterie

Entrevue da la journaliste Léa Villalba, réalisée en août 2021 pour ©CTVM.info

Téléfilm Canada – Date limite d’inscription prolongée pour les appels d’inscriptions pour MIPCOM 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 23 août, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Financement, Marché, TÉLÉVISION.

Téléfilm Canada accepte présentement les inscriptions pour les sociétés canadiennes de production et de distribution désirant se joindre au Pavillon du Canada (physique) du MIPCOM 2021

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Le MIPCOM 2021 est à nos portes. Vous trouverez ci-dessous d’importantes mises à jour concernant le marché de cette année, notamment nos nouveaux tarifs, les détails sur notre nouvel emplacement et les dates du MIPJunior.

NOUVEAUX TARIFS POUR L’ÉDITION 2021

Suite à la réduction de la superficie du Pavillon et afin d’encourager la reprise économique, Téléfilm Canada offre un rabais additionnel (30% de réduction supplémentaire) sur les tarifs initiaux pour les compagnies canadiennes qui souhaitent rejoindre le Pavillon du Canada et assister physiquement au MIPCOM (exceptionnellement pour 2021).

Visiteur : maintenant 350$ par compagnie
Visiteur + : maintenant 500$ par compagnie
Table privée : maintenant 1 650$ par compagnie
Bureau privé : sur demande, contactez Kate Maurice pour plus d’information

Date limite prolongée | Inscription – Pavillon du Canada: Vendredi 27 août

Hall d’exposition

Exceptionnellement cette année, le Pavillon du Canada sera situé au Palais 4 (P4). Notre emplacement comprendra une terrasse aménagée, accessible pour les entreprises canadiennes enregistrées et disponible sur la base du premier arrivé, premier servi. Le Riviera 8 ainsi que le Palais -1 ne seront pas utilisés pour le MIPCOM.

MIPJunior aura lieu pendant le MIPCOM

En 2021, le MIPJunior se tiendra pendant le MIPCOM (du 11 au 14 octobre), plutôt que le week-end précédent, comme à l’habitude. Les conférences et les séances de networking du MIPJunior auront lieu dans un espace dédié au Palais des Festivals. Les services du MIPJunior Screening Library seront intégrés à la plateforme Digital MIPCOM.
*Notez qu’il n’est pas nécessaire de s’inscrire séparément au MIPJunior, puisque la participation à ce marché est incluse dans l’inscription au MIPCOM.

Pour en savoir plus sur les dates importantes et nos options et tarifs :

DATES IMPORTANTES

OPTIONS ET TARIFS

MIPJUNIOR 2021 PROJECT PITCH
Projets télévisuels en développement, enfants et jeunesse
Date limite pour soumettre un projet : 2 septembre 2021

Renseignements

Pour de plus amples renseignements sur nos initiatives, veuillez communiquer avec Kate Maurice, Conseillère – Promotion & Communications.

Pour toutes questions liées au processus d’inscription, communiquez avec Sharon Aliphon, Coordonnatrice événements.

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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Découvrez la programmation complète de MUTEK Forum

Écrit par Marie-Eve Gratton le 4 août, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, Marché, Réalité virtuelle.

Sept thématiques et un marché virtuel au programme de MUTEK Forum

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Il y a quelques semaines, nous vous annoncions les premier·ère·s intervenant·e·s confirmé·e·s et thématiques abordées dans le cadre de MUTEK Forum du mardi 24 août au vendredi 2 septembre :

Nous sommes fier·ère·s de vous dévoiler les trois derniers sujets qui seront soumis au regard critique et à l’approche novatrice de plus d’une centaine d’expert·e·s du Québec et de l’international à travers soixante activités.

En parallèle aux conférences, panels et autres études de cas, le marché virtuel réunira plus d’une centaine d’entreprises et organisations en provenance de 38 pays pour un réseautage stimulant et des tables rondes thématiques dans un contexte privilégié et interactif.

Ne tardez pas à acheter l’un de nos trois passeports puisqu’ils sont encore accessibles à un tarif préférentiel jusqu’au lundi 9 août, 23h59 EST.

Nous vous retrouvons déjà la semaine prochaine pour la dernière annonce ! En attendant, toute l’équipe de MUTEK vous souhaite une excellente semaine.

+ Guide essentiel de MUTEK Forum
+ Intervenant·e·s confirmé·e·s
+ Grille horaire des activités
+ Billetterie

La mode et l’art de demain

Plongeant dans la composante tactile des textiles, le Forum explore la mode en tant que médium pour raconter des histoires, stimuler l’interaction et la participation et prototyper des futurs possibles. Deux conversations avec la créatrice montréalaise et professeure à l’UQAM Ying Gao et l’artiste pop bionique et directrice de la création Viktoria Modesta feront assurément partie des moments forts de cette édition.

Nouveaux modèles de diffusion et de monétisation en ligne

En collaboration avec la MacKenzie Art Gallery, l’auditoire sera notamment invité à explorer Ender Gallery, un espace d’exposition et une résidence d’artiste existant à l’intérieur du jeu Minecraft.
Plusieurs expert·e·s mettront également en lumière l’impact potentiel de la blockchain et d’autres technologies perturbatrices sur nos marchés et nos sociétés tel que Michael Casey, directeur du contenu chez CoinDesk et conseiller principal de l’initiative sur les monnaies numériques du MIT Media Lab.

Digital Detox

MUTEK lance un nouveau projet de médiation et d’exposition, Digital Detox, avec le soutien de la Ville de Montréal et du Conseil des arts du Canada. S’intéressant à des enjeux tels que le bien-être numérique, la collecte de données et les impacts écologiques des technologies, l’une des activités majeures sera présentée par le collectif allemand Tactical Tech, en collaboration avec le Goethe-Institut.

Un marché virtuel pour les idées et les connections créatives

Pour une deuxième année consécutive, le Forum intègre un marché virtuel qui encourage le réseautage en valorisant les talents québécois, canadiens et internationaux auprès d’acheteurs du monde entier. L’année dernière, plus de 700 participant·e·s, incluant 200 diffuseurs, représentant 400 organisations et entreprises de plus de 50 pays se sont réuni·e·s sur notre plateforme virtuelle pour assister à des conférences, des panels et des ateliers pour développer des connexions artistiques et des opportunités commerciales.

Découvrez la liste des participant·e·s, les activités de réseautage exclusives et notre sélection officielle de 20 artistes québécois·es et canadien·ne·s, présentée par Air Canada pour entreprise, qui illustre la vitalité créative et novatrice des communautés artistiques locales.

Portraits : Ying Gao (CN/QC), Sarah Friend (CA/DE), Safa Ghnaim (US/DE)

À propos d’Air Canada pour entreprise

Air Canada pour entreprise est un programme gratuit destiné aux petites et moyennes entreprises et conçu pour permettre à celles-ci de réaliser des économies sur les vols, d’accumuler des récompenses et de profiter d’offres exclusives.

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Frontières : dévoilement de projets additionnels

Écrit par Marie-Eve Gratton le 15 juillet, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

**Le marché de co-production FRONTIÈRES annonce la sélection FROM OUR DARK SIDE et Du Court au Long**

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Nous sommes heureux d’annoncer la sélection de cinq projets dans la section From Our Dark Side (anciennement Created by Women), un incubateur organisé par Women in Film and Television Vancouver pour femmes cinéastes et scénaristes canadiennes.

La section Du Court au Long est conçue pour donner l’opportunité à des cinéastes Canadiens ayant réalisé un court métrage de présenter leur adaptation du-dit court au long métrage. Pour la première fois, Frontières a ouvert un appel à projets et cinq court métrages ont été sélectionnés pour cette édition.

Frontières est organisée par le Festival international de film Fantasia, en collaboration avec le Marché du Film – Festival de Cannes. L’édition 2020 du Marché de coproduction internationale Frontières est rendu possible grâces au soutien de ses partenaires principaux : Telefilm Canada, la SODEC, le Gouvernement du Québec, le Netherlands Film Fund, Vidéotron et Wallimage.

FROM OUR DARK SIDE

THE APARTMENT (Nouvelle-Écosse)
Réalisateur: TBD
Scénariste: Sarah Gignac
Productrice: Becky Parsons (No Fear Films)
Producteur exécutif: Terry Greenlaw (Picture Plant)

DARK WOODS (Alberta)
Réalisatrice/Scénariste: Berkley Brady
Producteurs: Michael Peterson (Peterson Polaris Corp), Berkeley Brady (Nika Productions)

MID LIFE (Ontario)
Réalisatrice/Scénariste: Alyson Richards
Productrices: Lauren Grant (Clique Pictures), Alyson Richards (Alyson Richards Productions)

RED WINGS (Colombie Britanique)
Réalisatrice: Kate Kroll
Scénariste: Dana Hammer
Producteurs: Rhiannon Aarons, Kate Kroll (Maximum Absorbency Productions). Anne-Marie Gélinas (EMAfilms), Shaked Berenson

TRANSVENGEANCE (Québec)
Réalisatrice/Scénariste: Kaye Adelaide
Productrices: Patricia Gomez Zlatar (Head on the Door Productions Inc), Mariel Sharp (True Sweetheart Films)

DU COURT AU LONG
BLOODTEARS (Canada)
Réalisateur: Jean-Paul Botelho
Genres: Sci-fi, action, fantaisie, aventure

CARCAJOU (Canada)
Réalisateur: Nicolas Krief
Productrice: Julie Groleau
Genres: Comédie policière

FRONTERA (Canada, Colombie)
Réalisateur: Juan Zuleta
Producteur: David Bond
Genre: Horreur

MES PEURS NOIRES (Canada)
Réalisateur: Louis-David Jutras
Genres: Comédie d’horreur

THE FOOL (Canada)
Réalisateur: Francesco Giannini
Genre: Horreur

FRONTIÈRES est à la fois un marché de coproduction à l’échelle internationale et une plateforme de réseautage spécialisée dans le financement et la coproduction pour les professionnels de l’industrie du film de genre d’Europe et d’Amérique du Nord. Les activités Frontières sont organisées par le Festival international de films Fantasia, en partenariat avec le Marché du Film – Festival de Cannes. Outre son Marché de coproduction annuel à Fantasia du 3 au 6 juillet 2021 à Montréal, la programmation de Frontières comprend également la Plateforme Frontières à Cannes (10-11 juillet 2021) en partenariat avec le Marché du Film – Festival de Cannes.

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Téléfilm Canada vous transmet les appels d’inscriptions pour MIPCOM 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 13 juillet, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Financement, Marché, TÉLÉVISION.

Téléfilm Canada accepte présentement les inscriptions pour les sociétés canadiennes de production et de distribution désirant se joindre au Pavillon du Canada (physique) du MIPCOM 2021

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Le MIPCOM est un marché international dédié au financement, à la coproduction, à l’achat et à la vente de contenus audiovisuels sur toutes les plateformes. Précédé par le MIPJUNIOR (9 et 10 octobre 2021), qui met l’emphase sur le contenu jeunesse, l’événement sera parmi les premiers marchés à retourner en présentiel.

Il vous est fortement recommandé de respecter tout conseil ou avertissement aux voyageurs émis par le gouvernement du Canada au moment du MIPCOM. Pour assurer la santé et la sécurité des participants, les organisateurs (REED MIDEM) ont mis en place différentes mesures et règles sanitaires qui évolueront au fil des prochaines semaines.

De plus, le Pavillon du Canada fera peau neuve. Grâce à un nouveau concept de configuration et d’aménagement jumelé à la création d’une nouvelle identité graphique uniformisée, les espaces du Pavillon du Canada seront dorénavant dotés d’une signature distinctive, à l’image du talent canadien.

Le Digital MIPCOM sera offert à ceux qui ne pourront se déplacer à Cannes et servira d’extension au marché physique. Les inscriptions doivent être complétées directement sur le site du MIPCOM ici. L’accès à la plateforme en ligne sera offert gratuitement aux participants du MIPCOM 2021 (physique).

Dates limites importantes

Inscription – Pavillon du Canada : Jeudi 19 août
Accréditation – Gratuite (option table privée) *: Vendredi 6 août
Accréditation – Tarif ombrelle early bird : Vendredi 10 septembre
Accréditation – Tarif ombrelle régulier : à partir du 11 septembre

* OFFERT AUX COMPAGNIES OPTANT POUR UNE TABLE PRIVÉE.
1 SEULE ACCRÉDITATION PAR COMPAGNIE (valeur de 725 euros). QUANTITÉS LIMITÉES.

SOUMETTRE ICI

APPEL À PROJETS (Inscription via Reed Midem)
MIPCOM Diversify TV Excellence Awards
Projets complétés et diffusés – Communautés sous-représentées, LGBTQIA+ et handicapées
Date limite pour soumettre un projet : 23 juillet 2021

MIPJUNIOR 2021 PROJECT PITCH
Projets télévisuels en développement, enfants et jeunesse
Date limite pour soumettre un projet : 2 septembre 2021

Renseignements

Pour de plus amples renseignements sur nos initiatives, veuillez communiquer avec Kate Maurice, Conseillère – Promotion & Communications.

Pour toutes questions liées au processus d’inscription, communiquez avec Valéry Legault, Coordonnatrice événements.

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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MIPCOM 2021 | Ouverture des inscriptions sous le pavillon Québec créatif

Écrit par Marie-Eve Gratton le 12 juillet, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché, Série télévisée, TÉLÉVISION.

Ouverture des inscriptions au MIPCOM sous le pavillon Québec créatif

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La Société de développement des entreprises culturelles (SODEC), en partenariat avec l’Association québécoise de la production médiatique (AQPM), lance le recrutement des entreprises québécoises désirant participer au MIPCOM 2021 sous le pavillon Québec créatif.

Malgré une situation mondiale en constante évolution en raison de la COVID-19, la SODEC a bon espoir d’être en mesure d’accueillir sa clientèle et les visiteurs au Pavillon Québec créatif, tout en respectant les mesures sanitaires.

Le MIPCOM, qui se tiendra du 11 au 14 octobre 2021 à Cannes, est le marché mondial le plus attendu de l’année pour les contenus de divertissement sur toutes les plateformes. Chaque automne, les dirigeants de l’industrie convergent vers le MIPCOM pour créer des occasions d’affaires et des partenariats ou encore pour participer à des projections et des conférences de calibre international.

Le MIPCOM est précédé les 9 et 10 octobre 2021 par le MIPJunior dédié aux professionnels du secteur jeunesse.

Le pavillon Québec créatif déménage au Palais -1 et offre, dans le cadre de la reprise des activités internationales, des tarifs spéciaux très avantageux pour cette édition.

Détails et inscription

Consultez l’appel d’inscriptions.
Pour participer sous le pavillon Québec créatif et bénéficier d’un tarif d’accréditation avantageux, remplissez le formulaire d’inscription avant le 20 août 2021.

Renseignements

Véronique Le Sayec
Déléguée des affaires internationales, SODEC
514 841-2209
veronique.lesayec@sodec.gouv.qc.ca

Chloé Lafrenière
Coordonnatrice aux affaires internationales, SODEC
514 841-2341
chloe.lafreniere@sodec.gouv.qc.ca

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Téléfilm Canada annonce sa présence physique au MIPCOM 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 29 juin, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Téléfilm Canada désire informer ses clients de sa présence physique aux festivals et marchés MIPCOM 2021 du 11 au 14 octobre 2021

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Téléfilm Canada désire informer ses clients que sa présence physique aux festivals et marchés internationaux reprendra dans le cadre du MIPCOM 2021, qui se déroulera du 11 au 14 octobre 2021. Téléfilm lancera prochainement son appel d’inscription pour les sociétés canadiennes de production et de distribution désirant se joindre au Pavillon du Canada du MIPCOM. Pour recevoir l’appel d’inscription, veuillez vous abonner à la liste d’envoi en cliquant ici.

Cette annonce est faite maintenant afin de permettre aux compagnies de débuter leur planification, mais Téléfilm suit de près les recommandations de l’Agence de la santé publique du Canada et de l’Organisation mondiale de la santé et adhère aux directives émises par le gouvernement du Canada et de la France concernant les voyages.

Compte tenu du contexte actuel, les restrictions de voyage du Programme de promotion internationale sont en cours de révision, et une mise à jour sera fournie d’ici la fin du mois de juillet.

Entre-temps, Téléfilm Canada continue d’assurer une forte présence des productions et des talents canadiens dans les événements virtuels et coordonne une campagne de promotion numérique en poursuivant sa mission sur le marché international.

Les employés de Téléfilm Canada continuent de travailler à distance et les bureaux physiques à travers le pays resteront fermés au moins jusqu’à l’automne 2021.

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Le MARCHÉ FRONTIÈRES à FANTASIA annonce sa sélection officielle du 3 au 6 août 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 17 juin, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

La 14e édition du MARCHÉ FRONTIÈRES à FANTASIA annonce sa sélection officielle du 3 au 6 août 2021

Frontières sera de retour cet été pour sa 14e édition qui se tiendra du 3 au 6 août 2021 sous forme digitale pour une seconde année consécutive dû à la situation de la COVID-19

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Sélection officielle

Frontières est fière d’annoncer les 20 projets internationaux de genre faisant partie de sa Sélection Officielle. Tous les projets de cette sélection sont avancés dans leur développement et en phase de démarrage de financement. Pour la toute première fois, cette sélection comprend un projet en provenance d’Afrique du Sud, soit FRONTIER MISTRESS de Charlie Vundla. De plus, le Marché accueillera notamment des projets des réalisatrices Agnieszka Smoczynska (THE LURE, FUGUE), Amelia Moses (THE RETREAT), le premier long métrage de la Québecoise Kaniehtiio Horn et les nouveaux projets des producteurs Lene Børglum (TWISTED) et Kjetil Omberg(THERE’S SOMETHING IN THE BARN). Le Forum, à présent intégré dans le Marché de co-production, propose 8 projets en étape avancée de financement provenant de cinéastes établis et émergents tels que Bill Watterson (DAVE MADE A MAZE), Juan Diego Escobar Alzate (LUZ: THE FLOWER OF EVIL) et Robbie Lemieux, réalisateur Ontarien qui présentera son premier projet de long-métrage.

Voir ci-dessous pour la liste complète de projets

Présentations: conférence sur le cinéma de genre Sud Africain, Case Study, Du Court au Long & From Our Dark Side

Pour cette nouvelle édition, Frontières célèbre le cinéma international et local, en offrant pour la première fois une conférence sur le cinéma de genre Sud Africain ainsi qu’un case study sur le film québécois BRAIN FREEZE, qui sera présenté en ouverture du Festival international de films Fantasia, en première mondiale. De retour pour une sixième année, From Our Dark Side(anciennement Created by Women), co-présenté par Téléfilm Canada et Women in Film + Television Vancouver, réunira cinq projets canadiens par des scénaristes-réalisatrices émergentes du Canada. La session Du Court au Long sera également reconduite, avec de nouveaux projets provenant de la prochaine génération de cinéastes canadiens.

La liste des nombreux projets ayant fait partie des éditions antérieures de Frontières inclut, entre autres, GRAVE, LES AFFAMÉS, RÉPERTOIRE DES VILLES DISPARUES, TURBO KID, THE RANGER ainsi que VIVARIUM, EXTRA ORDINARY, SEA FEVER, HATCHING, LAMB et CENSOR.

L’enregistrement au Marché de Co-production 2021 est à présent ouvert et la priorité est donnée aux producteurs, agents de ventes internationales, financiers, distributeurs et aux festivals. Pour vous enregistrer, veuillez cliquer le bouton ci-dessous.

ENREGISTREMENT FRONTIERES 2021

SÉLECTION OFFICIELLE FRONTIÈRES 2021

THE ARSONISTS (Etats-Unis, Canada)
Réalisateur: Joshua Erkman
Scénaristes: Bossi Baker & Joshua Erkman
Producteur: Michael Peterson (775 Media)

THE BAD MOTHER (Espagne)
Réalisatrice/Scénariste: Alicia Albares
Producteur: Alberto Díaz (Mordisco Films)

BEYOND THE FOREST (Pays-Bas)
Réalisateur/Scénariste: Jan-Willem de Kraaij
Productrice: Monique van Kessel (Make Way Film)

CONFECTION (Etats-Unis)
Réalisatrice/Scénariste: Christa Boarini
Producteur: David Grove Churchill Viste (Cosmo Productions)

THE CUCA (Etats-Unis, Brésil)
Réalisateur/Scénariste: Mario Furloni
Producteurs: Laura Heberton, Mario Furloni, Caroline Oliveira (Hot Metal Films)

FRONTIER MISTRESS (Afrique du Sud)
Réalisateur/Scénariste: Charlie Vundla
Writers: Charlie Vundla, Louis Viljoen & Saartjie Botha
Producteurs: Charlie Vundla (House Rising Pictures), Mfundi Vundla (Morula Pictures), Jaco Smit (Marche Media)

HAPPINESS (Pays-Bas)
Réalisateur/Scénariste: Ashar Medina
Producteurs: Julia Rombout (July Film), Ashar Medina

HEARING THINGS (Canada – Ontario)
Réalisatrice: Amelia Moses
Scénariste: Laura di Girolamo
Producteur: Lee Marshall (ElliFilms)

HOT SPOT (Pologne)
Réalisatrice: Agnieszka Smoczynska
Scénariste: Robert Bolesto
Productrices: Beata Rzezniczek, Klaudia Smieja-Rostworowska (Madants sp z oo)

JONESY (Australie)
Réalisateur/Scénariste: Aaron McCann
Producteur: Michael Facey (Scullface Pty Ltd)

LUCK STRIKES (Etats-Unis)
Réalisatrice: Vivienne Vaughn
Scénaristes: Vivienne Vaughn & Jennifer Hubbard
Productrice: Maya Korn (MHK Productions)

NIGHTSHADE (Danmark, Italie)
Réalisateur/Scénariste: Marco Cacioppo
Productrice: Lene Børglum (Space Rocket Nation)

OCCURENCES (Liban)
Réalisateur/Scénariste: Nizar Sfair
Producteur: Eli Souaiby (Clandestino Films)

PYRAMIDEN (Norvège, Canada)
Réalisateurs: Austin Andrews, Henrik Dahlsbakken
Scénaristes: Austin Andrews, Andrew Holmes
Producteurs: Kjetil Omberg (74 Entertainment), Honalee Productions

SEEDS (Canada – Ontario)
Réalisatrice/Scénariste: Kaniehtiio Horn
Productrice: Jennifer Jonas (New Real Films)

SNOWFLAKES (Royaume-Uni, Irlande)
Réalisatrice/Scénariste: Faye Jackson
Producteurs: Barrington Paul Robinson (Redbag Pictures Ltd), Brendan McCarthy (Fantastic Films)

STRANGE CREATURES (Etats-Unis)
Réalisateur/Scénariste: Nicholas Payne Santos
Producteur: Nicholas Payne Santos, (BullMoose Pictures), 88/90 Productions

THIRST (Royaume-Uni)
Réalisatrice: Meloni Poole
Scénaristes: Meloni Poole & John Hickman
Producteur: Alex Thiele (65 Wilding Films)

WILD SIDE (Canada – Québec)
Réalisatrice/Scénariste: Maude Michaud
Producteur: Benoit Beaulieu (Slykid Inc.)

YEAR OF THE HEART (Royaume-Uni)
Réalisatrice/Scénariste: Kelly Holmes
Producteur: David Brown (Gallus Films Ltd), Eoin O’Faolain (Sharp House)

FRONTIÈRES FORUM SELECTION 2021

ELSE (France)
Réalisateur: Thibault Emin
Scénaristes: Thibault Emin, Emma Sandona et Alice Butaud
Producteurs: Damien Lagogué (Les Produits Frais), Antoine Morand (Kizmar Films)

EVE’S CALL (Finlande, Lettonie, Estonie)
Réalisatrice: Jenni Toivoniemi
Scénaristes: Jenni Toivoniemi and Ulla Heikkilä
Producteurs: Venla Hellstedt, Elli Toivoniemi (Tuffi Films)

FESTER (Canada – Ontario, Etats-Unis)
Réalisateur/Scénariste: Robbie Lemieux
Producteurs: Noel J. Estrada (Magenta Nights), Robbie Lemieux (Lone Creature Films)

HEART LAND (Canada – Ontario, Etats-Unis, Royaume-Uni, Nouvelle Zélande)
Réalisateur: David Carson
Scénariste: Matthew A. Collins
Producteur: Byron A. Martin (Byron A. Martin Productions Inc.)

SEARCHING FOR THE BLACK RAINBOW (Colombie, Argentine)
Réalisateur/Scénariste: Juan Diego Escobar Alzate
Producteur: Javier Díaz (Coruya Cine)

SHARKSPLOITATION (Etats-Unis)
Réalisateur/Scénariste: Stephen Scarlata
Producer: Kerry Deignan Roy (303 Productions LLC), Josh Miller

THE LAST MOON (Royaume-Uni)
Réalisateur/Scénariste: Sean McConville
Producteurs: Stéphanie Joalland, Sean McConville (Frenzy Films)

UNTITLED MONSTER MOVIE (Etats-Unis, Norvège)
Réalisateur: Bill Watterson
Scénariste: Bill Watterson & Steven Sears
Producteurs: Emerson Machtus (Mini Mach Media), Mathis Stale Mathisen (Rein Film)

Pour plus d’informations, veuillez consulter notre nouveau site web frontieresmarket.com

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SODEC – Les Québécois bien présents au Festival international du film d’animation d’Annecy et son Marché (Mifa), et au Sunny Side of the Doc

Écrit par Marie-Eve Gratton le 14 juin, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, animation, CINÉMA, documentaire, FESTIVALS, Marché.

Les Québécois bien présents au Festival international du film d’animation d’Annecy et son Marché (Mifa), et au Sunny Side of the Doc

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Les professionnels québécois de l’industrie du cinéma d’animation et du documentaire rayonneront virtuellement aux importants événements et marchés internationaux à venir en juin : le Festival international du film d’animation d’Annecy (14 au 19 juin) et son Marché (Mifa Online – 15 au 18 juin), ainsi que le marché international du documentaire et des expériences narratives, Sunny Side of the Doc (21 au 24 juin).

La SODEC soutient la présence des entreprises inscrites et assure leur promotion sous la bannière virtuelle Québec créatif. Par ailleurs, la SODEC profite de ces événements pour renouveler, les 8 et 9 juin prochains, sa série de rencontres de coproduction en animation qu’elle ouvre aussi au documentaire cette année. Plus de 151 rencontres auront ainsi lieu en ligne entre 45 producteurs québécois, luxembourgeois, wallons et suisses. Cette série est organisée en collaboration avec Film Fund Luxembourg, Wallonie Bruxelles Images et l’Office fédéral de la culture (OFC) (Suisse).

LES FAITS SAILLANTS :

FESTIVAL D’ANNECY ET MIFA ONLINE

Neuf œuvres québécoises sont sélectionnées en compétition officielle et dans la section Work in Progress (liste complète ci-dessous).
18 entreprises culturelles sont inscrites sous la bannière virtuelle Québec créatif.
Pitchs Mifa BD : lauréat du Prix des libraires BD 2020, le roman graphique
La grosse laide de Marie-Noëlle Hébert (éditions XYZ) a été sélectionné pour
cet événement.
L’éditeur XYZ a également été retenu pour participer à l’événement « Meet the… Éditeurs », dont l’objectif est de faire découvrir des œuvres sélectionnées pour leur potentiel d’adaptation et d’encourager les rencontres entre éditeurs et producteurs.
Grand nom du cinéma d’animation, le réalisateur québécois Theodore Ushev fera partie du jury de la catégorie Œuvres VR.
Le projet Darling, long métrage d’animation produit par la compagnie québécoise Band with Pictures, sera présenté lors de la table ronde « L’influence de l’animation japonaise sur la création animée internationale ».

Par ailleurs, la SODEC sera le partenaire officiel de la vidéothèque du Mifa, un outil incontournable du Festival et du marché présentant plus de 900 œuvres et comprenant notamment la Sélection officielle, ainsi que les projets, séries télé, courts et longs métrages présentés lors du Festival.

Sélection officielle en compétition au Festival

Longs métrages – Contrechamp

Archipel, scénarisé et réalisé par Félix Dufour-Laperrière, produit par Embuscade Films, distribué par La Distributrice de films
Le Mont Fuji vu d’un train en marche, scénarisé, réalisé et produit par Pierre Hébert, distribué par Vidéographe Distribution

Courts métrages – L’officielle

Mauvaises herbes, scénarisé et réalisé par Claude Cloutier, coproduit par l’Unité centrale et l’ONF, distribué par l’ONF
They Dance with Their Heads, scénarisé, réalisé et produit par Thomas Corriveau
Affairs of the Art, scénarisé et réalisé par Joanna Quinn et Les Mills, coproduit par Beryl Productions International et l’ONF

Perspectives

Lolos, scénarisé, réalisé et produit par Marie Valade, distribué par La Distributrice de films

Jeune public

Itchy the Camel: Tennis Ball, scénarisé par Benoit Therriault, réalisé par
Anders Beer et PH Dallaire, produit et distribué par Rodeo FX

Œuvres VR

The Hangman at Home, scénarisé et réalisé par Michelle Kranot et Uri Kranot, coproduit par l’ONF, Late Love Production, Floréal Films, Miyu Productions. (Cette œuvre est également sélectionnée au PiXii Festival dans le cadre de Sunny Side of the Doc.)

Aussi dans la programmation officielle, section Work in Progress

Saules aveugles, femme endormie, réalisé par Pierre Földes, coproduit par micro_scope, l’Unité centrale, An Original Picture, ARTE France Cinéma, Auvergne-Rhône-Alpes Cinéma, Cinéma Defacto, Doghouse Films, Miyu Productions, Studio MA

SUNNY SIDE OF THE DOC

Plus de 35 professionnels québécois participent au marché international Sunny Side of the Doc sous la bannière Québec créatif de la SODEC.

Parmi la sélection officielle :

Pitch Wildlife & Conservation

Animal Nation, réalisé par Ari A. Cohen et Jesse Bochner, produit par Rotating Planet Productions

La SODEC appuiera le producteur dans la réalisation de son pitch vidéo, proposera le webinaire La coproduction : une voie à explorer permettant aux producteurs de mieux se préparer pour le marché, et contribuera au SODEC_Lab @ Sunny Side of the Doc, organisé en collaboration avec le Forum RIDM.

À propos de Québec créatif

Québec créatif a pour rôle d’accroître la visibilité des œuvres et des produits culturels québécois, tout en favorisant le développement de partenariats d’affaires, et de permettre la reconnaissance des entreprises culturelles québécoises et des professionnels du milieu à l’international.

À propos de la SODEC

La SODEC a pour mandat de promouvoir et de soutenir le développement des entreprises culturelles au Québec et à l’étranger dans les secteurs du cinéma et de la production télévisuelle, du livre, des métiers d’art, du marché de l’art ainsi que de la musique et des variétés. La SODEC a également le mandat de protéger et de mettre en valeur un parc immobilier patrimonial de 32 immeubles, reflet de l’identité québécoise.

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Le Forum RIDM s’envole virtuellement vers Cannes pour le Docs-in-Progress – Showcase canadien.

Écrit par Marie-Eve Gratton le 10 juin, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, documentaire, en ligne, FESTIVALS, Marché.

Le Forum RIDM s’envole virtuellement vers Cannes !

Un troisième Docs-in-Progress – Showcase canadien à Cannes Docs du Marché du Film de Cannes 2021

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Pour la troisième année consécutive, Téléfilm Canada, en partenariat avec le Forum RIDM et en collaboration avec le Festival international canadien du documentaire Hot Docs (Toronto), est fier d’annoncer la tenue du Docs-in-Progress – Showcase canadien.

Le Marché du Film du Festival de Cannes se tiendra cette année en format hybride du 6 au 15 juillet 2021. L’édition 2021 de Cannes Docs proposera 8 présentations de différents pays, chacune composée de quatre documentaires en développement, présentée sous la forme d’un pitch et d’un extrait du montage de 10 minutes. Le Showcase canadien aura lieu en ligne le mardi 6 juillet de 16h15 à 17h30 (heure de France) et sur place le vendredi 9 juillet à partir de 11h45 (heure de France). Cet événement permettra aux producteur.trice.s et cinéastes de quatre projets canadiens en cours de production de présenter leur film devant un public d’acheteur.euse.s, de distributeur.trice.s, de programmateur.trice.s de festivals et d’agent.e.s de ventes de l’international.

De gauche à droite et de haut en bas : Félix Dufour-Laperrière, Miryam Charles, Rosalie Chicoine Perreault, Jacquelyn Mills, Lesley Johnson, Fazila Amiri, Heather Hatch, Ava Karvonen.

En amont, le Forum RIDM offrira une formation de pitch aux porteur.euse.s de ces quatre projets et assurera un accompagnement personnalisé pour leur présentation en ligne. Le Docs-in-Progress sera l’occasion pour ces producteur.trice.s et cinéastes de présenter un extrait de leur film, de faire une présentation et de lancer leur film sur le marché international.

Les projets sélectionnés pour le Docs-in-Progress – Showcase canadien 2021 sont les suivants :

Cette maison

Réalisatrice : Miryam Charles

Producteur : Félix Dufour-Laperrière (Embuscade Films)

Miryam Charles a produit plusieurs courts et longs métrages de fiction. Elle est également la réalisatrice de plusieurs courts métrages. Ses films ont été présentés dans divers festivals au Québec et à l’international. Elle travaille présentement à la réalisation de son premier long métrage documentaire Cette maison (Talents en vue, SODEC), le court métrage de fiction Au crépuscule (SODEC créateurs émergents), la série fantastique X (Banff/Netflix Diversity of Voices + Trio Orange) ainsi que le long métrage de fiction Le marabout (La Forge Québec Cinéma/Netflix + Voyelles Films).

Né en 1981, à Chicoutimi, au Québec, Félix Dufour-Laperrière est réalisateur, scénariste et producteur. Son travail, qui témoigne d’une tension constante entre récit et exploration formelle, entretient un rapport étroit avec les arts visuels et contemporains. Ses films, parmi lesquels les documentaires Transatlantique (2014), Ville Neuve (2018) et Archipel (2021), ont été présentés dans de nombreux festivals, musées et événements nationaux et internationaux d’importance où ils ont remporté plusieurs prix. Il entame maintenant la fabrication de son troisième long métrage d’animation, La mort n’existe pas.

Geographies of Solitude

Réalisatrice et productrice : Jacquelyn Mills

Productrice : Rosalie Chicoine Perreault

Le travail de Jacquelyn Mills explore les qualités curatives et transformatrices du monde naturel. Son long métrage documentaire Geographies of Solitude est soutenu par le Sundance Documentary Fund. Ce film a été créé à l’aide de techniques cinématographiques immersives et innovantes, respectueuses de l’environnement. Son premier documentaire In the Waves a été présenté en avant-première à Visions du Réel, a reçu le Grand Prix du Jury (NHIFF), le Prix du meilleur moyen métrage documentaire (RIDM), le Prix du meilleur documentaire et le Prix du meilleur montage (FIN). Il est sorti au TIFF dans la série Lightbox.

Après des études en productions culturelles à l’UQAM et un DESS en gestion d’organismes culturels au HEC, Rosalie Chicoine Perreault débute sa carrière en cinéma, en cumulant plusieurs expériences en production. C’est en 2019, qu’elle rejoint les rangs de Metafilms à titre d’adjointe aux producteur.trice.s. Depuis un an, elle développe ses projets à titre de productrice émergente et compte maintenant sept films à son actif.

Song She Sings In Shadows

Réalisatrice et productrice : Fazila Amiri (www.fazilaamiri.ca)

Productrice : Lesley Johnson

Fazila Amiri est une réalisatrice et productrice afghano-canadienne basée à Toronto. Elle est titulaire d’une maîtrise en production cinématographique de l’Université York (2019) et d’un baccalauréat en études cinématographiques du Nova Scotia College of Art and Design (2012). En tant que cinéaste indépendante, ses courts métrages The Red Bicycle (2020), Unknown Artist (2018) et The Photograph (2017) ont été présentés au Canadian Film Fest 2020, à Hot Docs 2018 et au Atlantic Film Festival 2011. Actuellement, Fazila est en post-production de son long métrage documentaire Songs She Sings In Shadows dans le cadre du programme Talents en vue de Téléfilm Canada.

Lesley Johnson est une productrice basée à Toronto dont le travail explore des histoires intimes qui relient la transformation personnelle à l’environnement et à la culture. Elle est titulaire d’une maîtrise en production cinématographique de l’Université York. Elle a participé au Talent Lab du RIDM et au programme Documentary Collab de Sundance. En tant que productrice, ses projets ont été diffusés sur CBC et APTN, et ont été sélectionnés pour le TIFF et le Canada’s Top Ten. Ses films ont remporté des prix et ont été projetés dans des festivals internationaux.

Wochiigii lo, End of the Peace

Réalisatrice : Heather Hatch

Productrice : Ava Karvonen (Della & Goliath Productions)

Heather Hatch est une cinéaste métisse qui se concentre sur l’écriture et la réalisation de films qui explorent les histoires des femmes et des autochtones. Son premier documentaire, Woman Who Returns, explore les thèmes du rapatriement et d’identité. Il a été présenté en première au Festival international du film d’Edmonton et dans sept festivals internationaux. Heather est la première bénéficiaire du Gil Cardinal Legacy Fund, elle a également été sélectionnée au programme Indigenous Accelerator 2018 du Festival de films de Whistler pour son court métrage Wrecked, ainsi qu’au programme Hot Docs Accelerator 2019 et au Netflix Diversity Banff Fellowship pour le long métrage documentaire, Wochiigii lo, End of the Peace.

Reconnue internationalement depuis 35 ans à travers une centaine de films projetés dans le monde et avec plus de 50 prix et nominations à son actif, Ava Karkonen est la fondatrice de Reel Girls Media. Elle a récemment produit le documentaire Finding Bobbi, acclamé par la critique, qui raconte l’histoire d’une femme qui revient sur scène 20 ans après s’être produite en tant qu’homme. Elle a réalisé les saisons 1 et 2 de Chaos and Courage pour APTN, l’émission spéciale de la CBC Keeping Canada Alive mais aussi Homefront (avec des médias déplacés en Afghanistan) et Seeds of Change (qui l’a mené en Chine). À noter qu’Ava a été le mentor de 35 cinéastes au sein du National Screen Institute.

À propos de Téléfilm Canada

Téléfilm Canada est vouée à la réussite de l’industrie audiovisuelle canadienne sur les plans culturel, commercial et industriel. Par l’entremise de différents programmes de financement et de promotion, elle appuie des entreprises dynamiques et des créateurs de talent ici et à l’international. De plus, elle formule des recommandations auprès du ministère du Patrimoine canadien concernant la certification des coproductions audiovisuelles régies par des traités, et elle administre les programmes du Fonds des médias du Canada. Lancé en 2012, le Fonds des talents accepte des dons privés qui servent principalement à soutenir les talents émergents. Visitez telefilm.ca et suivez-nous sur Twitter à twitter.com/telefilm_canada et Facebook à facebook.com/TelefilmCanada.

À propos de Hot Docs

Hot Docs, le plus grand festival, conférence et marché du documentaire d’Amérique du Nord, est une organisation à but non lucratif qui se consacre à l’avancement et à la célébration de l’art du documentaire et à la création d’opportunités de production pour les réalisateurs de documentaires. Tout au long de l’année, Hot Docs soutient l’industrie canadienne et internationale avec des programmes de développement professionnel et un portefeuille de fonds de production de plusieurs millions de dollars tout en encourageant l’éducation par le documentaire avec son populaire programme gratuit Docs For Schools. Hot Docs possède et programme le Hot Docs Ted Rogers Cinema, un monument centenaire situé dans le quartier Annex de Toronto et le premier et le plus grand cinéma documentaire du monde, et exploite la plateforme de streaming Hot Docs at Home.

À propos du Forum RIDM

Fondé en 2004 par les RIDM et DOC Québec, le Forum RIDM existe spécifiquement pour soutenir et stimuler la production documentaire indépendante, permettant des échanges entre professionnel.le.s, créateur.trice.s, producteur.trice.s, distributeurs et diffuseurs de tous horizons. Réparti sur 5 jours, le Forum RIDM offre des programmes de mentorat (Talent Lab) et des activités de perfectionnement professionnel qui participent activement au financement et à la création des œuvres documentaires de demain ainsi qu’à la formation de la relève.

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Le mot de Mathieu Béjot, directeur du développement et de la stratégie à Sunny Side of the DOC 2021

Écrit par Liliane Tremblay le 1 juin, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, culture, documentaire, en ligne, FESTIVALS, Marché, Médias immersifs.

À quelques jours de son ouverture voici en éditorial la réflexion de Mathieu Béjot, directeur du développement et de la stratégie de Sunny Side of the Doc

***La plateforme de Sunny Side of the Doc ouvre ses portes lundi le 7 juin 2021 alors que* *les rencontres professionnelles PiXii auront lieu à La Rochelle***

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Que de résilience la communauté documentaire aura montré au cours de l’année écoulée. Car si certains ont pu tirer leur épingle du jeu — notamment le documentaire à base d’archives — l’inventivité et la réactivité du secteur n’auront pas suffi à épargner un genre où les déplacements, les contacts et les interactions avec le monde extérieur sont indispensables. Et que dire des expériences immersives, durement touchées alors que les lieux d’accueil et les principaux donneurs d’ordre ont perdu leur public et une partie importante de leurs ressources ?

De résilience, l’industrie en aura encore besoin dans les mois à venir pour affronter l’impact durable de la crise et les évolutions en cours, précipitées ou exacerbées par la pandémie, particulièrement en matière d’usages.

Bien sûr, ces changements sont aussi porteurs d’opportunités, surtout pour un genre dont la popularité ne cesse de croître, y compris auprès des jeunes publics. Et qui répond en outre aux préoccupations et attentes actuelles : lutte contre les fake news, besoin de décrypter et de refléter un monde complexe, pluriel et divers.

Même si nous mesurons le chemin à parcourir pour renforcer la représentativité et la représentation de communautés encore trop peu visibles.

À travers#StorytellingMatters, ces problématiques vont irriguer Sunny Side of the Doc et PiXii Festival. Aux côtés des présentations d’acteurs traditionnels, nous y accueillerons plateformes ou réseaux sociaux, qui renouvellent aussi bien les narrations et les usages que les business models. Au-delà de partage d’expériences sur la diversité, l’inclusion et la parité, nos Talents Hubs permettront de mettre en avant des films portés par des réalisatrices et par des talents d’Europe centrale et orientale.

Et comme toujours, ces quatre jours seront l’occasion de prendre le pouls du secteur, d’éclairer et anticiper les changements, d’offrir un écrin aux projets en quête de partenaires internationaux à travers nos sessions de pitch, et une plateforme de marché aux activités de distribution. Pour vous permettre d’en profiter pleinement tout en consacrant du temps aux échanges et interactions, la plateforme ouvre ses portes dès le 7 juin. Même en cette année connectée, nous avons pu mesurer votre mobilisation à tous, avec une mention spéciale à nos partenaires, dans la préparation de cette édition que toute l’équipe de Sunny Side of the Doc vous souhaite fructueuse.

Mathieu Béjot, directeur du développement et de la stratégie à Sunny Side of the DOC

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Pour s’inscrire voici le lien : Passeports et passes 2021

Le Festival et le Marché international du film d’animation lèvent le voile sur leur première édition hybride !

Écrit par Marie-Eve Gratton le 20 mai, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, animation, CINÉMA, en ligne, Événements, FESTIVALS, Marché.

Le Festival et le Marché international du film d’animation lèvent le voile sur leur première édition hybride !

Après plus d’un an sans aucun événement « physique », le Festival d’Annecy devrait être le premier festival de cinéma international à se tenir sur place !

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Et le programme, fidèle à l’ADN d’Annecy, est riche, très riche !

« Se retrouver. C’est dans cet unique but que, depuis près d’un an, l’équipe de CITIA se mobilise pour accueillir la communauté du cinéma d’animation entre lac et montagnes.

Si Annecy 2020 a été une édition de résilience, Annecy 2021 sera une édition de combat. Le combat visant à remettre la Culture au coeur de nos existences et à célébrer à nouveau, dans les meilleures conditions possibles, les oeuvres et leurs auteur·es.

Nous célébrerons les pionniers qui, en 1960, ont confié le destin de ce Festival alors balbutiant à la « Venise des Alpes ». Nous célébrerons également celles et ceux qui se sont succédé pour faire de cette manifestation un rendez-vous annuel incontournable.

D’une manière ou d’une autre, Annecy est bien résolu à demeurer le centre de rayonnement du cinéma d’animation.«

– Dominique Puthod, président et Mickaël Marin, directeur

Bande-annonce :

60 ans d’histoire animée

Malgré un contexte particulier, cette année sera enfin celle de la célébration du 60e anniversaire du Festival d’Annecy. Un retour sur ces six décennies d’histoire animée sera proposé tout au long de la semaine.

« Annecy est le premier festival de cinéma entièrement dédié à l’animation et il est devenu la manifestation majeure de ce secteur dans le monde. Cette place dans l’Histoire, nous continuons de la revendiquer et notre objectif est de toujours rester le premier rendez-vous de toute notre communauté, de toute notre industrie. Au fil des ans, l’événement a pris de l’ampleur, est devenu de plus en plus inclusif. Aujourd’hui, nous sommes fiers d’avoir su demeurer pertinents à travers nos multiples évolutions, cela sans jamais négliger l’héritage laissé par les pionniers qui ont fait naître l’événement. »

– Marcel Jean, délégué artistique

LMC 2 – »Tehran Taboo »/ »Téhéran tabou », Ali SOOZANDEH

Au programme :

La séance du 60e

Une séance spéciale, pleine de surprises et de premières fois !

Première fois sur grand écran : Mémoire d’une minute, programme de courts métrages d’une minute sur le thème de la mémoire de 11 réalisateurs et réalisatrices récompensés à Annecy. Réunis à l’initiative de Joan C. Gratz, ils nous offrent une oeuvre allant du sentimental à l’absurde.

Première projection en 1960 : Un Oscar pour monsieur Rossi, court métrage de Bruno Bozzetto alors en compétition ! À redécouvrir en 2021 toujours à Annecy !

Présentation en avant-première mondiale du court métrage des studios d’animation Walt Disney Far From the Tree, avec une introduction pré-enregistrée de la réalisatrice Natalie Nourigat.

Mardi 15 juin à 20h30, Bonlieu Grande salle

Et aussi un parcours urbain « Annecy Festival, 60 ans et toujours animé », une exposition du CNC au Musée-Château, le Village du Festival, etc.

L’Afrique s’anime !

Des membres du jury en passant par la programmation et les événements du Mifa, découvrez plus en détail cette édition consacrée à l’animation africaine !

Leçons de cinéma, Making of, Keynotes : une animation sans limites, ni frontières

Un vent de fraîcheur et d’audace créative souffle sur le programme des Leçons de cinéma, des Making of et des Keynotes.

Leçons de cinéma

À l’occasion de l’hommage à l’animation africaine, les studios d’animation Walt Disney et Kugali nous présentent la série d’animation Iwájú à travers le coup de coeur de Jennifer Lee pour cet univers afro-futuriste et le témoignage de l’équipe artistique sur ses diverses inspirations. Session suivie d’un Q&A en direct.

Intervenants : Jennifer Lee, Ziki Nelson, Tolu Olowofoyeku, Hamid Ibrahim, Natalie Nourigat, Marlon West.

Trois réalisatrices acclamées internationalement et parmi les plus libres du moment témoignent de leurs choix de carrière et reviennent sur les thématiques qui structurent leur oeuvre. Une déclaration de vie inspirante et un engagement évident au service de l’animation.

Intervenantes : Signe Baumane, Joanna Quinn, Martina Scarpelli Modération : Jayne Pilling.

Making of

Au programme, quatre visites VIP guidées au coeur des films par les réalisateurs et leurs équipes artistiques.

DreamWorks Animation nous emmènera dans les coulisses de ses deux nouveaux longs métrages Baby Boss 2 : une affaire de famille et Spirit : l’Indomptable, également présenté en Séance événement.

Netflix reviendra sur les deux saisons de Love, Death + Robots, série d’animation pour adultes déjà culte.

Enfin, Baobab Studios nous accompagnera dans le parcours artistique et technologique du projet le plus personnel d’Erick Oh, Namoo.

Une partie de l’équipe du film Love, Death + Robots : Tim Miller (créateur), Jennifer Yuh (réalisatrice), David Fincher (producteur délégué), Jérôme Denjean (superviseur des effets spéciaux)

Keynote

À travers un aperçu exclusif d’Evolver – Prologue, une expérience VR portée par Terrence Malick (producteur exécutif), produite par Atlas V (France) et Marshmallow Laser Feast (Royaume-Uni) et en coproduction avec Orange – Division XR, cette présentation explorera l’état actuel du divertissement immersif en suivant 3 thèmes : potentiel créatif, rupture technologique et attentes des spectateurs.

Longs métrages en compétition – l’Officielle :

Ma mère est un gorille, et alors ? de Linda HAMBÄCK – Danemark, Norvège, Suède

« Un film qui s’inscrit dans la grande tradition du cinéma destiné au jeune public en provenance du nord de l’Europe. »

Petit Moutard de Marcus ROSENMÜLLER, Santiago LOPEZ JOVER – Allemagne, Autriche

« Une bonne surprise pour ce premier long métrage d’animation produit en langue autrichienne, un film drôle qui pose un regard cinglant sur la réalité. »

Hayop Ka! The Nimfa Dimaano Story d’Avid LIONGOREN – Philippines

« L’une des bonnes surprises de la sélection. Un film drôle abordant des thèmes adultes, avec des personnages riches et une description probante des différences sociales.«

Poupelle of Chimney Town de HIROTA Yusuke – Japon

« Une oeuvre d’anticipation absolument étonnante, profondément originale issue du Studio 4°C. »

Jiang Ziya: The Legend of Deification de LI Wei, CHENG Teng – Chine

« Une oeuvre spectaculaire, d’action, d’aventures, un autre bel exemple des ambitions plastiques et du haut niveau technique de l’animation chinoise.«

The Deer King de ANDO Masashi, MIYAJI Masayuki – Japon

« La plus récente production du studio Production IG, un film très attendu des amateurs d’animation. Il s’agit d’une oeuvre complexe, ample et ambitieuse. Masachi Ando est notamment connu pour avoir été un collaborateur d’Hayao Miyazaki et de Satoshi Kon. »

Flee de Jonas POHER RASMUSSEN – Danemark, France, Norvège, Suède

« UnlongmétragetrèsattenduquinousarriveaprèssonremarquablesuccèsàSundanceaudébutdel’année.«

Lamya’s Poem d’Alex KRONEMER – Canada, États-Unis

« Un film qui appartient à la veine d’introduction à la géopolitique, très présente dans le cinéma d’animation des dernières années à travers des films comme Parvana, une enfance en Afghanistan. Lamya’s Poem est le premier long métrage d’animation réalisé par Alex Kronemer, déjà scénariste de Bilal: A New Breed of Heroes, sélectionné hors compétition à Annecy en 2015. »

Josée, le tigre et les poissons de TAMURA Kotaro – Japon

« Une délicieuse comédie romantique produite par Bones et qui aura l’honneur de la séance d’ouverture du Festival.«

Ma famille afghane de Michaela PAVLATOVA – République Tchèque, France

« Ma famille afghane de Michaela Pavlatova est le premier long métrage d’une réalisatrice auréolé du Cristal du court métrage en 2012. Il s’agit d’une histoire touchante, pleine de nuances et de subtilité sur l’expérience d’une occidentale installée en Afghanistan. Assurément l’un des films les plus attendus de l’année! » Marcel Jean, délégué artistique

Le prix Fondation Gan à la Diffusion entre en compétition officielle

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Cela fait 15 ans que la Fondation Gan pour le Cinéma accompagne le Festival international du film d’animation d’Annecy. Cette année, ce partenariat se renforce : le prix Fondation Gan à la Diffusion va désormais récompenser un long métrage de la compétition officielle. Le prix, doté de 20 000 €, sera remis au distributeur français du film choisi par la Fondation, et lui permettra de réaliser une ou plusieurs actions de promotion spécifiques lors de la sortie du film en salle. Ce prix entend participer à la rencontre entre le public et le film au-delà du Festival. Depuis plus de 30 ans, la Fondation Gan récompense des longs métrages, ambitieux et singuliers, en fiction comme en animation, et compte à ce jour plus de 200 cinéastes distingués.

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Long métrage en compétition/Feature Film in Competition – « La Passion Van Gogh »/Loving Vincent »

Longs métrages en compétition – Contrechamp :

Le Mont Fuji vu d’un train en marche de Pierre HÉBERT – Canada

« Véritable légende de la gravure sur pellicule et des explorations animées intégrant le documentaire et diverses expérimentations pluridisciplinaires, Pierre Hébert nous offre aujourd’hui une œuvre ample en référence au pionnier Robert Breer.«

Archipel de Félix DUFOUR-LAPERRIÈRE – Canada

« Cefilmmarqueleretourd’uncinéasteàlasignatureforte,deuxansaprèsnousavoiroffertVilleNeuve,aussiencompétitiondanslasectionContrechamp.Ils’agiticid’unessaivisuellementsomptueux,quirappellel’espritdeChrisMarker.«

Cryptozoo de Dash SHAW – États-Unis

« CryptozoonousarriveaprèsavoirreçuunaccueilenthousiasteàBerlinetàSundance.Lelongmétragesedéploieentrepoésie,science-fictionetphilosophiepolitique.DashShawseposeicienhéritierdeRenéLaloux.«

Chicken of the Mound de CHEN Xi – Allemagne, Chine

« Cefilmenétonneraplusd’un!Leréalisateurnousentraînedansununiverspeupléderobots,quelquepartentreDavidO’ReillyetMatrix. »

Climbing de KIM Hye-mi – Corée du Sud

« Climbing montre le personnage d’une femme, obsédée par l’escalade et la performance, qui doit faire face à ses démons. Il s’agit d’un film intriguant, mystérieux, cauchemardesque par moment. »

Absolute Denial de Ryan BRAUND – Royaume-Uni

« L’œuvred’unseulhommequiprésenteunefoisdepluslaprisedepouvoird’uneintelligenceartificiellesursoncréateur.«

Bob Cuspe – Nós Não Gostamos de Gente (Bob Spit – We Do Not Like People) de Cesar CABRAL – Brésil

« Ce film devait faire partie de la sélection d’Annecy2020. Malheureusement, ce documentaire ens top-motion consacré au célèbre dessinateur Angeli n’a pas pu être terminé à temps, en raison de la pandémie. Nous sommes extrêmement heureux de vous le présenter cette année. »

Meu Tio José (My Uncle José) de Ducca RIOS – Brésil

« Une oeuvre politique et historique s’adressant au jeune public. Un bel exemple de la créativité qui subsiste courageusement au sein de l’animation brésilienne en ces temps difficile. »

City of Lost Thing de YEE Chih-Yen – Taïwan

« Ce film nous entraîne dans une ville peuplée de sacs plastiques et d’autres objets mis de côté. Il s’agit d’une proposition originale, soutenue par une trame musicale forte. »

Marcel Jean, délégué artistique

VOIR LA SÉLECTION

Et en séances événements, de nombreuses avant-premières :

Lundi 14 juin à 20h30, c’est un film japonais, en compétition, qui ouvrira les festivités : Josée, le tigre et les poissons de TAMURA Kotaro – Japon (distribué par Eurozoom).

En préambule, nous aurons également le plaisir de découvrir en avant-première mondiale Tomorrow’s Leaves, un court métrage d’animation de Studio Ponoc, dessiné et peint à la main.

Et aussi :

Le Peuple loup de Ross STEWART et Tomm MOORE – Irlande, Luxembourg – Haut et Court

Spirit, l’indomptable d’Elaine Bogan et Ennio Torresan, JR (coréalisateur) – DreamWorks Animation – Universal Pictures France – Séance suivie d’un Q&A Live

Même les souris vont au paradis de Denisa GRIMMOVÁ, Jan BUBENICEK – France, Pologne, République tchèque, Slovaquie – Gebeka

Les Mitchell contre les machines de Mike RIANDA et Jeff ROWE – États-Unis – SONY PICTURES ANIMATION – Netflix – Séance suivie d’un live Q&A

Luca des studios d’animation Pixar. Précédé d’une introduction live avec le réalisateur Enrico Casarosa et la productrice du film Andrea Warren.

Coppelia de Jeff TUDOR, Ben TESSEUR, Steven DE BEUL – Allemagne, Belgique, Pays-Bas – Urban Distribution International

Ainbo, princesse d’Amazonie de Richard CLAUS et Jose ZELADA – Pays-Bas, Pérou – Le Pacte

Et pour la cérémonie de clôture :

Jung et agile de Joanna PRIESTLEY – États-Unis

Boy Oh Boy de Stephen IRWIN – Royaume-Uni

Envol de Samuel YAL – France

Blush de Joe MATEO – États-Unis – Skydance – Apple

Nous, toujours de Zach PARRISH – États-Unis, Walt Disney Animation Studios

VOIR LE PROGRAMME

Annecy et les femmes de l’animation

Parmi les premiers festivals signataire de la Charte 50/50 en 2018, Annecy poursuit sa démarche vers la parité. Côté programmation, en 60 ans, le Festival est passé de 9% à près de 45% de films réalisés par des femmes présentés en Sélection officielle en 2021.

Plus de 40% de femmes prendront par ailleurs la parole lors des différentes rencontres organisées cette année. Un pourcentage qui atteint 42% d’intervenantes en Work in Progress et 50% pour les Conférences et les Leçons de cinéma.

Des niveaux historiques pour ces catégories.

Du côté des jurys, la parité est aussi respectée.

Mifa 2021 : retour au bord du lac. Pas encore le grand bain, mais presque !

Même si certains ne pourront encore se déplacer, un retour sur les berges du lac est une bonne nouvelle pour l’ensemble de la profession et annonce certainement des jours meilleurs. Le Mifa 2021 s’adapte et revisite sa formule, qui fera date dans son histoire et présagera de nouveaux modèles de marchés pour les années à venir :

– Sur place : priorité aux rencontres en présentiel au sein de l’Impérial Palace, avec mini-stands pour les délégations françaises et européennes, et tables privatives pour les sociétés.

– En ligne : un contenu qui a rarement été aussi riche, pour donner de la visibilité aux nombreuses sociétés et délégations internationales sur leurs stands et pavillons virtuels, aux pays et organisations professionnelles, aux artistes et aux producteurs, aux acheteurs du monde entier en recherche de contenu, aux auteurs, programmateurs de festival, éditeurs, producteurs, aux studios d’animation et aux étudiants et jeunes artistes lors du Mifa Campus, le vendredi 18 juin.

Mifa Campus

Comme chaque année, une personnalité emblématique du monde de l’animation apporte son soutien au Mifa Campus, et vient par ce biais inspirer et encourager les étudiants et jeunes talents de l’animation de demain.

Cette année, et plus particulièrement dans le cadre de la célébration de l’animation africaine à Annecy, et de la Saison Africa2020, nous avons le plaisir d’accueillir la marraine du Mifa campus 2021 : Marguerite Abouet. Marguerite Abouet et ses invités nous raconteront leurs parcours artistiques et professionnels en animation, évoqueront leurs liens avec l’Afrique et partageront avec nous réflexions, convictions et conseils pour évoluer dans l’industrie de l’animation.

Nous aurons également l’immense honneur de compter parmi nous, en tant qu’invité spécial, William Kentridge, artiste multidisciplinaire dont le travail en animation fera l’objet d’une rétrospective durant le Festival d’Annecy. Nous le retrouverons, dans le cadre du Mifa Campus, lors d’une conversation avec la commissaire générale de la Saison Africa2020, madame N’Goné Fall. Ils sauront tous deux inspirer et accompagner de nombreux artistes d’Afrique et du monde entier. Nous les remercions pour ce temps accordé et ces moments précieux que nous pourrons partager avec eux en ligne.

Mifa Animation Industry Award

En cette année de célébration de l’animation africaine, nous avons souhaité récompenser le travail d’un studio africain qui a su montrer la voie en tant que pionnier de l’animation dans son pays. Son parcours en quelques années a permis la production et fabrication de séries et longs métrages déjà multiprimés, d’accompagner la formation des talents en Afrique du Sud et sur l’ensemble du continent africain, et de structurer une industrie pour que l’ensemble des professionnels de la filière puisse être soutenus. Nous sommes heureux de remettre ce prix à Triggerfish Animation Studios. Félicitations à Stuart Forrest et toute son équipe !

VOIR LE PROGRAMME

Conférences de presse

Retrouvez France Télévisions, On Entertainment ou encore AnimFrance tout au long de la semaine, salle Pierre Lamy.
Et la conférence de presse de CANAL+ uniquement en ligne.

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RAPPEL – Téléfilm Canada vous fait parvenir l’Appel d’inscriptions pour le MARCHÉ DU FILM DE CANNES | PAVILLON VIRTUEL DU CANADA

Écrit par Marie-Eve Gratton le 19 mai, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet l’Appel d’inscriptions pour le MARCHÉ DU FILM DE CANNES | PAVILLON VIRTUEL DU CANADA

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En raison de la pandémie mondiale de la COVID-19 qui se poursuit, Téléfilm Canada désire informer ses clients que sa présence physique aux festivals et marchés internationaux demeure suspendue jusqu’au 31 août 2021.

Joignez-vous à la campagne promotionnelle du Canada au Marché du Film en ligne de Cannes 2021!

Le Marché du Film de Cannes se classe comme le plus grand marché de films au monde. Chaque année, le Marché du Film ouvre ses portes pour accueillir et rassembler les professionnels de l’industrie venant du monde entier. Reconnu comme étant la plaque tournante de l’industrie du film, c’est le meilleur endroit pour conclure des ententes, partager des points de vue et pour voir les projets qui se dessinent à l’horizon.

Le Canada sera mis de l’avant au mois de juillet afin de permettre aux professionnels canadiens et à leurs films (finis, en postproduction ou au stade de projet) de se propager sur la toile.

Inscrivez-vous ci-dessous et mettez à jour vos profils sur RDVCanadaafin d’être inclus dans notre campagne de promotion en ligne du pavillon virtuel Canada au Marché du film de Cannes! Il ne vous faudra que quelques minutes pour vous inscrire et remplir votre profil.

**Les accréditations ne peuvent être achetées que sur le site web du marché. Téléfilm Canada n’offrira pas de tarif réduit ou d’offre promotionnelle sur l’achat d’une accréditation**

COMPAGNIES ADMISSIBLES
PROCÉDURE D’INSCRIPTION
DATES IMPORTANTES
ACTIVITÉS DU MARCHÉ

Date limite d’inscription : 28 mai 2021

SOUMETTRE ICI

RENSEIGNEMENTS

Pour toute information supplémentaire:

Personne-ressource
Clémence Bradley
Conseillère, Planification et programmation d’événements

Pour des questions concernant la plateforme de soumission :
Myriam Blais
Coordonnatrice, Gestion des événements

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
514-283-6363

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Mifa 2021 : première édition hybride du 14 au 19 juin 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 14 mai, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, animation, CINÉMA, Marché.

Le Marché international du film d’animation d’Annecy se réinvente et opte pour une édition hybride !

Si les conditions le permettent, après une année sans événements physiques, le Mifa fait le pari d’un retour aux rencontres au bord du lac, pour ceux qui auront fait le déplacement en juin à Annecy !

–

Hommage à l’animation africaine

Dans le cadre de la Saison Africa2020 de l’Institut français, dont Annecy a obtenu la labellisation, et en parallèle à la programmation dédiée proposée au Festival, une large place sera faite à l’Afrique : entre pitchs de projets, panels, rendez-vous ciblés et discussions avec des professionnels renommés du continent, la programmation dédiée à l’Afrique permettra la découverte de talents et de modèles à suivre, riches d’enseignements et d’inspirations ; et sera certainement annonciatrice de belles collaborations à venir.

Lire le communiqué de presse

En présentiel

Un Mifa revisité – priorité aux rendez-vous !
En toute sécurité, avec précautions sanitaires, équipements adaptés…

Espace d’exposition : des tables privatives pour les sociétés, et des mini-stands pour les délégations et pavillons.
L’ensemble de l’Impérial Palace vous offrira des lieux de rendez-vous et de visionnage, aussi bien les salons à l’étage que les restaurants et terrasses de La Voile et de la Brasserie.

En ligne

Des outils à votre disposition pour organiser votre présence et vos rendez-vous :

Annecy Network et Stands virtuels :

Construisez votre profil et rencontrez les professionnels, présents individuellement ou réunis en délégations, tels que Japon, Chine, Corée, Malaisie, Belgique, Luxembourg, Chili, Colombie, Brésil, Russie, Argentine, Mexique, Royaume-Uni, Nigéria, Ghana, Afrique du Sud… et connectez-vous en direct avec eux dans votre salon virtuel dédié.

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Une programmation riche et éclectique

CRÉATION

17 sessions de pitchs au programme ! Visionnez le contenu en ligne et prenez rendez-vous avec les porteurs de projets.

Au programme :

Pitchs Mifa :
36 projets singuliers qui reflètent une création sans complexe, portée par sa diversité narrative et esthétique, issus du monde entier : France, Argentine, Brésil, Irlande, Grèce, Lettonie, Canada, Chypre, Bulgarie, Indonésie, Iran, États-Unis, Madagascar, Allemagne, Belgique…
En savoir plus
Pitchs Partenaires :
Plus de 70 projets répartis en 13 sessions, chacune identifiée par sa zone géographique : l’Afrique (Digital Lab Africa, Nigeria Focus@Mifa, Saison Africa2020, NFVF Market Readiness Program), l’Amérique latine (La Liga, le Chili, la Colombie, Animation! Women), l’Asie (South East Asia Focus 2021, Taïwan, Japon), le Moyen-Orient (Israël) ainsi que l’Europe (Aura in Motion, CEE Animation Forum).
En savoir plus
Line-ups :
Nouveau cette année : découvrez les line-ups des sociétés ou délégations, réunis en playlists dans notre vidéothèque, qui viendront donc s’ajouter aux projets et productions terminés.

CONNEXION

Meet the…
Participez à ces rendez-vous ciblés en ligne, dédiés aux Talents (porteurs de projets des sessions de pitchs), aux programmateurs de festivals, aux compositeurs, aux éditeurs de livres ou encore aux producteurs (Gap Financing).
En savoir plus

Nouveau cette année :

Les acheteurs rejoignent ce format, venez les rencontrer en live session ou en rendez-vous one-on-one. Ils seront présents cette année : HBO MAX, BBC, Super RTL, Tencent, Rai, Disney, Gloob, ZDF, WarnerMedia, Trace, Sudu Connexion, VRT, SVT, Akili Networks…
En partenariat avec la Sacem, le Mifa s’associe au Festival International du Film d’Aubagne – MUSIC&CINEMA, pour sa rencontre 3^e personnage : les rendez-vous avec les compositeurs se dérouleront lors de cet événement qui se tiendra en présentiel du 31 mai au 5 juin, et en ligne du 7 au 12 juin.
Un format Meet the… s’ouvre aux auteurs, pour une rencontre ciblée entre auteurs graphiques et auteurs littéraires, en partenariat avec l’AGrAF.

Focus

Venez découvrir l’écosystème d’un pays ou d’un continent, l’actualité d’une association ou d’un dispositif, pour mieux appréhender l’industrie de l’animation dans sa globalité : pays baltes, Royaume-Uni, Grèce, Chine, Corée… seront au programme, ainsi que les 60 ans de l’Asifa et un focus sur les Résidences d’animation.

Recrutement – nouvelle formule !

Bénéficiez d’un espace virtuel de recrutement et dévoilez l’environnement de travail de vos studios, grâce à un stand virtuel dédié et des sessions de Parole aux Recruteurs. Au programme à partir du 15 juin :

Nickelodeon, États-Unis
Fortiche Prod, France
Laika, États-Unis
The Third Floor, Royaume-Uni
Blue-Zoo, Royaume-Uni
GO-N, France
Axis, Royaume-Uni
Lighthouse, Irlande
Netflix, États-Unis
Cartoon Saloon, Irlande

FORMATION

Mifa Campus
En partenariat avec Unity, le Mifa Campus se déroulera cette année le vendredi 18 juin et sera l’occasion de mettre en avant les talents du continent africain, du Festival, ainsi que les plus grands noms de l’animation, qui viendront partager leur savoir-faire et expertise, et inspirer les participants.
Au programme : School of Visual Arts, Disney, Nickelodeon, Cinesite, RECA, VIPO, le projet Paris-Lyon-Singapour et ses films d’étudiants…
Cette année, c’est une femme qui viendra apporter son soutien au Mifa Campus et accompagner étudiants et jeunes talents ! Après Nora Twomey en 2019, elle sera notre deuxième marraine ! Son nom sera dévoilé prochainement…

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La SODEC vous transmet les Appels d’inscriptions pour les festivals 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 14 mai, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

La SODEC vous fait parvenir les Appels d’inscriptions pour les festivals actifs de 2021

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Appel d’inscriptions MIFA 2021

Veuillez noter que la date limite pour vous inscrire à l’édition virtuelle du MIFA sous l’ombrelle Québec créatif, en bénéficiant d’un rabais de 50% sur une accréditation est prolongée jusqu’au 30 mai.

ATTENTION : La date limite du 14 mai est maintenue pour vous inscrire aux Rencontres de coproduction avec la Belgique, le Luxembourg et la Suisse et pour profiter de la campagne de promotion mise en place par la SODEC. Après cette date, vous pourrez vous accréditer au MIFA, mais ces activités seront fermées.

Consulter l’appel

Plus que quatre jours pour participer au Pixii Co-Creation

Il ne vous reste plus que quatre jours pour vous inscrire à l’incubateur européen Pixii Co-Creation, organisé par Sunny Side of the Doc, en partenariat avec Creatis, 2K Films, MUTEK et MOMus, avec le soutien du programme Culture d’Europe Créative.

Élaboré comme un parcours international de création numérique, le Pixii Co-Creation est le premier incubateur européen de projets immersifs. Il vise à promouvoir et encourager la collaboration entre artistes et studios innovants, acteurs clés du numérique et institutions culturelles pour l’émergence d’œuvres immersives uniques.

Ce projet se déroulera en trois phases, à Bruxelles (Belgique), à Thessalonique (Grèce) et à La Rochelle (France) de juin 2021 à août 2022.

Date limite de soumission : 18 mai 2021

Appel de candidatures | Programme de résidence MickiMoore – TIFF

Ce programme de résidence a été élaboré pour les excellentes scénaristes de longs métrages canadiens, afin d’élever et de soutenir le talent. Chaque année, une scénariste a l’occasion de travailler et d’être encadrée dans la ville de Toronto afin de développer son scénario de long métrage. Un jury composé d’éminents professionnels de l’industrie cinématographique désignera le gagnant.

Ce qui est inclus :

Une résidence de 10 semaines pour l’écriture d’un long métrage, de septembre à novembre 2021.
Une allocation de 3 000 $ payée en plusieurs versements.
Un mentorat des équipes de programmation du TIFF et d’invités experts.

Date limite d’inscription : 28 mai 2021
Consulter l’appel

Appel de projets | Festival DocsMX
Du 14 au 24 octobre 2021 en ligne et à Mexico (Mexique)

Le Festival international du film documentaire de Mexico DocsXM accueille des documentaires en provenance des quatre coins du monde tout en offrant un cadre d’échange et de formation pour les créateurs. Compte tenu du contexte sanitaire, l’événement se tiendra de façon hybride. Tous les films sélectionnés seront présentés sur la plateforme virtuelle.

Chaque participant peut inscrire un ou plusieurs films dans les catégories suivantes : long métrage international, long métrage ibéro-américain, court métrage international, court métrage ibéro-américain pour enfants.

Critères d’admissibilité

Les films doivent avoir été réalisés après
le 1^er janvier 2020.
Les courts métrages doivent être d’une durée maximale de 30 minutes, générique compris. Si le film dépasse cette durée, il sera considéré comme un long métrage.
Les films doivent être sous-titrés en espagnol ou en anglais, selon la langue d’origine.

Pour tous renseignements, veuillez contacter :
programacion@docsmx.org

Date limite de soumission : 30 mai 2021

Consulter l’appel

Appel de candidatures | Forum sur le financement international de l’Ontario Créatif
Du 12 et 13 septembre 2021 en ligne

Organisé par l’Ontario Créatif à l’occasion du Festival international du film de Toronto, le forum sur le financement international (ffi) est le rendez-vous de cofinancement et de coproduction de longs métrages qui réunit de nombreux acteurs de l’industrie du cinéma comme des producteurs, des agents de ventes, des distributeurs en vue de prendre part à des rencontres et des séances de réseautage. Le ffi 2021 sera un événement entièrement virtuel.

Les productrices et producteurs canadiens et internationaux de longs métrages peuvent participer au ffi 2021. L’inscription est libre mais concurrentielle, la sélection finale des participantes se faisant sur la base des antécédents des sociétés, de la documentation de présentation et de la pertinence des projets.

Pour connaitre les conditions d’admissibilité et le règlement du forum, visitez le site Web d’Ontario Créatif.

Toutes les demandes doivent être présentées par l’entremise du Portail de demande en ligne (PDL) de l’Ontario Créatif .

‎Pour obtenir de plus amples renseignements, veuillez communiquer avec :

Larisa Gutmanis
Productrice du ffi 2021
programs@ontariocreates.ca

Date limite d’inscription : 10 juin 2021

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Téléfilm Canada vous transmet l’Appel d’inscriptions pour Cannes XR | Development Showcase

Écrit par Marie-Eve Gratton le 13 mai, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, en ligne, Marché, Réalité virtuelle.

Téléfilm Canada vous fait parvenir l’Appel d’inscriptions pour Cannes XR | Development Showcase

En ligne, du 6 au 15 juin 2021 prochain

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En association avec la plateforme de financement participatif Artizen, le Cannes XR Development Showcase est le rendez-vous à ne pas manquer des derniers projets XR (réalité virtuelle et réalité augmentée) en développement.

Prenant la forme de pitching sessions, les porteurs de projet présenteront leurs projets à un jury composé des plus grands top leaders, coproducteurs, distributeurs et curateurs de la scène du divertissement XR. Le jury de Cannes XR Development Showcase décernera le Cannes XR Storytelling Award pour la meilleure histoire XR qui tente de dépasser les limitations technologiques.

ADMISSIBILITÉ

Cannes XR Development Showcase recherche des projets VR/AR/XR en cours de développement trouvant un écho auprès du public mondial, démontrant le charme de la narration immersive et contribuant à pousser la narration VR/AR/XR à un niveau supérieur.

Pour soumettre votre projet au prix et être pris en considération pour la sélection officielle du Cannes XR Storytelling Award au Cannes XR Development Showcase, votre projet doit respecter les points suivants :

Seuls les projets en cours de développement seront pris en considération ;
Le projet peut être de n’importe quelle longueur ;
Ouvert à tous les genres : live-action, animation, fiction, arts numériques, documentaires ou autre genre sont tous acceptés ;
Le candidat doit être le producteur ou l’artiste principal du projet. En soumettant le projet, les candidats confirment qu’ils détiennent les droits d’auteur du projet, ce qui signifie qu’ils jouissent de tous les droits et intérêts de propriété intellectuelle du projet et qu’ils n’enfreignent aucun droit légal de tiers.

SOUMISSION

Veuillez noter que tous les projets doivent être soumis directement au festival via Artizen.

Les candidats doivent créer un profil de projet sur Artizen avec un pitch deck qui comprend les informations suivantes :

Type d’interaction
Catégorie : Live-action / Animation / Hybride ; Fiction / Documentaire / etc.
Année de création
Section équipe qui inclut tous les collaborateurs clés
Spécifications du film (longueur, résolution, débit binaire)
Facultatif : Une bande-annonce et/ou un exécutable/build/vidéo du projet seraient un plus à considérer pour le jury.

DATE LIMITE : 1 juin 2021

À PROPOS

Cannes XR est un programme du Marché du Film dédié aux technologies immersives et aux contenus cinématographiques. Organisé en association avec Artizen, le Cannes XR Development Showcase est une occasion passionnante pour les principaux titres de réalité virtuelle et augmentée actuellement en développement d’être présentés devant les leaders, coproducteurs, distributeurs et conservateurs les plus emblématiques de l’industrie du divertissement XR. Cette année, le jury du Cannes XR Development Showcase décernera le Cannes XR Storytelling Award à la meilleure histoire XR. Nous pensons à Cannes XR que la meilleure histoire XR doit éviter la fracture entre les dispositifs et doit interroger le corps du spectateur sur ses sentiments intérieurs parmi différents mondes imaginaires.

Promotion internationale

Téléfilm Canada, Montreal
1 800 567-0890

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Dévoilement de la Plateforme Frontières à Cannes

Écrit par Marie-Eve Gratton le 28 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Le MARCHÉ DU FILM annonce 13 projets de genre sélectionnés pour la PLATEFORME FRONTIÈRES à Cannes

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La Plateforme Frontières à Cannes revient au Marché du Film – Festival de Cannes pour la quatrième année consécutive et présentera 13 projets de films de genre à l’industrie les 10 et 11 juillet 2021. Effort conjoint entre le Festival international de films Fantasia et le Marché du Film – Festival de Cannes, la Plateforme Frontières comprendra une présentation de preuves de concept (proofs of concept) pour des projets en phase avancée de financement ainsi qu’une vitrine pour les acheteurs (buyers showcase) mettant en avant des films récemment complétés ou en post-production.

Nous sommes fiers d’annoncer que sept films ont été sélectionnés pour la vitrine pour les acheteurs (buyers showcase), qui se déroulera le dimanche 11 juillet 2021, à 16h. Celle-ci permettra aux producteurs de présenter leurs films à des acheteurs potentiels, à des agents de vente et à des programmateurs de festivals. Malgré la pandémie, les cinéastes ont été prolifiques et les participants du Marché du Film auront l’opportunité de jeter un premier regard, entre autres, à un film de science-fiction autrichien, au premier Animé sélectionné à Frontières et à un nouveau film de vampire réalisé par un alumni de Frontières.

La présentation des preuves de concept (proofs of concept), qui aura lieu le samedi 10 juillet 2021, à 10h, mettra en avant six projets de cinéastes scandinaves, italiens et nord américains qui présenteront leurs bandes annonces à des partenaires potentiels.

Parmi ces projets fantastiques, trois représentent le Canada et cinq sont ou seront réalisés par des femmes.

La Plateforme Frontières est financée par le Gouvernement du Canada, avec un soutien majeur de Wallimage, du Netherlands Film Fund, du Norwegian Film Institute, de Téléfilm Canada et de la SODEC.

Plateforme Frontières à Cannes : Sélection officielle
Vitrine pour Acheteurs (Buyers Showcase)

ESLUNA: THE CROWN OF BABYLON(Canada)
Réalisateur: Denver Jackson
Producteur: Daniel Hogg
Genre: Animé

KICKING BLOOD (Canada)
Réalisateur: Blaine Thurier
Productrice: Jennifer Jonas
Genre: Horreur

RUBIKON (Autriche)
Réalisatrice: Magdalena Lauritsch
Producteurs: Loredana Rehekampff, Andreas Schmied, Klaus Graf
Agent de Ventes: ARRI Worldsales
Genre: Science Fiction

SUBJECT (Australie)
Réalisateur: Tristan Barr
Producteurs: David Gim, Tristan Barr
Genre: Horreur

THE CREEPS (Finlande)
Réalisateur: Marko Mäkilaakso
Producteurs: Miika J. Norvanto, Timo Puustinen
Agent de Ventes: Raven Banner Entertainment
Genre: Comédie horrifique

THE TWIN (Finlande, Estonie)
Réalisateur: Taneli Mustonen
Producteur: Aleksi Hyvärinen
Agent de Ventes: Film Constellation
Genre: Horreur

TWISTED (Danemark)
Réalisatrice: Vibeke Muasya
Productrices: Lene Børglum, Vibeke Muasya
Genre: Dark Thriller

Présentation des Preuves de Concept (Proof of Concept)

ALL THE NAMES WE BURIED (Etats-Unis)
Réalisateur: Thomas Torrey
Producteurs: Thomas Torrey, Noah Lang, Chadd Harbold, Sam Frohman
Agent de Ventes: ICM Partners
Genre: Thriller

BEASTS OF PREY (Italie)
Réalisatrice: Andrea Corsini
Productrice: Giorgia Maria Priolo, Francesco Grisi
Genre: Horreur psychologique, Drame

DRAVEN (Royaume-Uni, Suède, Norvège, Finlande)
Réalisateurs: Sonny Laguna & Tommy Wicklund
Producteurs: Rachel Richardson-Jones, Sean Wheelan, David Liljeblad
Genre: Horreur

LONG DAYS (Etats-Unis)
Réalisateur: Adam Keleman
Producteur: Eric Schultz
Genre: Thriller, Horreur

SUPERPOSITION (Danemark)
Réalisatrice: Karoline Lyngbye
Productrice: Amalie Lyngbo Quist
Agent de Ventes: Trust Nordisk
Genre: Thriller

THE ISLAND BETWEEN TIDES (Canada)
Réalisateurs: Austin Andrews & Andrew Holmes
Producteurs: Austin Andrews, Andrew Holmes, Josh Huculiak
Genre: Horreur Gothique

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Téléfilm Canada vous fait parvenir l’Appel d’inscriptions pour le MARCHÉ DU FILM DE CANNES | PAVILLON VIRTUEL DU CANADA

Écrit par Marie-Eve Gratton le 27 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet l’Appel d’inscriptions pour le MARCHÉ DU FILM DE CANNES | PAVILLON VIRTUEL DU CANADA

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Joignez-vous à la campagne promotionnelle du Canada au Marché du Film en ligne de Cannes 2021!

Le Canada sera mis de l’avant au mois de juillet afin de permettre aux professionnels canadiens et à leurs films (finis, en postproduction ou au stade de projet) de se propager sur la toile.

COMPAGNIES ADMISSIBLES
PROCÉDURE D’INSCRIPTION
DATES IMPORTANTES
ACTIVITÉS DU MARCHÉ

Date limite d’inscription : 28 mai 2021

SOUMETTRE ICI

RENSEIGNEMENTS

Pour toute information supplémentaire:

Personne-ressource
Clémence Bradley
Conseillère, Planification et programmation d’événements

Pour des questions concernant la plateforme de soumission :
Myriam Blais
Coordonnatrice, Gestion des événements

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
514-283-6363

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Téléfilm Canada – Appel d’inscriptions pour The Gotham Week 2021 (anciennement Ifp) | Project Market

Écrit par Marie-Eve Gratton le 21 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, documentaire, Marché, Réalité virtuelle.

Téléfilm Canada accepte présentement des scénarios de fiction prêts pour la mise en marché et des documentaires en développement pour l’édition 2021 du The Gotham Week – Project Market

En ligne, du 19 au 24 septembre 2021
Scénarios de fiction prêts pour la mise en marché et documentaires en développement

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Présentant une sélection de plus de 150 nouveaux longs métrages, documentaires, séries et projets VR en développement ou en postproduction provenant de plus de 22 pays, The Gotham Week est un événement incontournable pour les investisseurs, les distributeurs, les producteurs, les dirigeants et les programmateurs de festivals qui peuvent ainsi avoir accès rapidement à des talents qui se distinguent par leur audace et leur originalité.

Étant le seul et le plus vieux marché de la coproduction aux États-Unis, The Gotham organise plus de 5 000 réunions personnalisées pour les dirigeants durant The Gotham Week et son forum de coproduction.

Le Project Market offre aux réalisateurs de longs métrages narratifs et documentaires l’occasion d’assister à The Gotham Week et de rencontrer différents membres de l’industrie afin de faire avancer leurs projets, d’élargir leurs réseaux et d’atteindre une certaine stabilité dans leur carrière. Il s’agit d’un forum axé sur les réunions permettant d’établir un contact entre les créateurs de nouveaux projets narratifs et documentaires en développement, en production ou en postproduction et des dirigeants clés de l’industrie qui sont à la recherche de projets à développer, à financer ou à distribuer.

Conditions d’admissibilités des requérants
Critères d’admissibilité des projets
Critères de sélection

Date limite : 3 mai 2021

SOUMETTRE ICI

Renseignements

Si vous avez des questions concernant le processus de soumission, veuillez communiquer avec Myriam Blais.

Toutes questions concernant l’initiative The Gotham Week peuvent être adressées à Danielle Bélanger.

Promotions et Communications
Téléfilm Canada, Montréal
festivals@telefilm.ca
1 800 567-0890

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La SODEC vous fait parvenir l’Appel d’insciptions pour la 60e édition du marché Mifa

Écrit par Marie-Eve Gratton le 20 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, Marché.

La SODEC vous transmet l’Appel d’insciptions pour la 60^e édition du marché Mifa

La 60^e édition du marché Mifa aura lieu du 15 au 18 juin 2021 et rendra hommage à l’animation africaine.

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Cette année, les organisateurs proposent une version hybride, avec un marché pour accueillir des participants principalement européens (événement qui reste à confirmer) et une édition en ligne pour tous ceux qui ne pourront se déplacer. Le contenu offert en ligne sera enrichi par rapport à l’édition en présentiel.

Étant donné les mesures sanitaires actuelles, la SODEC propose une participation sous l’ombrelle Québec créatif pour l’édition en ligne uniquement. La SODEC prendra en charge 50 % du coût d’une accréditation par entreprise qui relève de la clientèle SODEC (entreprise de production de contenu, de distribution de contenu ou programmateur de festivals).

Le tarif de 170,84 € HT (incluant le rabais) sera payable directement auprès des organisateurs. Tout participant supplémentaire ou toute entreprise ne relevant pas de la clientèle SODEC devra débourser le plein tarif de 341,67 € HT.

**Une accréditation donne accès* :**

à la plateforme Annecy Network et la vidéothèque numérique jusqu’au 31 décembre 2021;
à la programmation complète mise en place par le Mifa (conférences et pitchs seront disponibles jusqu’à la fin juin 2021);
à votre stand virtuel d’entreprise qui sera également listé sous l’ombrelle Québec créatif;
à l’inscription de deux productions/projets dans la vidéothèque (l’inscription d’une production ou d’un projet supplémentaire sera facturée 110 € HT);
aux rendez-vous avec des acheteurs Meet the buyers (sur inscription en mai) et autres rendez-vous organisés Meet the publishers, Meet the composers, Meet the festivals…

*L’offre en ligne ne proposera pas d’accès à la compétition Longs métrages, Films TV et Œuvres VR du Festival d’animation d’Annecy qui seront uniquement projetés sur place. En raison des exigences posées par les ayants droit, quelques films peuvent exceptionnellement ne pas être accessibles dans certains territoires, ou voir leur accès limité à un nombre maximal de visionnages. Il est donc possible que vous ne puissiez pas accéder à la totalité de la programmation sur toute la durée l’événement.

La SODEC organisera également des activités de réseautage en ligne, dont le rendez-vous annuel de coproduction francophone avec le Luxembourg et Wallonie-Bruxelles. Les détails seront précisés ultérieurement.

Accréditation au Mifa sous l’ombrelle Québec créatif

Tarif : 170,84 € (hors taxes) pour une accréditation par entreprise. 341,67 € (hors taxes) pour les participants supplémentaires.
Pour vous inscrire, veuillez remplir le formulaire d’inscription avant le 14 mai 2021.

Une fois inscrit, la SODEC vous contactera pour coordonner l’achat de votre accréditation avec le Mifa.

Renseignements :

Véronique Le Sayec
Déléguée aux affaires internationales, SODEC
514 841-2209
veronique.lesayec@sodec.gouv.qc.ca

Chloé Lafrenière
Coordonnatrice aux affaires internationales, SODEC
514 841-2341
chloe.lafreniere@sodec.gouv.qc.ca

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[Dernière chance pour s’inscrire] Appel d’inscriptions : 32e Sunny Side of the Doc (Pitch)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 19 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, documentaire, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions pour la 32e édition de Sunny Side of the Doc (Pitch)

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Sunny Side of the Doc, marché international du documentaire et des expériences narratives, se réinvente cette année et offrira aux professionnels du documentaire une édition en ligne durant quatre jours offrant également la possibilité de se procurer un Passeport accessible tout au long de l’année.

De plus, plusieurs activités de réseautage de même que des présentations et des visionnements de projets pour tous les principaux acteurs de l’industrie du documentaire seront organisés.

Téléfilm Canada vous offre un tarif préférentiel pour le Online Pass au coût de 315€. Tous les laissez-passer supplémentaires seront au coût de 215€.

Date limite d’inscription 21 mai 2021

SOUMETTRE ICI

APPEL À PROJETS

Longs et courts métrages Documentaire
(Projet en développement stade avancé ou en cours de production)

Sunny Side of the Doc recherche actuellement des projets en développement ou en production ayant un fort potentiel international pouvant intéresser des chaînes et des partenaires de tous les continents.

Chaque année, Sunny Side of the Doc fournit une opportunité unique aux meilleurs projets documentaires d’être présentés directement à plus de 300 décideurs internationaux, acheteurs, chargés de programmes et distributeurs dans un cadre propice aux échanges.

Grâce à 4 sessions de pitch thématiques (Enjeux mondiaux, Wildlife, Histoire/ Sciences et Arts et Culture/Expériences immersives), c’est une sélection de 42 projets originaux qui rencontreront des partenaires potentiels et négocieront des accords de co-financement. Des prix de 3 000€ seront offerts aux gagnants dans chaque catégorie.

Les candidats doivent être inscrits à Sunny Side (Online pass) pour soumettre leur projet (un projet par compagnie) ou doivent s’inscrire au Single Pitch Submission au tarif préférentiel de (90€ HT).

Pour soumettre un projet et connaitre tous les détails incluant les critères d’éligibilité, veuillez cliquer ici. Les inscriptions doivent être effectuées directement sur le site de Sunny Side of the Doc.

Date limite pour soumettre un projet: 22 avril 2021, 23h59 (CEST/UTC+2)

RENSEIGNEMENTS

Pour toute information supplémentaire:

Personne-ressource
Kate Maurice
Conseillère

Pour des questions concernant la plateforme de soumission :
Valéry Legault
Coordonnatrice

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
514-283-6363

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RAPPEL – Offre de la SODEC – Sunny Side of the Doc 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 19 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, documentaire, Marché.

La SODEC offre trois types de soutien aux entreprises québécoises souhaitant participer au marché international du documentaire et des expériences narratives de Sunny Side of the Doc qui se déroulera du 21 au 24 juin 2021 prochain.

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L’événement sera présenté en formule hybride. Les participants européens auront la possibilité d’être sur place pendant le marché, alors que les participants étrangers seront invités à y participer virtuellement.

Pour en savoir plus : Sunny Side of the Doc 2021

RABAIS DE 60 % SUR L’ACCRÉDITATION

La SODEC offre aux entreprises québécoises admissibles de se procurer la Online Pass à un tarif préférentiel de 192,50 € (H.T.) au lieu du tarif régulier de 480 €.

Ce tarif donne accès à :

Une accréditation pour quatre jours au marché en ligne
Soumettre un projet sans frais : modalités de soumission
My Sunny Space, un espace communauté avec un répertoire de contacts
Consultations « Meet the experts »
Ressources essentielles (Guide des décideurs, des distributeurs, etc.)
Activités et ressources du Passeport (valide jusqu’au 31 décembre 2021)

Pour bénéficier de l’offre de la SODEC à 192,50 € (H.T.) : Cliquez ici

Date limite pour profiter de cette offre : vendredi 14 mai 2021

Date limite pour soumettre un projet : jeudi 22 avril 2021

SODEC_LAB @ SUNNY SIDE OF THE DOC

La SODEC, en collaboration avec le Forum RIDM, relance pour la quatrième année consécutive, son appel de projets pour le SODEC_LAB @ Sunny Side of the Doc. Le Forum RIDM accompagnera une délégation de producteurs et productrices québécois dont les projets présentent un fort potentiel de coproduction internationale. Les participants bénéficieront d’un encadrement professionnel, d’un programme d’ateliers, de rencontres et de sessions de retour individualisé sur leur projet qui leur permettront de maximiser leur participation à l’événement.

Pour en savoir plus: Cliquez ici

Date limite pour soumettre sa candidature au SODEC_LAB : lundi 29 mars 2021

SESSION DE MATCHMAKING

La SODEC, en collaboration avec Sunny Side of the Doc, organise une activité de coproduction qui aura lieu les 19 et 20 mai. Des rencontres individuelles entre producteurs québécois et producteurs de dix pays européens expérimentés se tiendront en amont du marché.

Pour en savoir plus : Cliquez ici

Date limite pour soumettre sa candidature à la session de Matchmaking : lundi 19 avril 2021

Renseignements
France Godin
Coordonnatrice aux affaires internationales – SODEC
France.godin@sodec.gouv.qc.ca

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Téléfilm Canada – Appel d’inscriptions pour le MARCHÉ DU FILM DE CANNES | PAVILLON VIRTUEL DU CANADA

Écrit par Marie-Eve Gratton le 12 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, FESTIVALS, Marché.

Téléfilm Canada vous transmets les APPELS D’INSCRIPTIONS pour le MARCHÉ DU FILM DE CANNES | PAVILLON VIRTUEL DU CANADA

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Joignez-vous à la campagne promotionnelle du Canada au Marché du Film en ligne de Cannes 2021!

Le Canada sera mis de l’avant au mois de juillet afin de permettre aux professionnels canadiens et à leurs films (finis, en postproduction ou au stade de projet) de se propager sur la toile.

COMPAGNIES ADMISSIBLES
PROCÉDURE D’INSCRIPTION
DATES IMPORTANTES
ACTIVITÉS DU MARCHÉ

Date limite d’inscription 28 mai 2021

Soumettre ici

RENSEIGNEMENTS

Pour toute information supplémentaire:

Personne-ressource
Clémence Bradley
Conseillère, Planification et programmation d’événements

Pour des questions concernant la plateforme de soumission :
Myriam Blais
Coordonnatrice, Gestion des événements

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
514-283-6363

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RAPPEL – Téléfilm Canada – Appel d’inscriptions pour Sunny Side of the Doc 2021 (Édition Hybride)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 6 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, court métrage, documentaire, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions de longs et courts métrages documentaire pour Sunny Side of the Doc 2021 (Édition Hybride)

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Sunny Side of the Doc, marché international du documentaire et des expériences narratives, se réinvente cette année et offrira aux professionnels du documentaire une édition hybride durant quatre jours offrant également la possibilité de se procurer un Passeport accessible tout au long de l’année.

De plus, plusieurs activités de réseautage de même que des présentations et des visionnements de projets pour tous les principaux acteurs de l’industrie du documentaire seront organisés.

Téléfilm Canada vous offre un tarif préférentiel pour le Online Pass au coût de 385€.

Date limite d’inscription 21 mai 2021

SOUMMETTRE ICI

APPEL À PROJETS

Longs et courts métrages Documentaire
(Projet en développement stade avancé ou en cours de production)

Date limite pour soumettre un projet: 22 avril 2021, 23h59 (CEST/UTC+2)

RENSEIGNEMENTS

Pour toute information supplémentaire:

Personne-ressource
Kate Maurice
Conseillère

Pour des questions concernant la plateforme de soumission :
Valéry Legault
Coordonnatrice

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
514-283-6363

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SODEC_Lab @ CPH:DOX 2021 : Annonce des six producteur.trice.s participant.e.s

Écrit par Marie-Eve Gratton le 6 avril, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, documentaire, Marché.

La SODEC et le Forum RIDM continuent leur collaboration avec le programme SODEC_Lab @ CPH:DOX 2021 et annoncent les six producteur.trice.s participant.e.s

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Le Forum RIDM est heureux de reconduire son partenariat avec la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC) dans le cadre du SODEC_Lab @ CPH:DOX 2021. Ce SODEC_Lab permettra à des producteur.trice.s du Québec de participer en ligne au marché du documentaire CPH:FORUM du 26 au 30 avril 2021 et au festival CPH:DOX de Copenhague, dédié aux projets de documentaires créatifs de tous formats : longs métrages, séries, nouveaux médias interactifs et installations.

En suivant un programme d’ateliers, de rencontres et de sessions de réseautage, les six participant.e.s auront la chance d’être formé.e.s aux marchés européens et internationaux, et plus spécifiquement au marché scandinave et danois du CPH:FORUM. Ils pourront établir des relations avec les producteur.trice.s, acheteur.se.s, distributeur.trice.s et programmateur.trice.s internationaux.ales accrédité.e.s au CPH:FORUM, afin de favoriser les échanges culturels, les bonnes pratiques ainsi que la collaboration formelle et informelle à long terme.

De gauche à droite et de haut en bas :

Andrée-Anne Frenette, Line Sander Egede (crédit photo Eve Dufaut), Marie-Michèle Cyr, Fanny Drew, Frederic Bohbot, Simon Plouffe.

Les producteur.trice.s sélectionné.e.s pour le SODEC_Lab @ CPH:DOX 2021 sont :

Andrée-Anne Frenette, Terre Innue

Projet : Il faut tout un village

Andrée-Anne travaille depuis 2015 comme productrice chez Terre Innue. Diplômée en cinéma et journalisme, elle souhaite, par les projets qu’elle mène, promouvoir les enjeux liés aux Premiers Peuples et faire en sorte qu’ils soient présentés selon leur point de vue. Outre le long métrage documentaire Je m’appelle humain (2020 — Radio-Canada/ARTV, Meilleur documentaire canadien à VIFF et CIFF), elle a produit le documentaire Du teweikan à l’électro (2018 — Radio-Canada/ARTV/CBC North – Meilleure direction photo : documentaire aux prix Gémeaux) ainsi que le long métrage documentaire Innu Nikamu : Chanter la résistance (2017 — Canal D/APTN — prix Iris du meilleur documentaire), trois films s’étant illustrés dans de nombreux festivals. Andrée-Anne produit présentement le long métrage d’animation Ghostdance (coproduction a_BAHN/Les Films d’ici), un drame familial dans le contexte des féminicides autochtones, ainsi que le long métrage documentaire Il faut tout un village, sur la revitalisation des pratiques de naissance traditionnelles dans les communautés autochtones éloignées.

Line Sander Egede, TAK Films inc.

Projet : Gabor

Line Sander Egede est née à Copenhague en 1986 et vit à Montréal depuis 2015. Elle commence à étudier le cinéma à l’École de cinéma et de photographie de Copenhague en 2007, puis elle produit des courts métrages, des documentaires et des vidéoclips à partir de 2010. Aux côtés de la réalisatrice danoise Malou Reymann, elle produit trois courts métrages, le moyen métrage Interruption et le documentaire Distance, qui fait sa première à CPH:DOX en 2018. Interruption et Distance ont tous deux été produits au sein de Nordisk Film Production. Line possède un baccalauréat en journalisme télévision et médias de DMJX. En 2015, elle déménage à Montréal pour y poursuivre sa carrière de productrice et, en 2017, elle se joint au programme Cinéma de L’inis. Elle produit par la suite plusieurs courts métrages, et son long métrage Vacarme, réalisé par Neegan Trudel, a récemment fait sa première à CINEMANIA et au PÖFF, le festival du film Nuits noires de Tallinn. Sa plus récente production, Gabor, long métrage documentaire réalisé par Joannie Lafrenière, est actuellement en postproduction. Avec sa compagnie TAK Films, Line cherche à développer des coproductions avec l’Europe.

Marie-Michèle Cyr, Parabola Films

Projet : Bác Quang

Marie-Michèle vit et travaille à Montréal/Tiohtià:ke. Elle a étudié la production cinématographique à l’École de cinéma Mel Hoppeheim de l’Université Concordia. Depuis, elle a acquis de l’expérience en tant que réalisatrice, productrice, monteuse et directrice de la photographie sur des projets indépendants. Son premier court métrage Blush a été projeté entre autres à Reeling: The Chicago LGBTQ + International Film Festival et à Image + Nation. En tant qu’artiste visuelle, elle a principalement travaillé avec la projection et la scénographie sous le nom Boycott (2015-2017), qui l’a amenée à se produire en tant que VJ à l’échelle nationale. Curieuse et autodidacte, elle s’intéresse avant tout aux manières de penser le cinéma politiquement et poétiquement. Cofondatrice de Earthbound Wrestling, un incontournable de l’underground montréalais, elle a cofondé Earthbound Futures, un organisme à but non lucratif visant l’autonomisation des jeunes queer. Elle travaille maintenant comme productrice de films documentaires chez Parabola Films.

Fanny Drew, Colonelle films

Projet : Les Jours

Basée à Montréal, Colonelle films est une compagnie de production fondée en 2012 par trois productrices aux compétences complémentaires : Geneviève Dulude-De Celles, Fanny Drew et Sarah Mannering. La jeune compagnie soutient les cinéastes émergent.e.s et les projets de tous formats (court et long métrage, fiction et documentaire) portés par une vision d’auteur.trice forte, singulière, libre et innovante. À ce jour, Colonelle films a produit plus de 20 films, sélectionnés et primés dans différents festivals de films internationaux tels que Sundance, Berlin, Locarno, Rotterdam, TIFF, SXSW et Hot Docs. Leur premier long métrage de fiction, Une colonie, est sorti en 2019 et a remporté plusieurs prix importants, tels que l’Ours de cristal à la Berlinale, où il a fait sa première, et le prix du meilleur film aux prix Écrans canadiens.

Frederic Bohbot, Bunbury Films Inc.

Projet : Look Before You Leap

Réalisateur et producteur, Frederic Bohbot a fondé Bunbury Films à Montréal en 2002, avec l’optique de ne faire qu’un seul film : Once a Nazi… (2006 — Canal D/PBS/Noga). Dans la lignée de ce succès critique, il produit 18 longs et moyens métrages documentaires pour le cinéma et la télévision, dont The Lady in Number 6 (2014), qui remporte l’Oscar du meilleur court métrage documentaire. Il a également produit le long métrage de fiction Boost (2016), qui a reçu cinq nominations aux prix Écrans canadiens et gagné le prix du meilleur acteur dans un premier rôle, ainsi que huit nominations au Gala Québec Cinéma.

Simon Plouffe, Les Films de l’Autre

Projet : Les yeux ne font pas le regard

Simon Plouffe vit et travaille à Montréal. Ses expériences de travail en son l’amènent à explorer des univers sonores tant au niveau de l’expérimentation que de la conception. L’or des autres (2011) a été présenté dans une quinzaine de festivals internationaux (RIDM, Dok.Fest Munich, Guadalajara, Big Sky). Ceux qui viendront, l’entendront (2018) a reçu le prix Iris 2019 du meilleur son, le prix du jury au Festival de Ann Arbor et le Prix du meilleur documentaire au Festival Ficwallmapu au Chili.

À propos de la SODEC

À propos du Forum RIDM

Fondé en 2004 par les RIDM et DOC Québec, le Forum RIDM, existe spécifiquement pour soutenir et stimuler la production documentaire indépendante, permettant des échanges entre professionnel.le.s, créateur.trice.s, producteur.trice.s, distributeurs et diffuseurs de tous horizons. Réparti sur 5 jours, le Forum RIDM offre des programmes de mentorat (Talent Lab) et des activités de perfectionnement professionnelles qui participent activement au financement et à la création des œuvres documentaires de demain ainsi qu’à la formation de la relève.

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APPELS – Plateforme FRONTIÈRES à Cannes et Marché de la coproduction international

Écrit par Marie-Eve Gratton le 29 mars, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Plateforme Frontières à Cannes : plus que quatre jours pour soumettre votre projet

Frontières fermera l’appel à projet mercredi, le 2 avril 2021 à 17h EST pour la 5e édition de sa Plateforme à Cannes pendant le Marché du Film – Festival de Cannes

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Frontières accepte présentement les soumissions pour la Présentation des Preuves de Concept (Proof of Concept) ainsi que la Vitrine pour les Acheteurs (Buyers Showcase).

La Plateforme Frontières à Canne s est une section dédiée aux évènements de programmation et de réseautage pour l’industrie du cinéma de genre au Marché du Film – Festival de Cannes. Les appels à projets pour La Présentation des Preuves de Concept et pour La Vitrine pour les Acheteurs sont maintenant lancés. Veuillez noter que les soumissions peuvent provenir de n’importe quel territoire; la priorité sera donnée aux soumissions d’Amérique du Nord et d’Europe.

Les producteurs auront jusqu’au 2 avril, 17h EST pour soumettre leurs projets.

Plateforme Frontières à Cannes : Soumettre votre projet ici

MARCHÉ DE COPRODUCTION INTL
FRONTIÈRES 2021

L’appel à projets pour la 13e édition de son Marché de coproduction internationale est ouvert pour encore un peu plus de 2 semaines !

Le Marché de Coproduction Internationale Frontières aura lieu du 3 au 6 août pendant le Festival international de films Fantasia. 20 projets de films de genre en phase de développement avancé seront sélectionnés. Le Forum, qui met en avant 8 projets de longs en phase avancée de financement, est intégré dans le marché comme section parallèle. Les projets sont invités à participer à un évènement de réseautage s’étendant sur quatre jours en compagnie des leaders de l’industrie internationale du film de genre. Les évènements comprennent une session de pitch (présentation des projets) en ouverture du marché, ainsi que des rencontres individuelles, des conférences, des ateliers et des séances de réseautage.

Les producteurs auront jusqu’au 16 avril, 17h EST pour soumettre leurs projets.

Marché de coproduction internationale Frontières : Soumettre votre projet ici

Les projets précédents de Frontières incluent GRAVE (Julia Ducournau), VIVARIUM (Lorcan Finnegan), SEA FEVER (Neasa Hardiman), RÉPERTOIRE DES VILLES DISPARUES (Denis Côté), EXTRA ORDINARY (Mike Ahern et Enda Loughman), 78/52 (Alexandre O. Philippe), TURBO KID (RKSS Films), THE RANGER (Jenn Wexler), LES AFFAMÉS (Robin Aubert), BRAIN FREEZE (Julien Knafo) et THE TWIN (Taneli Mustonen).

FRONTIÈRES est à la fois un marché de coproduction à l’échelle internationale et une plateforme de réseautage spécialisée dans le financement et la coproduction pour les professionnels de l’industrie du film de genre d’Europe et d’Amérique du Nord. Le marché est organisé par le Festival international de films Fantasia, en partenariat avec le Marché du Film – Festival de Cannes. Outre son marché de coproduction annuel à Fantasia, la programmation de Frontières comprendra également le Forum (Août, Montréal) et la Plateforme Frontières à Cannes (Juillet, Marché du Film).

Frontières 2021 est rendue possible grâce au soutien majeur de: Téléfilm Canada, Netherlands Film Fund, Wallimage et la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC).

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Téléfilm Canada – Appel d’inscriptions pour Sunny Side of the Doc 2021 (Édition Hybride)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 19 mars, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, court métrage, documentaire, Marché.

Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions de longs et courts métrages documentaire pour Sunny Side of the Doc 2021 (Édition Hybride)

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Sunny Side of the Doc, marché international du documentaire et des expériences narratives, se réinvente cette année et offrira aux professionnels du documentaire une édition hybride durant quatre jours offrant également la possibilité de se procurer un Passeport accessible tout au long de l’année.

De plus, plusieurs activités de réseautage de même que des présentations et des visionnements de projets pour tous les principaux acteurs de l’industrie du documentaire seront organisés.

Téléfilm Canada vous offre un tarif préférentiel pour le Online Pass au coût de 385€.

Date limite d’inscription 21 mai 2021

SOUMMETTRE ICI

APPEL À PROJETS

Longs et courts métrages Documentaire
(Projet en développement stade avancé ou en cours de production)

Date limite pour soumettre un projet: 22 avril 2021, 23h59 (CEST/UTC+2)

RENSEIGNEMENTS

Pour toute information supplémentaire:

Personne-ressource
Kate Maurice
Conseillère

Pour des questions concernant la plateforme de soumission :
Valéry Legault
Coordonnatrice

Promotion de l’industrie
Téléfilm Canada, Montréal
514-283-6363

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Offre de la SODEC – Sunny Side of the Doc 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 15 mars, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, documentaire, Marché.

La SODEC offre trois types de soutien aux entreprises québécoises souhaitant participer au marché international du documentaire et des expériences narratives de Sunny Side of the Doc qui se déroulera du 21 au 24 juin 2021 prochain.

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Pour en savoir plus : Sunny Side of the Doc 2021

RABAIS DE 60 % SUR L’ACCRÉDITATION

La SODEC offre aux entreprises québécoises admissibles de se procurer la Online Pass à un tarif préférentiel de 192,50 € (H.T.) au lieu du tarif régulier de 480 €.

Ce tarif donne accès à :

Une accréditation pour quatre jours au marché en ligne
Soumettre un projet sans frais : modalités de soumission
My Sunny Space, un espace communauté avec un répertoire de contacts
Consultations « Meet the experts »
Ressources essentielles (Guide des décideurs, des distributeurs, etc.)
Activités et ressources du Passeport (valide jusqu’au 31 décembre 2021)

Pour bénéficier de l’offre de la SODEC à 192,50 € (H.T.) : Cliquez ici

Date limite pour profiter de cette offre : vendredi 14 mai 2021

Date limite pour soumettre un projet : jeudi 22 avril 2021

SODEC_LAB @ SUNNY SIDE OF THE DOC

Pour en savoir plus: Cliquez ici

Date limite pour soumettre sa candidature au SODEC_LAB : lundi 29 mars 2021

SESSION DE MATCHMAKING

Pour en savoir plus : Cliquez ici

Date limite pour soumettre sa candidature à la session de Matchmaking : lundi 19 avril 2021

Renseignements
France Godin
Coordonnatrice aux affaires internationales – SODEC
France.godin@sodec.gouv.qc.ca

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Mercredi et jeudi 10 et 11 mars – Les Rencontres de l’ADISQ 2021 : UN AN APRÈS !

Écrit par Liliane Tremblay le 9 mars, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, Conférence, culture, Événements, Marché, Musique, Web.

AU PROGRAMME DES RENCONTRES 2021

10 MARS
13 h 05 // Ouverture : retour sur une annus horribilis

Retour sur une année pandémique qui a mis à mal de façon historique l’industrie de la musique enregistrée et du spectacle. Portrait de la situation par Solange Drouin, vice-présidente aux affaires publiques et directrice générale (ADISQ).

13 h 30 // Comment mettre plus de musique dans notre quotidien ?

Les entreprises ont continué à lancer des albums, malgré la pandémie. Certains avec succès, plusieurs avec des résultats mitigés : dans l’ensemble, les ventes d’albums ont diminué de façon importante et notre présence en streaming a vu son élan freiné. Chose certaine, les entreprises indépendantes ont déployé des efforts surhumains afin de continuer à soutenir les artistes québécois. Pour la relance, comment les distributeurs numériques, radiodiffuseurs et plateformes de streaming entendent-ils contribuer à construire la suite ? Quels sont leurs plans pour aider à propulser le contenu québécois ? Quel est l’effort de plus que tout le monde peut faire pour que la musique fasse davantage partie du quotidien ?

Animatrice
Émilie Côté
Journaliste
La Presse

Alexan Artun
Président
Rosemarie Records

Steve Jolin
Président
Disques 7ième Ciel

Jason Bissessar
Chef du marketing commercial Canada
Believe

Geneviève Levasseur
Première directrice
ICI Musique & ICI Musique Classique (Radio-Canada)

Steven Croatto
Directeur de la marque WKND
Leclerc Communications

Marc-André Laporte
Directeur principal
QUB musique

14 h 50 // Allocution du Ministre du Patrimoine canadien, Steven Guilbeault

15 h 30 // Entretien avec Jean-Philippe Thiellay, président du Centre national de la musique (France)

En France, le Centre national de la musique a vu le jour le 1er janvier 2020 avec pour mission de soutenir la création, l’interprétation, la production, l’édition, la promotion, la distribution et la diffusion de la musique et des variétés sous toutes leurs formes et auprès de tous les publics. Un des premiers sujets qui se sont posés au CNM et à son président Jean-Philippe Thiellay a été la question du mode de répartition des revenus issus des abonnements aux plateformes de streaming. Venez l’écouter exposer les principaux résultats de cette étude, mais aussi son point de vue sur la crise telle que vécue par l’industrie musicale en France.

Animatrice
Catalina Briceño
Professeure invitée
École des médias de l’UQAM

Jean-Philippe Thiellay
Président
Centre national de la musique (France)

16 h 05 // Allocution de la Ministre de la Culture et des Communications, Nathalie Roy

16 h 30 // Remise des Prix Rencontres
Consultez les nominations.

11 MARS
13 h 05 // Rouvrir à guichets fermés
Présentation de Habo par Florent Bayle-Labouré, conseiller stratégique principal. En primeur, les résultats d’une étude sur les rapports des québécois au divertissement en pandémie

Le spectacle vivant à la croisée des chemins

Jamais le séisme qui secoue le milieu du spectacle depuis un an n’aurait pu être anticipé. Le phénix renaîtra de ses cendres, mais sous quelle forme ? Comment cette renaissance se dessinera-t-elle : y aura-t-il un goulot d’étranglement de l’offre et serons-nous capables de le mitiger ? Certains types d’artistes risquent-ils davantage d’être laissés pour compte ? Comment producteurs et diffuseurs vont-ils, main dans la main, relever les défis multiples qui se présenteront ? Et le public sera-t-il au rendez-vous ?

Animateur
Jean-François Renaud
Directeur général
Concertium

Jacques Primeau
Directeur général des festivals chez Spectra (Jazz International de Montréal, Francos, Montréal en Lumière et Nuit Blanche)
Gérant et directeur (Les Productions Jacques K Primeau)

David Laferrière
Directeur général et artistique
Diffusion En Scène / Théâtre Gilles-Vigneault

Catherine Simard
Présidente
La maison fauve

Patrick Kearney
Porte-parole
Le REFRAIN

Jon Weisz
Fondateur et directeur général (SMAQ)
Président et fondateur (Indie Montréal)
Co-fondateur et rédacteur en chef (franconnexion.info)

14 h 10 // Capter les spectacles pour captiver le public
Parce qu’ils n’ont pas eu le choix, artistes et producteurs se sont rapidement tournés vers les écrans. Aux côtés de l’offre spontanée des débuts, se développe dorénavant une proposition professionnelle diversifiée qui plaît. Tout est à écrire : le modèle d’affaires, le profil des publics, le rôle des diffuseurs. En temps normal, la musique à l’écran se fait (trop) rare. L’occasion est à saisir : comment propulser l’ensemble de contenus musicaux qui se développent pour le web et la télé ?

Animatrice
Evelyne Charuest
Journaliste et animatrice
Radio-Canada

Claude Larivée
Président
La Tribu / La compagnie Larivée Cabot Champagne

Yannick Cimon-Mattar
Directeur général et président
Lepointdevente.ca

Mathieu Péloquin
Vice-président principal, marketing et communications
Stingray

Sophie Bernier-Blanchette
Chargée de production spectacles
Bonsound

15 h 20 // Portrait d’une femme de carrière en télécommunications: Manon Brouillette, en entretien avec Marie-Claude Lortie
Manon Brouillette fait partie des femmes de carrière qui se sont taillé une place enviable dans le milieu des télécommunications. Elle s’entretient avec la journaliste Marie-Claude Lortie sur son parcours, ses choix, et réalisations, ainsi que sur la place des femmes dans le monde des affaires.

Manon Brouillette

Marie-Claude Lortie

15 h 55 // Le nécessaire examen de conscience de l’industrie de la musique

Il n’est plus possible de fermer les yeux : racisme, sexisme, homophobie, abus de pouvoir et harcèlement font évidemment aussi partie du milieu de la musique. Il faut en venir rapidement aux actions concrètes. Mais avant toute chose, l’heure est à la réflexion, mais surtout à l’écoute et aux mains tendues. Comprendre pour agir véritablement. Quelles sont les barrières à faire tomber dans le milieu ? Comment jeter les bases d’un dialogue bienveillant et constructif ? Comment pouvons-nous devenir des allié.e.s et commencer dès maintenant à rendre notre industrie plus saine et inclusive ?

Audrey Canuel
Co-fondatrice
Agence Hôtel Particulier

Paméla Kamar
Co-fondatrice et directrice artistique
Vision Diversité

Amélie Tintin
Consultante inclusion et diversité
Experte en développement de projet artistique et culturel
Administratrice (DAM et DOC Québec)

Sarahmée
Rappeuse

Joëlle Robillard
Directrice artistique et des opérations
Musique nomade

SODEC – Présence québécoise aux éditions en ligne du Festival du court métrage et du Marché du film court de Clermont-Ferrand

Écrit par Marie-Eve Gratton le 21 janvier, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, CINÉMA, court métrage, FESTIVALS, Marché.

Présence québécoise aux éditions en ligne du Festival du court métrage et du Marché du film court de Clermont-Ferrand

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Deux courts métrages du Québec seront en compétition internationale lors de l’édition en ligne du Festival du court métrage de Clermont-Ferrand, du 29 janvier au 6 février. Puis, huit courts métrages québécois seront présentés par la Société de développement des entreprises culturelles (SODEC) dans le cadre du programme Québec en courts de l’édition virtuelle du Marché du film court de Clermont-Ferrand.

Le Québec au Festival

Les films Lune de Zoé Pelchat, produit par Mélanie S. Dubois et distribué par h264 Distribution et Y’a pas d’heure pour les femmes de Sarra El Abed, produit par Les productions Club Vidéo et distribué par Travelling Distribution font partie de la sélection officielle de la 43^e édition du Festival.

Lune est le premier court métrage de Zoé Pelchat qui s’est fait connaître grâce à la websérie Dominos, sacrée meilleure série digitale lors de la première édition du festival Canneseries en 2018.

Y’a pas d’heure pour les femmes est le quatrième film de Sarra El Abed qui a terminé ses études en réalisation à l’UQAM en 2018.

Le Québec au Marché

Les professionnels internationaux accrédités pourront voir un programme de huit courts métrages québécois inédits accessibles en ligne et mis à disponibilité de février à décembre 2021 sur la plateforme du Marché.

La sélection des films du programme Québec en courts a été réalisée par Mélissa Bouchard, directrice de la programmation de REGARD. Cette vitrine de 90 minutes offrira une diversité de films visant à accroître la visibilité à l’échelle internationale des courts métrages d’ici et à mettre en valeur nos créateurs auprès des acheteurs, diffuseurs et programmateurs de festivals.

Les films du programme Québec en courts sont :

Les grandes claques (fiction) de Annie St-Pierre, produit par Colonelles films
et distribué par h264 Distribution
Frimas (fiction) de Marianne Farley, produit par Ô Films et distribué par h264 Distribution
La marche (animation) de Yoakim Bélanger, produit par Coop Vidéo et distribué par Travelling Distribution
CHSLD (documentaire) de François Delisle, produit par Films 53/12 et distribué par Fragments Distribution
Amani (fiction) de Alliah Fafin, produit par Les Films de l’Autre et distribué par
Les Films du 3 mars
Face (fiction) de Samuel Mac, produit et distribué par ElliFilms
Acting out (documentaire) de Jean-Sébastien Beaudoin Gagnon, produit par
Jean-Sébastien Beaudoin Gagnon et distribué par La Distributrice de films
Babatoura (fiction) de Guillaume Collin, produit par Artemis Films et distribué par Spira

Activité de réseautage Québec

En outre, une activité de réseautage en ligne destinée aux acheteurs, distributeurs et représentants des festivals est organisée par la SODEC en collaboration avec REGARD. Cette activité à laquelle prendront part les représentants des films québécois de la compétition et du programme Québec en courts se tiendra en amont du Marché du film court le 26 janvier.

LOJIQ

La SODEC et Les Offices jeunesse internationaux du Québec (LOJIQ) contribuent à la présence en ligne des participants québécois.

À propos de la SODEC

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Date limite reportée – Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 7 janvier, 2021. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous fait parvenir l’appel d’inscriptions pour la Berlinale et l’European Film Market (EFM)

À Berlin en Allemagne du 1er au 5 mars 2021

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La Berlinale et l’EFM ont annoncé un changement de dates en raison de la pandémie. Le marché se déroulera en ligne du 1er au 5 mars 2021.

Nous vous invitons à vous inscrire aux initiatives organisées par Téléfilm Canada. Vous pouvez trouver tous les détails ci-dessous.

Espace virtuel Canada au European Film Market (EFM)

Offert aux compagnies spécialisées en acquisition, distribution et ventes à l’international, l’inscription à l’espace virtuel Canada vous permettra d’obtenir une accréditation marché en ligne gratuite en plus de pouvoir créer une page de profil de votre compagnie qui sera liée sous la page de l’espace virtuel Canada ainsi que des tarifs réduits pour des projections au marché.

Date limite d’inscription: 15 janvier 2021

Répertoire des Canadiens à Berlin 2021

Inscription des professionnels de l’industrie canadiens présents au European Film Market (EFM) et à la Berlinale afin d’être inclus sur le site web RDVCANADA.CA et de faire partie de la campagne promotionnelle LE CANADA À BERLIN 2021.

Date limite d’inscription: 15 janvier 2021

Pour plus d’information, veuillez contacter:

Valéry Legault
Coordonnatrice, Promotion- Gestion des événements
1.800.567.0890 | 438.469.1207

Promotion internationale
Téléfilm Canada, Montréal
festivals @telefilm.ca
1 800-567-0890

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DERNIER RAPPEL pour janvier 2021 – Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 16 décembre, 2020. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous fait parvenir l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

À Berlin en Allemagne du 11 – 21 février 2021 prochain

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En raison de la pandémie mondiale de COVID-19 qui se poursuit, Téléfilm Canada n’aura pas de présence physique à Berlin cette année mais assurera une importante présence virtuelle pour les productions et les talents canadiens et coordonnera une campagne de promotion numérique à la Berlinale et au EFM 2021.

Nous vous invitons à vous inscrire aux initiatives organisées par Téléfilm Canada. Vous trouverez tous les détails ci-dessous.

Espace virtuel Canada au European Film Market (EFM)

Date limite d’inscription: 8 janvier 2021

Répertoire des Canadiens à Berlin 2021

Date limite d’inscription: 8 janvier 2021

Pour plus d’information, veuillez contacter:

Valéry Legault
Coordonnatrice, Promotion- Gestion des événements
1.800.567.0890 | 438.469.1207

Promotion internationale
Téléfilm Canada, Montréal
festivals @telefilm.ca
1 800-567-0890

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Appels à projets pour la Plateforme Frontières ouvriront le 4 janvier 2021

Écrit par Marie-Eve Gratton le 14 décembre, 2020. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Les appels à projets pour la Plateforme Frontières (Marché du Film de Cannes) et pour le Marché de Coproduction Frontières ouvriront le 4 janvier 2021 prochain !

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Compte tenu des incertitudes liées à la pandémie, le Forum Frontières (qui avait normalement lieu en février) sera intégré au Marché de Coproduction de Montréal, qui se déroulera du 5 au 8 août 2021, pendant le Festival international de films Fantasia.

Le Forum est un évènement qui met en avant des projets en financement avancé (min. 20% du budget confirmé). Les producteurs auront la possibilité de sélectionner le FORUM lors de l’enregistrement de leur projet.

Vous trouverez les informations sur critères de sélections et les documents à fournir sur notre site internet.

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DERNIER RAPPEL – Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 2 décembre, 2020. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous fait parvenir l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

À Berlin en Allemagne du 11 – 21 février 2021 prochain

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Nous vous invitons à vous inscrire aux initiatives organisées par Téléfilm Canada. Vous trouverez tous les détails ci-dessous.

Perspective Canada au European Film Market (EFM)

Perspective Canada_Berlin aura lieu durant l’European Film Market qui se déroule parallèlement à la Berlinale. Cette vitrine vise à accroître l’exploitation à l’échelle internationale de longs métrages canadiens et à mettre en valeur les sociétés, les films et les créateurs canadiens auprès de plus de 9 900 acheteurs, vendeurs et producteurs potentiels provenant de plus de 110 pays accrédités par l’EFM.

Date limite d’inscription: 4 décembre 2020

Programme d’accès au EFM et Coproduction Market pour producteurs

Différentes options sont possibles. Le EFM Starter Package pour les producteurs émergents qui cherchent à développer une meilleure connaissance des marchés internationaux; OU Producteurs sans frontières, programme des visiteurs au Marché de la coproduction de Berlinale pour les producteurs intéressés par la coproduction internationale mais sans expérience préalable.

Date limite d’inscription: 4 décembre 2020

Espace virtuel Canada au European Film Market (EFM)

Date limite d’inscription: 8 janvier 2021

Répertoire des Canadiens à Berlin 2021

Date limite d’inscription: 8 janvier 2021

Pour plus d’information, veuillez contacter:

Valéry Legault
Coordonnatrice, Promotion- Gestion des événements
1.800.567.0890 | 438.469.1207

Promotion internationale
Téléfilm Canada, Montréal
festivals @telefilm.ca
1 800-567-0890

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La SODEC vous transmet l’appel d’inscriptions pour le DocSalon Toolbox Programme

Écrit par Marie-Eve Gratton le 26 novembre, 2020. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, documentaire, FESTIVALS, Marché.

La SODEC vous fait parvenir l’appel d’inscriptions pour le DocSalon Toolbox Programme, le marché professionnel de la Berlinale

Du 11 au 18 février 2021

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La SODEC vous transmet l’appel d’inscriptions pour le DocSalon Toolbox Programme, une initiative conjointe du DocSalon et de Diversity & Inclusion de l’European Film Market(EFM), le marché professionnel de la Berlinale (11 au 18 février 2021).

Le DocSalon Toolbox Programme, qui se tiendra entièrement de manière virtuelle cette année, accueillera des producteurs et réalisateurs de documentaires appartenant à des groupes sous-représentés et marginalisés.

Comprenant un suivi individualisé ainsi que des ateliers pratiques préalables à l’EFM, ce programme intensif permettra aux participants d’assister aux activités du DocSalon (Meet the Festivals, Face-Time with the Experts) ainsi qu’à des activités de perfectionnement, dont plusieurs rencontres individuelles avec des professionnels de l’industrie.

La SODEC contribuera aux frais de participation et d’accréditation à l’EFM de trois professionnels québécois.

Pour vous inscrire, cliquez ici.

Pour plus de détails et pour vous inscrire :
Anne-Lyse Haket
Déléguée des affaires internationales
SODEC
anne-lyse.haket@sodec.gouv.qc.ca

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Téléfilm Canada vous transmet l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

Écrit par Marie-Eve Gratton le 20 novembre, 2020. Publié dans ACTUALITÉS, AVIS À L'INDUSTRIE, CINÉMA, Marché.

Téléfilm Canada vous fait parvenir l’appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM)

À Berlin en Allemagne du 11 – 21 février 2021 prochain

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Nous vous invitons à vous inscrire aux initiatives organisées par Téléfilm Canada. Vous trouverez tous les détails ci-dessous.

Perspective Canada au European Film Market (EFM)

Date limite d’inscription: 4 décembre 2020

Programme d’accès au EFM et Coproduction Market pour producteurs

Date limite d’inscription: 4 décembre 2020

Espace virtuel Canada au European Film Market (EFM)

Date limite d’inscription: 8 janvier 2021

Répertoire des Canadiens à Berlin 2021

Date limite d’inscription: 8 janvier 2021

Pour plus d’information, veuillez contacter:

Valéry Legault
Coordonnatrice, Promotion- Gestion des événements
1.800.567.0890 | 438.469.1207

Promotion internationale
Téléfilm Canada, Montréal
festivals @telefilm.ca
1 800-567-0890

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La SODEC vous fait parvenir l’Appel d’inscriptions pour One Stop Business Workshop, l’Appel de projets pour MIPDrama, l’Appel de candidatures pour MIPFormats International Pitch, l’Appel de projets pour MIPDoc Project Pitch et l’Appel de projets pour Plateforme Frontières

Appel d’inscriptions | One Stop Business Workshop

Appel de projets – MIPDrama

Appel de candidatures – MIPFormats International Pitch Du 4 au 6 avril 2022 à Cannes (France)

Appel de projets – MIPDoc Project Pitch Du 4 au 6 avril 2022 à Cannes (France)

Appel de projets Plateforme Frontières | Marché de Coproduction Frontières | Forum de financement et de développement Frontières

Téléfilm Canada vous fait parvenir les appels d’inscriptions pour When East Meets West Coproduction Forum 2022

Trieste, Italie, 24 au 28 janvier, 2022

THIS IS IT FICTION WORK-IN-PROGRESS SESSION

FIRST CUT LAB TRIESTE ATELIER POUR LES FILMS EN PHASE DE MONTAGE

ANIMA SPIRIT ANIMATION INSPIRATIONAL LAB

COLD OPEN INSPIRATIONAL LABS POUR LES SÉRIES DRAMATIQUES

IMPACT PYRAMID OUTREACH & IMPACT INSPIRATIONAL LAB

DESCRIPTION

RENSEIGNEMENTS

Téléfilm Canada vous transmet les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Berlin, Allemagne 10 au 20 février 2022

PRODUCTEURS SANS FRONTIÈRES AU BERLINALE CO-PRODUCTION MARKET

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM) Ouverture des inscriptions à venir

Téléfilm Canada vous transmet les Appel d’inscriptions pour la Berlinale | European Film Market (EFM) 2022

Berlin, Allemagne 10 au 20 février 2022

PRODUCTEURS SANS FRONTIÈRES AU BERLINALE CO-PRODUCTION MARKET

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM) Ouverture des inscriptions à venir

Téléfilm Canada souhaite aviser ses clients de la date d’ouverture du volet Édition limitée du programme de promotion pour les festivals et marchés de films ayant lieu entre le 1er janvier 2022 et le 30 juin 2022

Rappel :

Primeur mondiale pour le format primé de L’Écurie 3.0 MÉDIA RANCH, QUÉBECOR CONTENU et LE GROUPE TF1 ont présenté « LES VANS DE L’AMOUR » au MIPCOM à CANNES

Premier format de l’Écurie en co-développement

Partenariat déjà prometteur

Tous les chemins mènent à l’amour

Deux autres formats québécois aussi présentés au MIPCOM par Média Ranch

Sophie Ferron élue à l’Académie!

À propos de Media Ranch

Programmation complète de la 50e édition du Festival du Nouveau Cinéma (FNC)

Du 6 au 17 octobre 2021 en salle à Montréal et en ligne du 6 au 31 octobre 2021

Film d’ouverture et de clôture

Une classe de maître exceptionnelle et une Louve d’honneur pour Jane Campion

Compétition internationale : Louve d’Or présentée par Québecor

Compétition nationale

Les Incontournables

Temps Ø

Les nouveaux alchimistes

Panorama international

Événements spéciaux

Les autres événements spéciaux, au-delà des projections

Courts métrages

Les P’tits Loups

FNC Explore

FNC Forum

Un Nouveau marché de coproduction internationale

Le FNC remet le Prix Audentia

Prix et jurys

Billetterie et informations générales

MIPCOM 2021 et CANNESERIES : une trentaine d’entreprises québécoises participantes et trois séries en compétition

À propos de la SODEC

Téléfilm Canada accepte présentement les appels d’inscriptions de la 19e Berlinale Co-Production Market

Projets en développement : longs métrages de fiction et séries dramatiques Berlin, Allemagne, 12 au 16 février 2022

ADMISSIBILITÉ

À PROPOS

CONTACTS

Appels d’inscriptions et les Appels de candidatures pour C21 International Drama Awards, EURODOC 2022, Festival international du film de Los Cabos 2021 et le Marché de la coproduction de la Berlinale 2022

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Appel d’inscriptions | C21 International Drama Awards

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Appel de candidatures – EURODOC 2022 De mars à octobre 2022

Appel de candidatures – Festival international du film de Los Cabos 2021 Du 10 au 17 novembre 2021

Appel de candidatures – Marché de la coproduction de la Berlinale 2022 Du 12 au 16 février 2021 à Berlin

DÉVOILEMENT DE LA PROGRAMMATION DE LA 5E ÉDITION DU

FESTIVAL DE FILMS FÉMINISTES DE MONTRÉAL (FFFM)

À propos du Festival de films féministes de Montréal

Le Festival du nouveau cinéma de Montréal (FNC) présente les projets sélectionnés pour son Nouveau marché de coproduction internationale

Du 6 au 8 octobre 2021

Voici la liste des projets sélectionnés :

LONGS MÉTRAGES DE FICTION:

RÉALITÉ VIRTUELLE ET AUGMENTÉE:

Encore Télévision continue sa percée sur le marché international

Les nouvelles sont bonnes pour les séries Fugueuse, Bête noire et Six degrés !

Nouveau Marché de coproduction au FNC 2021

Dates

MUTEK FORUM 2021 – S’IMMERGER DANS LES NOUVELLES PRATIQUES du 24 août au 2 septembre prochain

Entrevue avec Katharina Meissner, responsable de MUTEK Forum par la journaliste Léa Villalba

Appel de candidatures – MIPFormats International Pitch
Du 4 au 6 avril 2022 à Cannes (France)

Appel de projets – MIPDoc Project Pitch
Du 4 au 6 avril 2022 à Cannes (France)

Appel de projets
Plateforme Frontières | Marché de Coproduction Frontières | Forum de financement et de développement Frontières

THIS IS IT
FICTION WORK-IN-PROGRESS SESSION

FIRST CUT LAB TRIESTE
ATELIER POUR LES FILMS EN PHASE DE MONTAGE

ANIMA SPIRIT
ANIMATION INSPIRATIONAL LAB

COLD OPEN
INSPIRATIONAL LABS POUR LES SÉRIES DRAMATIQUES

IMPACT PYRAMID
OUTREACH & IMPACT INSPIRATIONAL LAB

Berlin, Allemagne
10 au 20 février 2022

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM)
Ouverture des inscriptions à venir

Berlin, Allemagne
10 au 20 février 2022

PAVILLON DU CANADA AU EUROPEAN FILM MARKET (EFM)
Ouverture des inscriptions à venir

Rappel :

Projets en développement : longs métrages de fiction et séries dramatiques
Berlin, Allemagne, 12 au 16 février 2022

Appel de candidatures – EURODOC 2022
De mars à octobre 2022

Appel de candidatures – Festival international du film de Los Cabos 2021
Du 10 au 17 novembre 2021

Appel de candidatures – Marché de la coproduction de la Berlinale 2022
Du 12 au 16 février 2021 à Berlin

NOUVEAUX TARIFS POUR L’ÉDITION 2021

**Le marché de co-production FRONTIÈRES annonce la sélection FROM OUR DARK SIDE et Du Court au Long**